Los hijos del capitán Grant (1962)

Creo que por primera vez me ha sorprendido esta maravilla de página web llamada Filmaffinity o, para ser más exactos, sus curiosos usuarios, al encontrar una fabulosa película como la que nos ocupa, Los hijos del capitán Grant, sin ningún temerario aventurero que se haya aventurado a criticarla y, más sorprendente, que tenga tan ínfimo número de votos en su, llamémosle así, contenedor de sueños particular.

Porque yo me pregunto que demonios de cine le ponen a sus hijos esos insensibles padres para que tan poca gente haya tenido en consideración esta película; o más bien, quizás los susodichos la hayan olvidado. Sea como fuere, sin duda las adaptaciones cinematográficas de las novelas de Julio Verne no han tenido por lo general una media de calidad alta. Éste, evidentemente, no es el caso. Quizás porque esta adaptación se encontraba en las manos adecuadas, es decir, en las manos de la Disney. Una productora que era más una fabrica de sueños que otra cosa y, que voy a decirles, no necesita presentación, pero que ya nos había dejado años antes la mejor adaptación de una novela de Verne jamás filmada en aquel prodigio de cine palomitero de antes, es decir, de evasión, 20.000 leguas de viaje submarino.

La película de Stevenson no llega al nivel de la protagonizada por Kirk Douglas y James Mason, pero si que cumple con creces el papel que pretende: una obra de clásicas aventuras, simpática, que se siente feliz al observarse y que para nada un servidor piensa que haya envejecido con el tiempo; es más, los efectos especiales siguen sorprendiendo por su dinamismo y credibilidad, a la par que acompañan unas desvergonzadas interpretaciones de todo el elenco protagónico en el que destaca un siempre sonriente y afable Maurice Chevalier y una adorable, siempre adorable, Hayley Mills. La dirección de Robert Stevenson resulta como siempre competente y también destacar aspectos como la fotografía y la banda sonora, que cumplen sobradamente.

Una obra totalmente recomendable para aquellos que buscan unas horas de evasión y, sobre todo, para los padres con hijos pequeños, para que vayan introduciéndolos en el buen cine o, simplemente, disfruten a su regazo.

Robert Stevenson tiene en su palmarés obras tan notorias como Mary Poppins o La bruja novata. Sus incursiones en el terreno de la cinematografía infantil y juvenil no han sido aisladas sino muy habituales y viendo películas como esta de Los hijos del Capitán Grant se acierta a adivinar porqué. La infancia es el tiempo donde la magia, la ilusión y los sueños se mueven como peces en el agua y Stevenson ofrece ilusión a raudales, la misma ilusión que antaño ofrecían aquellos libros de la colección Historias donde la mezcla de viñetas y literatura nos llevó a mas de uno a cruzar el mundo en globo, en submarino o en buque naviero.

Y en medio de todo esto, Julio Verne y la factoría Disney, condenados a entenderse aunque entre aquellas 20.000 leguas de viaje submarino y esta Los hijos del Capitán Grant pasaran 8 años. Pura anécdota, pues no hay mejor escaparate para la obra de un maravilloso visionario como Verne que las películas alentadas por el espíritu de Walt Disney.

Seguramente, aquellos lectores que se acerquen a leer este comentario lo hagan desde el recuerdo de aquellos años donde el ordenador no le había arrebatado su lugar al libro, el flexo y la mesita de noche. E igualmente cierto que la historia que imaginó y plasmó Verne será conocida para ellos. Por ello no me detendré en este punto. Baste saber que estamos ante una aventura plenamente familiar de hijos atravesando una buena parte del globo terráqueo en busca de su padre desaparecido (presunto) en un naufragio. La historia de Marco de los Apeninos a los Andes sin mono y algo menos lacrimógena. Ustedes me entienden.

Para aquellos que leímos la historia con las ingenuidades propias de la edad desandar estos años supone un gran riesgo. El de que aquellos imperecederos recuerdos se vuelvan desencantos. Stevenson consigue que esto no suceda. La espectacularidad de algunas de sus escenas ( terremotos, aludes, inundaciones) consigue que eso que podríamos llamar el espíritu del embozo y el flexo no se pierda. Por su parte la presencia de Hayley Mills y Maurice Chevalier consiguen dar fisonomía a nuestros recuerdos sin demasiados saltos traumáticos.

Es cierto que no somos los mismos pero durante 100 minutos nos lo llegamos a creer.