Park Chan-wook regresa como un grande con esta propuesta, no queda lugar a dudas sobre su destreza como director, ya no estamos hablando de la Trilogía de Venganza. Esta vez, es un drama de época totalmente recomendable. Una historia contada de forma inteligente, con precisión y astucia para ensamblar cada parte a un ritmo que aliviana las mas de dos horas de duración. El manejo de la cámara es excelente, cada encuadre que vemos aporta de forma sugerente al argumento, y esto no puede ser obra mas que de un director que sabe lo que quiere transmitir y es virtuoso haciéndolo.

Y es que todo cumple en esta película: la música, las actuaciones, la estética de la película es hermosa, el diseño de producción, el vestuario, maquillaje, todo mostrado por una gran fotografía tanto en interiores como exteriores.

Un guión muy elaborado y sorpresivo (no daré mas detalles sobre ello, mejor que cada quien vea la película) en donde el erotismo y la intriga son manejados de forma fuerte pero elegante. Porque si, esta es una película muy sexual y explícita, pero acorde con el contexto. La cámara de Park no se anda por las ramas, y nos brinda algunas de las mejores escenas eróticas que haya visto en una película. Por otra parte, la violencia física también es resuelta de buena forma, sin querer hacer una película gore, el director, fiel a su estilo, nos brinda la dosis de violencia sangrienta y retorcida adecuada.

En fin, puede que muchos no queden enamorados de esta película, pero yo no encuentro nada que criticarle de forma negativa.

Segundo largometraje de Brandon Cronenberg. Nos cuenta la historia de Tasya Vos, una agente especial que trabaja para una organización que cumple encargos para gente poderosa que requiere asesinar personas en beneficio propio sin dejar evidencia. Lo mejor es la forma de hacerlo, Tasya ingresa a la mente de otras personas por medio de un implante y controla sus movimientos corporales, haciendo a cualquier persona un asesino.

Cronenberg sigue los pasos de su padre con cierta dosis de gore, pero se decanta principalmente por mostrar el tormento psicológico de la protagonista, dentro de un cuerpo ajeno que no logra controlar del todo. Filme de gran factura visual y buenas actuaciones, aunque el argumento no se explota todo lo que era posible. Aún así, logra buenos momentos y es entretenida de ver en todo momento.

THE BOY

Sobria propuesta de principio a fin. Su director, Macneill, no pierde el norte en ningún momento, la ambientación de motel barato en una zona poco poblada es excelente. El desarrollo de los personajes conforme avanza la película es acertada y creíble, no hay (y no fueron necesarios) recursos fuera de la línea cronológica en que se desarrolla el argumento para dar explicaciones que complementaran la historia. Todo está ahí, todo nos es mostrado toma tras toma, y dicho sea de paso, lo que se nos muestra en cada encuadre es agradable, y efectivo para lograr mantener el interés en el espectador, sin duda uno de los puntos más altos del filme.

Pero si se habla de puntos altos, no se puede dejar de lado a su joven protagonista, quien lleva totalmente el peso de la película, y lo hace de gran manera, definitivamente parte de la fórmula ganadora recae sobre él.

En 1976 los niños empiezan a hacer de las suyas en ¿Quién puede matar a un niño? Y más recientemente, el año anterior los gemelos de “Ich Seh, Ich Seh” nos mostraron que la inocencia de pensamiento de un niño puede llegar a ser aterradora, y este año, aparece lo que puede ser la precuela perfecta de cualquier slasher. La forma en que la mente de un niño asimila lo que hay a su alrededor, lo que aprende de los adultos, lo que su curiosidad puede provocar si no es supervisada, todo esto es tratado limpia y convincentemente en The Boy, lo que nos da al final, un sólido resultado, y un disfrute para los que asistimos a su visionado.

Es necesario mencionar la validez de pensar que esta película pueda ser una continuación de "Sexto Sentido". Aquí una breve sinopsis: Un prestigioso psicólogo cuya especialidad es la hipnosis, empieza a tratar a una paciente que cree ver gente muerta.

Pero lo bueno es que, The Great Hypnotist tiene esencia propia, despega por si sola y brilla con luz propia. Una gran pareja protagonista lleva el peso de la propuesta en todo momento, los espectadores asistimos a una gran sesión de psicoanálisis que resulta ser interesante, refrescante, que pone a trabajar nuestra mente pensando en la causalidad freudiana de la personalidad humana.

Además no olvidemos la contra parte, los fantasmas de la protagonista. Y es que una característica del cine oriental, y particularmente del chino, es esa sutil mezcla entre el terror puro y el suspense que evita que una película se encasille en un solo género, ya lo vimos con anterioridad en su también compatriota Re-Cycle (digo compatriotas aunque esta segunda sea de Hong Kong y la titular de la que hablamos de China) en donde no terminamos de decidir si es una película de terror o de fantasía, o también está el ejemplo de otra producción de Hong Kong llamada Gin gwai 10 en donde la comedia y el terror juegan en el mismo campo. The Great Hypnotist se nutre de esto también, creando una atmósfera oscura y propicia para que todo lo que vimos en Sexto Sentido regrese nuevamente.

En conclusión, una película sobre hipnosis, tema muy interesante, contada de forma muy acertada, es emocionante y mantiene el suspenso de principio a fin, un guión elaborado de forma muy inteligente, y hasta la música escogida en ciertas partes realza la propuesta. Todo encaja en armonía orquestal, y desde luego, no podía faltar un final abrumador que corta la respiración como si fuéramos bajando a toda velocidad en una montaña rusa.

Una película totalmente recomendada, su director y guionista Leste Chen lo logra en esta ocasión, y esta propuesta nos recuerda que no todo lo que viene desde el lejano oriente es repetitivo, aquí una muestra de un poco de aire fresco y agradable.

Película finlandesa que nos adentra en el mundo del sadomasoquismo. Narra la historia de Juha, un padre que desarrolla una retorcida relación con una dominatrix luego de perder de forma traumática a su esposa.

Bellísima a nivel visual, y con una pareja protagonista que con pocos diálogos logra transmitir la complejidad de las sensaciones que experimentan.

Aunque en algunos momentos el filme navega por lugares comunes, lo inusual de su propuesta es suficientemente interesante para que funcione. Las sesiones de sadomasoquismo son muy emocionales (sí, emocionales). Y lo mejor del filme: lo retorcido que es todo entre los protagonistas, se siente real y con justificación psicológica.

Porque algunos dicen, que no hay nada mejor que estar con alguien en el que se confíe a tal punto que te infringe dolor, pero no te lastima.