Las chicas de la Cruz Roja (1958)

Si, le pongo un 6 a esta película. Y la califico de interesante y no de floja o mala por el simple hecho de ver a una jovencita Concha Velasco de 18 años, a Tony Leblanc en plena forma a sus 36 (y no como padre de Torrente), a Arturo Fernández, a Jesús Puente (¿os acordáis de "lo que necesistas es amor"?), a Luis Sánchez Polack (el Tip de Tip y Coll) y a unos cuantos mas de los cómicos de nuestra historia del cine, y que forman parte también de nuestra memoria personal y colectiva. Por otro lado el guión es sencillo y previsible, y la realización y las interpretaciones todas correctas y agradables. Y aunque destaque por sus momentos de comicidad, lo importante hoy es ese viaje emocional por el tiempo que proporciona su visionado.

El uso del tecnicolor, la búsqueda de localizaciones "chic" como el hipódromo de la Zarzuela, de glamurosos bailes y orquestas, y ese humor blanco y sin maldad en la que las cuatro chicas, aunque de diferente posición social, buscan recogen donativos para la Cruz Roja y encontrar el amor de sus vidas, lo que pretenden es dar una posibilidad de evasión a una España que en el año 1958 había pasado lo peor de la posguerra, pero vivía todavía en "blanco y negro", con muchas limitaciones y miserias, y que pretendía abrirse al resto del mundo y dejar atrás la autarquía. En ese contexto esta película representaba una ventana a la ilusión para esa mayoría de españolitos "de a pie" que empezaban a soñar con tener un seiscientos y dejar atrás los años de "pa negre". Incluso la canción principal de la película se convirtió en un tema muy popular en aquellos "días de radio" en los que apenas se había iniciado la televisión, y eran los radioreceptores los transmisores de la información, de los concursos, de las músicas, de la vida más allá de la casa y del barrio...

Este film fue concebido y filmado a la americana, es decir, se dotó de importantes medios y se proyectó con una finalidad precisa; la de popularizar el postulado y los donativos en favor de la Cruz Roja, al tiempo que se pretendía demostrar la generosidad del público español, rompiendo así la imagen de país arruinado.

Al objeto de asegurarse los resultados deseados, se recurrió al empleo de fotografía en color, de música y letras pegadizas, y a un elenco de actores y actrices muy populares, junto a la incorporación de dos bellas actrices foráneas como Katia Loritz y Mabel Karr, ésta última precisamente debutaría en España con este trabajo. Para reforzar el grupo de actores se recurrió incluso a Ricardo Zamora, hijo del mítico futbolista del mismo nombre y por entonces también guardameta profesional.

En cualquier caso constituyó un enorme éxito popular y de taquilla, sin duda ayudado por el carácter casi coral del film y por la presencia de cuatro guapas y modernas protagonistas principales, visibles en el florido color de la fotografía y partícipes de algunas escenas muy inocentes pero algo aperturistas para la época. No obstante, la película ha envejecido considerablemente, a lo que ha ayudado un argumento muy ligero y previsible así como el tratarse de una producción coyuntural que pretendía mostrar una imagen de prosperidad de la sociedad española y de modernidad del régimen.