Gatos viejos (2010)

Hacia finales de octubre de 2012, después de serias dudas sobre si sobreviviría una edición más o no (empezaba ya a cuestionarse si era o no económicamente rentable, pese a llenar absolutamente las salas sesión a sesión), pudimos disfrutar del Offcinema de Ourense, una semana que por una vez al año nos rescata a los habitantes de esta pequeña y agradable ciudad del aluvión de bazofia que habitualmente desean proyectar las grandes distribuidoras.
Como en la mayoría de pequeñas y medianas localidades de este país, en Ourense sólo se mantienen las salas de cine del centro comercial de turno, fieles esbirras del monopolio de la ley del mercado (en otros lugares como en Pontevedra, ya ni eso). Y a lo largo de estos últimos meses han ido desapareciendo salas más o menos independientes en toda Galicia, como los Multicines Centro de Lugo, o los Valle-Inclán, en Santiago de Compostela, que eran un referente de todo aquel cine de calidad que sabíamos que no iba a llegar nunca a unos cines palomiteros y megalo3Dmaníacos empeñados en contarnos las 4 o 5 mismas historias de siempre mientras sigan funcionando en taquilla.
Asistimos impotentes a la muerte del cine de autor, del cine arriesgado, fresco y reflexivo en la gran pantalla. Y, por consiguiente, tenemos que resignarnos a que toda delicatessen cinematográfica que pueda surgir de ahora en adelante pase por delante de nuestras narices sin que podamos catarla, puesto que lo que queda de los videoclubs se ha amoldado también a estos mismos requisitos mercantilistas.
Por eso, ahora que echo la vista atrás, con perplejidad me doy cuenta de que durante aquella ya alejada semana de octubre posiblemente disfruté de algunas de las mejores propuestas cinematográficas de los últimos 12 meses. Y con esa misma perplejidad que otorga el paso del tiempo, experimento ya esa honda sensación de pérdida que uno siente cuando se valora, en la distancia, lo que antes se poseía y ahora se empieza a echar de menos. Cine cargado de humanidad, cine cargado de historias verdaderas, de las que conmueven, de las que hacen reflexionar, con las que te identificas, y que, por consiguiente, te influyen y te reconstruyen como individuo, que para eso sirve el arte. Pequeñas grandes joyas como esta película chilena que me ha movido a hacer ya no una crítica al uso, sino una reflexión mucho más general del estado de las cosas; o también como Siberia Monamour, o como la brasileña Como olvidar, o como la descomunal El día que no nací. Pequeñas joyas cada vez más difíciles de encontrar, de descubrir.
En serio, os las recomiendo. Posiblemente no tengáis ni siquiera la ocasión de oír hablar de ellas, pues son malos tiempos para la cultura, para las inquietudes intelectuales, para las humanidades, el conocimiento, incluso la ciencia, y, en general, para todo tipo de valores que no cotizan en las bolsas de valores. Hemos pasado, sin darnos cuenta y posiblemente sin querer, de una economía de mercado a una sociedad de mercado, como si tácitamente hubiésemos llegado a la conclusión de que todo se puede comprar.
Y, evidentemente, no es así. Recordando aquella semana de octubre me hago consciente de lo que vamos perdiendo en este sistema social en el que todo está en venta, en el que todo se cotiza y adquiere el valor de su potencial beneficio mercantil.
Por eso, no nos queda más tabla de salvación que la información, la solidaridad empática de recomendar todo lo recomendable, todo lo que nos impacte y conmueva, y el esfuerzo por calibrar el pálpito de otros aficionados hacia estas pequeñas historias que permanecen ocultas bajo el ruido de tanta gran superproducción de pirotécnico barroquismo visual vacío y nulo mensaje. Nos toca luchar por la cultura, llegar a ella por medio de nuestro propio esfuerzo e iniciativa. Si no estamos todavía lo suficientemente apoltronados, está ahí, porque mientras siga existiendo un atisbo de humanidad en cada uno de nosotros seguirá floreciendo arte y poesía de cada gota de sangre, de cada lágrima y de cada recuerdo.
Como decia Ramón Trecet en su programa Diálogos, de Radio3, hace unos años: "Buscad la belleza, es la única cosa que merece la pena en este asqueroso mundo". Esos tiempos de búsqueda parece que ya han llegado.

En contra de todo lo que se diga y escriba, me pareció este film (rodado muy aprisa) de Pedro Peirano y Sebastián Silva, bastante flojo, a pesar de su tema y de las destacadas actuaciones. Faltó ese algo que todo film debe poseer: un gramo de poesía. Un drama protagonizado por Bélgica Castro, Claudia Celedón, Catalina Saavedra y Alejandro Sieveking, quienes no obstante, se congratulan para regalarnos diálogos cortantes.

La tragedia de hacerse mayor, el alzheimer y con la soledad que provoca el alejamiento de aquellos a quienes más se quiere, concluye en la certeza de que nadie está preparado para afrontar ese ciclo vital. El término “viejo” hasta se nos antoja indebido cuando se trata de aplicárselo a seres humanos, a nuestros seres queridos, a nuestros padres.

Es inapropiado hasta en su supuesta acepción más cariñosa, si la hubiere, porque nada se hace viejo en el alma y, mucho menos, en el sentimiento que esos, nuestros mayores adultos, saben conservar.

Gonzalo Restrepo Sánchez (Film critic. Barranquilla, Colombia)