Corazones solitarios (1958)

Eloy se vino arriba con esta película hace poco y yo esperaba hacer lo propio esta tarde pero no, no pude arrancarla, Eloy, maldito borracho. Y es una pena, por que la película tiene algo, no hay duda, empezando por un guión basado en una obra de Nathaniel West, el tipo que inspiró también Como Plaga De Langosta, película capital del subgénero "fallidas con finales memorables". Lonelyhearts pasa por ser su obra maestra pero dudo que esta película ejerza una buena defensa. Hay una trama original, sí, buenos díálogos y buenos personajes, sí, sí, pero no. Y el máximo imputado aquí es el tal Vincent J. Donehue, el tipo que la dirige como quien filma el spot de una aspiradora. Hacía tiempo que no veía una buena trama y unos actores notables aplastados de esta manera bajo una mirada tan aséptica y tan terriblemente funcional. Incluso dentro de lo funcional hablamos de una mirada ausente, inoperante, aniquiladora. El tal Vicente podría haber optado a protagonizar El Hombre Que Nunca Estuvo Allí pero seguramente el papel le hubiera venido grande. Ni el guión ni los esfuerzos de Clift y Ryan pueden hacer nada ante la mirada perdida de Vicente. Esta fue la primera película que Clift rodó tras el desgraciado accidente que acabaría por llevarle lentamente a la tumba y, curiosamente, aquí realizó, a su juicio, una de sus mejores interpretaciones. No hay que subestimar la mirada mortuoria del tal Vicente y los daños causados a este proyecto, pero es evidente que el trabajo de Clift dista de la calidad de sus papeles más memorables y que Clift espetó esas palabras con un corazón desangrado en la mano, esta experiencia debió ser todo un Everest para él, dadas las circunstancias. Pobre Clift. Uno contempla la nómina de directores con los que había trabajado hasta ese momento y se pregunta si realmente verse obligado a despegar de nuevo en el debut del temible Vicente, un don nadie que llevaba una década fogueándose en la televisión, fue una prueba de fuego demasiado dura, incluso para Jolibud, incluso para el bulevar de los sueños rotos. Pero Clift la superó, y aún tuvo tiempo de regalarnos varios papeles memorables, como el alma torturada de El Baile De Los Malditos, su papel favorito, y, especialmente, el vaquero de Vidas Rebeldes y su impactante irrupción en Vencedores O Vencidos. Por su parte, Ryan está perfecto en su papel de cabrón borracho de cinismo pero también con él Vicente impuso su ley, al igual que con el resto de secundarios. Todos sucumben. Jamás conoció la piedad, Vicente.

Terminando de ver “Lonelyhearts” (1958) de Vincent J. Donehue con Montgomery Clift, Robert Ryan, Myrna Loy, Dolores Hart, Maureen Stapleton, Jackie Coogan, entre otros. Drama nominado al OSCAR para mejor actriz de reparto (Maureen Stapleton), basado en la obra de teatro de 1957 de Howard Teichmann, que a su vez se basa en la novela “Miss Lonelyhearts” (1933) de Nathanael West, muy recordado por sus novelas satíricamente oscuras. Aquí, un reportero ambicioso es obligado a trabajar en la columna sentimental llamada “Corazones Solitarios” del título del filme, donde las cartas, los problemas y las situaciones de los lectores que buscan su ayuda, le afectaran su vida personal y profesional. No obstante, la película suaviza en gran medida el borde cínico del libro original, y la historia tiene un final feliz… Se puede acusar que el filme tiene un formato muy teatral, y está rodado casi de manera televisiva, donde la acción se mueve muy lentamente, llegando a ser algo melodramática que llama al sueño… pero es particularmente importante debido a su temática existencial, donde los personajes parecen estar viviendo en un mundo amoral, donde recurren al consumo excesivo de alcohol, al sexo y las fiestas; mientras el personaje principal tiene un “Complejo de Cristo”, que se presenta como una solución para un mundo sin valores. El tono general es uno de desilusión extrema con la sociedad de La Era de La Depresión, pero también contiene elementos de cine negro. Pero el fondo de la novela, que es lo más importante, no es explorado satisfactoriamente, como puede leerse a través de una perspectiva marxista como una condena a la alienación y la colonización de la vida social mediante “la mercantilización de los sentimientos” algo muy actual en La Era de Las Redes Sociales; por lo que “Miss Lonelyhearts” es incapaz de cumplir su función como asesor en un mundo en el que tanto las personas como los consejos, en forma de anuncios de periódicos, son producidos en masa, sin ningún tipo de condescendencia; así la crítica periodística al final es tratada de manera muy decente, sin juicios ni condenas. Del reparto, Montgomery Clift, recién salido del accidente que casi acabó con su vida, es pasivo y vacilante, a veces difícil de entender, que no está claro si se trata de un método de actuación o fueron las consecuencias del accidente. De hecho, esta fue su primera película tras el evento que casi lo mata, que lo volvió dependiente de drogas y alcohol; irónicamente, una de sus primeras líneas en la película fue decir que “era alérgico al alcohol”, la realidad era exactamente lo contrario. Por otra parte, Robert Ryan se presenta como el editor cínico, con nada de corazón; Myrna Loy como su esposa, víctima del abuso emocional, poco explorada, y se puede decir que está desaprovechada, porque todo el drama se concentra tras la aparición de Maureen Stapleton, en su debut como una esposa sexualmente frustrada, con un registro tan amplio que su nominación está bien justificada, porque ella está simpática y repulsiva, vengativa pero confundida, víctima y vengadora… que ruega por un “dime algo agradable”
RECOMENDADA.
NO tendrá nota en Lecturas Cinematográficas
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