Victor Sjöström (no intentes pronunciarlo) es sin duda uno de los directores que configuraron la narración cinematográfica, y El Viento es su mejor ejemplo. Es la primera película que tome una situación climática como situación crítica. Será imitado por John Ford en El Huracán, o en la actualidad por Twister, o cientos de películas cuya única actualización frente a ésta, son los efectos especiales. Sjöström será la base de posteriores directores; los suecos le tomarán como modelo (Ingmar Bergman...). En el desierto de suecia, se utilizaron hélices de aviones para crear el intenso viento, que sumado con el tremendo calor, supuso un duro rodaje. Se cuenta que Lillian Gish se quemó una mano al apoyarla sobre un pomo, del calor que producía el viento. La bella musa del cine mudo está sóla ante el acecho de los hombres (un "unlucky ugly clown" y un "lucky good looking boy" y al acecho del viento, que se le compara con la fuerza de un caballo indomesticable. Los viejos valores suponen hoy guiños pseudohumorísticos y las técnicas de cámara son muy pobres. A veces los personajes no están bien centrados, los problemas de iluminación juegan una mala pasada al largometraje y fallan algunos hilos narrativos (tras 40 minutos en una cabaña, descubrimos que hay un perro, que aparece de la nada). Sin embargo no pongo en duda el valor histórico-documental de El Viento. Inteligentes tomas a los piés, primeros planos y mucha subjetividad inteligente. La tensión del final de la película es grandiosa, gracias a los caretos de Lillian Gish, aunque con un final encajado y pegado a la fuerza (el final original era muy dramático. Al público gustó más este, y es el que se distribuyó).