arrow
Críticas de casandra
Críticas ordenadas por:
Chaplin Today: The Gold Rush
Chaplin Today: The Gold Rush (2003)
  • 7,1
    90
  • Francia Serge Le Péron
  • Documentary, Idrissa Ouedraogo
10
Está en su derecho, pero que se atenga...
Es un film inolvidable. Paradójicamente, la versión que más me gusta es la de 1925. En su reedición de 1942 aunque la música del propio autor, especialmente en el baile de los panecillos, es excelente, la voz del narrador en off, del propio Chaplin, suena horrible. Además, el final (del beso) fue inexplicablemente suprimida. Suscribo totalmente la opinión del Dr. Franklin Padilla, quien en su artículo "La lista: análisis terminable e interminable", escribe : "Un autor tiene todo el derecho de echar a perder su obra, que al fin y al cabo, es suya. Pero yo tengo el mío de rechazarla como público. La versión muda original es la que me gusta, pero casi nunca es exhibida"
[Leer más +]
1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
Les misérables
Les misérables (1958)
  • 7,0
    93
  • Francia Jean-Paul Le Chanois
  • Jean Gabin, Bernard Blier, René Fleur, Julienne Paroli, ...
10
Desde mi recuerdo
Tenía 14 años y pude ver esta película en la fecha de su estreno (saquen la cuenta y sabrán mi edad). No la han reestrenado más nunca. Ni siquiera consigo muchas críticas, incluyendo este portal. En mi memoria es lo máximo, la mejor versión cinematográfica: producción, guión, vestuario, escenografía, puesta en escena, memorable actuación de Jean Gabin como Valjean, Bourvil como Thérnadier, y un soberbio e inigualable Bernard Blier como el inspector Javert. ¿Por qué pasa por debajo de la mesa, por qué nadie la comenta, por qué se habla de versiones muy inferiores y se ignora esta joya?
No la he vuelto a ver.Me preparo para verla de nuevo en idioma original sin subtítulos (mi francés es menos que regular) que pude copiar en internet. ¿Será un falso recuerdo, embellecido por la nostalgia? Les escribiré después de verla de nuevo.
[Leer más +]
5 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Viva l'Italia
Viva l'Italia (1961)
  • 6,0
    197
  • Italia Roberto Rossellini
  • Renzo Ricci, Paolo Stoppa, Franco Interlenghi, Giovanna Ralli, ...
6
NI LO UNO NI LO OTRO SINO TODO LO CONTRARIO
Comparto el criterio de Quatermain80, quien escribió la única crítica en este portal sobre "Viva Italia". Me decepcionó sin que pueda decir que es una mala película; menos con la información (que sospechaba) de que se trataba de un film de encargo con riguroso apego a la historia. Quizá la razón estriba en que no es realmente un film de ficción sin que se llegue a un documental. A muchos años de desaparecido el maestro, la irremediable moraleja es que hubiera sido preferible un honesto documental como tantos buenos que vemos frecuentemente en la televisión. En Venezuela decimos que algo es "Ni chicha ni limonada" para calificar una cosa así.
[Leer más +]
0 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
Tomboy
Tomboy (2011)
  • 7,1
    5.386
  • Francia Céline Sciamma
  • Zoé Héran, Malonn Lévana, Jeanne Disson, Sophie Cattani, ...
8
Las chicas no lloran
Excelente film. Me alegro de no haber leído nada ni haber escuchado nada antes de verla, porque eso me permitió sorprenderme con las incógnitas que me generaba la película ¿Por qué la madre toma con tanta naturalidad que lo maquillen? Por qué se orinó la ropa...¡Qué tierno el padre con él! ¡Qué raro que lo dejen bañarse con la hermanita! Para luego seguir con otras preguntas: ¿quiere dárselas de mayor?...
[Leer más +]
2 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
Monsieur Ibrahim et les fleurs du Coran
Monsieur Ibrahim et les fleurs du Coran (2003)
  • 7,1
    7.271
  • Francia François Dupeyron
  • Omar Sharif, Pierre Boulanger, Isabelle Adjani, Gilbert Melki, ...
5
¿Se dieron cuenta?
Marqué "Pasable" en mi voto, porque no encontré "Simpática". Buena hasta la última media hora. Después el guión se pierde y desvaría hasta lo kitsch. ¿Se dieron cuenta de quién es la "estrella " de la película que filman en la calle de Momo e Ibrahim y que entra a comprar "de l'eau"? ¡Nada menos que Isabelle Adjani!
[Leer más +]
0 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
Ma nuit chez Maud (My Night at Maud's)
Ma nuit chez Maud (My Night at Maud's) (1969)
  • 7,6
    3.939
  • Francia Éric Rohmer
  • Jean-Louis Trintignant, Françoise Fabian, Marie-Christine Barrault, Antoine Vitez, ...
10
No hay palabras para tantas buenas palabras
Muy corto lo que digo: ¡Ese es el cine que me gusta! ¡Ese es el cine que vale la pena ver! ¡Bravo, Maestro Rohmer!
[Leer más +]
2 de 9 usuarios han encontrado esta crítica útil
Miller's Crossing
Miller's Crossing (1990)
  • 7,8
    57.075
  • Estados Unidos Joel Coen
  • Gabriel Byrne, Marcia Gay Harden, Albert Finney, Jon Polito, ...
7
No exageren, por favor
De acuerdo totalmente con todos y cada uno de los señalamientos de DARIO, a quien no conozco ni de refilón. Muchísimo mejor me parece "Fargo", por nombrar mi favorita. Que de paso, gois, nos ofendáis porque alguien escriba "Cohen" en vez de "Coen", que, al fin y al cabo son dos "sacerdotes" con un apellido que hasta los catoliquísimos "Cohén" (así, con tilde) de mi Tucupido natal (Venezuela) ostentan de lo más llaneros.
Nada, que me pareció buena, a secas, pero a veces hasta aburrida, sobre todo al principio. Favor no comparar jamás con "El Padrino", ninguna de las 3. Plis.
[Leer más +]
1 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
La ventana indiscreta
La ventana indiscreta (1954)
  • 8,2
    71.970
  • Estados Unidos Alfred Hitchcock
  • James Stewart, Grace Kelly, Thelma Ritter, Raymond Burr, ...
10
LA ESENCIA DEL CINE
Puedo decir que con Hitchcock y especialmente con esta película descubrí que existía el cine. Antes, iba al cine y veía películas, pero no sabía que existía un lenguaje, un modo de ver y contar diferente a todo lo conocido por mí. Ni siquiera me fijaba en los directores: me importaban las estrellas, la trama, la acción, hasta la música, pero no el modo de unir todo y de contarlo. No hablo de cineclubs ni de cinematecas ni círculos intelectuales: tendría 11 años apenas cuando me di cuenta, con ésta, y con "Para atrapar al ladrón", lo que después re-descubriría, ya grande y con nombres técnicos y pomposos (montaje, Eiseinstein, guión, planos, Mc Guffins, etc) ese maravilloso universo sin el cual la vida sería muchísimo más desteñida y aburrida: el cine. ¡Gracias, "Hitch"!
[Leer más +]
5 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
What's Eating Gilbert Grape?
What's Eating Gilbert Grape? (1993)
  • 7,1
    20.515
  • Estados Unidos Lasse Hallström
  • Johnny Depp, Juliette Lewis, Leonardo DiCaprio, Mary Steenburgen, ...
9
¿A quién no interpreta Leonardo Di Caprio?
No me voy a extender en un comentario sobre la película, joyita cinematográfica que merece una reflexiva reseña, que haré en otra ocasión. Sólo me referiré al joven Leonardo Di Caprio de entonces. A quienes este actor sólo les parece "una cara bonita" les recomendaría dieran un vistazo a esta notable cinta de Hallström para que vieran la magistral interpretación que este inmenso actor nos da del hermano menor de Johhnny Deep. A veces ser bien parecido no beneficia la carrera de un actor, o por lo menos lo limita o lo encasilla. Esto lo digo (sé que no es el lugar) a propósito de "J Edgar" de Eastwood. quien. al igual que Scorsese, Allen y otros directores nada tontos, supo a quién buscar a la hora de seleccionar el elenco de su película. ¡Larga y fructífera vida a Leonardo Di Caprio!
[Leer más +]
1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
Ulysses
Ulysses (1967)
  • 6,1
    59
  • Estados Unidos Joseph Strick
  • Barbara Jefford, Milo O'Shea, Maurice Roëves, T.P. McKenna, ...
9
PENTIMENTO
No me atrevía a ver ni por asomo esta película. Leí /escuché de cabo a rabo el "Ulises" de Joyce de manos de un novio que lo estudió, lo subrayó, le copió las referencias ocultas de la Odisea borradas después por el autor al publicar la novela, así como la parodia de las letanías lauretanas que seguían a cada capítulo en la segunda parte (por ejemplo:"mentor de mentores...ruega por nosotros") y me lo leía enfebrecido en nuestra irrecuperable juventud sesentosa. Gracias a esa fanática fiebre ("furia") joyceana de alguien que amé y debí dejar, pude disfrutar esa orgía verbal que es el "Ulises". ¿Cómo llevar a la pantalla sin naufragar esa descomunal hazaña de escritura? ¡Si hasta con el Quijote (a mi juicio) fracasó Kozintsev, no en el sentido de que sea una mala producción, sino en que hay lo literario, irreductible necesariamente a lo fílmico! Sin embargo, con inmensa modestia y respeto por lo antedicho, Joseph Stricks lo ha logrado. La línea argumental es conservada y las actuaciones son magníficas. El monólogo final de Molly Bloom, citado casi totalmente, es un logro cinematográfico maravilloso, que me ha hecho llorar unos cuantos años después de su lectura-audición. Quizás sólo le criticaría el anacronismo de ubicar situaciones comprensibles entre 1914 y 1921 en los irreverentes años sesenta. Pero, en fin, nadie es perfecto en el reino de este mundo. ¡Te saludo a la distancia, querido Joseph Stricks!
[Leer más +]
1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
The Arrangement
The Arrangement (1969)
  • 6,7
    1.117
  • Estados Unidos Elia Kazan
  • Kirk Douglas, Faye Dunaway, Deborah Kerr, Richard Boone, ...
2
DESPERDICIO
¿Cómo se puede malbaratar un casting de lujo, con el mejor actor (sin duda) de Hollywood, la actriz más destacada de la década, de la mano de un director que nos ha dado obras memorables y emblemáticas del cine estadounidense? Una indigestión, o mala metabolización de Bergman, o un empeño snob, innecesario por demás, en parecerse a otros totalmente diferentes, nos da esta pésima, triste y evitable decepción del maestro Kazan llamada "The arrangement". Al mejor cazador se le escapa la liebre, digo yo, para consolarme y seguir queriendo a este viejo amigo. La falla fundamental se llama guión. Y la segunda, inautenticidad. No lo entiendo. No había necesidad de esta agonía estéril. Menos mal que hubo cierto repunte en las dos últimas películas. Le perdonamos lo de la lista negra. Pero esto no.
[Leer más +]
5 de 12 usuarios han encontrado esta crítica útil
Le bonheur
Le bonheur (1965)
  • 7,2
    756
  • Francia Agnès Varda
  • Jean-Claude Drouot, Marie-France Boyer, Claire Drouot, Olivier Drouot, ...
8
¿ES O SE HACE?
Soy una admiradora de Ágnes Varda. mejor dicho: soy una admiradora de "Cléo de 5 a 7". Pero esta película me desconcierta. Tiene otra reciente donde muestra su faceta feminista pro-abortista que...vamos, en fin...es su punto de vista. Pero en "Le bonheur", despliegue de maravillosa fotografía, con empalagoso acaramelamiento mozartiano (lugar común del cine francés) y un comienzo que ni Walt Disney, deviene todo una tragedia que le hace a una preguntarse: ¿La felicidad de quién? Este tipo ¿es o se hace?
[Leer más +]
2 de 11 usuarios han encontrado esta crítica útil
Una lección de amor
Una lección de amor (1954)
  • 6,9
    449
  • Suecia Ingmar Bergman
  • Eva Dahlbeck, Gunnar Björnstrand, Yvonne Lombard, Harriet Andersson, ...
9
CAMEO
A Bergman le ocurre algo similar a la valoración que se hace de Shakespeare. Al gran trágico inglés se le valora poco como comediógrafo, siendo maravillosas sus obras risueñas y de final feliz. En este caso tenemos delante una deliciosa comedia de Bergman, con un guión estupendo y todas las virtudes interpretativas de su "trouppe" sabiamente conducidas por este genio de la dirección de actores. Una trivia: hay un cameo de Bergman en el tren, tocado con una bouna (también aparece en "Un verano con Mónica como un marido en la sala de espera). ¿Homenaje a Hitchcock?
[Leer más +]
1 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
Kauas pilvet karkaavat (Drifting Clouds)
Kauas pilvet karkaavat (Drifting Clouds) (1996)
  • 7,5
    2.684
  • Finlandia Aki Kaurismäki
  • Matti Onnismaa, Kari Väänänen, Elina Salo, Kati Outinen, ...
10
Imposible más y mejor con menos
Me resulta difícil, por no decir imposible, agregar algo a lo que se ha escrito en este foro. Sólo puedo unirme al coro de los que dicen "¡VIVA KAURISMAKI! ¡Qué cine tan maravilloso con tan pocos elementos! Su ars poética tiene la fuerza expresiva mas la economía de medios del canto gregoriano. Eso sin contar con el aspecto político, desde el cual Kaurismaki, lejos de caer en mero formalismo, desnuda las íntimas motivaciones individuales. El cine, gracias a autores como él, no ha muerto como arte. ¡QUE VIVA!
Y esto vale para casi toda su filmografía. Aquí me refiero a "Nubes pasajeras". Pero el comentario vale para la maypría de sus films.
[Leer más +]
3 de 4 usuarios han encontrado esta crítica útil
El puente sobre el río Kwai
El puente sobre el río Kwai (1957)
  • 7,9
    48.217
  • Reino Unido David Lean
  • William Holden, Alec Guinness, Jack Hawkins, James Donald, ...
10
La guerra es una locura
Iba a escribir lo mío sin mirar a los lados, pero me puse a ver otros comentarios y me asombra ver cómo no parecen darse cuenta estos detractores del papel que juega la ironía en este magistral film de Lean. Señores: esta es una película antibélica. Y si se me ocurre un parentesco, no es con el Hollywood conformista, ni con el chauvinismo de la postguerra (ni de Kipling). Se me emparenta con "Paths of glory" (Senderos de gloria o Patrulla infernal, según) de Kubrick. Si señor. No es patriotera, se burla del patrioterismo. Ironiza sobre el valor, el honor, el orgullo, la gloria, etc., cuando están por encima de la vida. Por eso Shears es el más ético de sus personajes. No respeta la mojiganga británica ni la parafernalia japonesa. Para él son cuñas del mismo palo patriotero. Sólo le desea a Joyce que disfrute de una larga vida, sin ser un cobarde. También Lean muestra el peligro de confundir los medios con los fines. El honor puede convertirse en traición. El patriotismo en egolatría. Por eso las últimas palabras en el film son:"¡Qué locura!", dichas por el médico.
En "Paths of glory": el coronel Dax (Kirk Douglas) cita a Samuel Johnson al decir que "el patriotismo es el último refugio de los canallas". En "El puente sobre el río Kwai" muestran esto a través del desastre, de la torta, de la patética chapuza con que termina todo. A algunos esto les decepciona: ¡pero si es lo bueno!
[Leer más +]
7 de 8 usuarios han encontrado esta crítica útil
Tiger Bay
Tiger Bay (1959)
  • 6,9
    222
  • Reino Unido J. Lee Thompson
  • John Mills, Horst Buchholz, Hayley Mills, Yvonne Mitchell, ...
10
TODAS LAS ESTRELLAS EN LA BAHÍA
He buscado afanosa e infructuosamente este film en las tiendas de DVD formales e informales, legales y piratas, hasta que pude verla fraccionada por internet , sin subtítulos y disfrutando, al par que sufriendo el "british" de Mills y su hija y el "cockney" que a veces suelta uno que otro personaje del muelle. La vi en cine cuando su estreno. La pasé en cine-club durante los estudios de Medicina, la volví a ver hasta en piñatas (cumpleaños en Venezuela) hasta que desapareció del planeta y nunca más se dejó ver. No dejo de maravillarme con este suspenso que nunca se agota, de reir con las tremenduras (travesuras) de la niña, de llorar con el tierno y hermoso final, de admirar las actuaciones de héroes, villanos y el gran héroe/villano que es Horz Buschhold con la heroína/cómplice que fue esta niña Hayley Mills. ¡Qué Thriller, hermanos! Olvídense de "El Profesional". O mejor dicho: esta es la Madre de "El Profesional" y de todas las películas del género con niñas y raptores y algo de Estocolmo. Para colmo, nombran a Venezuela al final, que era lo máximo para nosotras (apartando la mención que haceOrson Welles de nuestro supuesto Presidente en "El Ciudadano Kane"). Es subjetivo, pero se lleva todas las estrellas.
[Leer más +]
13 de 14 usuarios han encontrado esta crítica útil
Hush... Hush, Sweet Charlotte
Hush... Hush, Sweet Charlotte (1964)
  • 7,4
    2.880
  • Estados Unidos Robert Aldrich
  • Bette Davis, Olivia de Havilland, Joseph Cotten, Agnes Moorehead, ...
3
Le gustó la cosa...
...Y la repitió, con la misma temática y la misma protagonista de Baby Jane. Dicen que se inspiró en la primera en el pleito entre las hermanitas Joan Fontaine y Olivia de Havilland: pues si no es verdad, lo parece: aquí se trajo a la Havilland (quien, al igual que su hermana/enemiga, está vivita y coleando). Los actores, cumplen sus esquemáticos papeles. ¡Pobre Cotten, adonde te llevaron! El guión y el montaje, así como la temática, reiterativos en dos horas interminables:compárese con economía de "Psycho", de quien toma (o quiere tomar) bastante. Manipuladora y previsible la música. La cancioncita se"inspiró" en la del ahorcado de "La noche del cazador" Descarado el plagio de "Las diabólicas" de Clouzot Me apena expresarme así de quien fuera el asistente de director de Chaplin en "Candilejas". Requiescat.
[Leer más +]
10 de 15 usuarios han encontrado esta crítica útil