Toy Story: Una historia de terror (TV) (C) (2013)

Más de diez millones de televidentes y una notable recepción de público y crítica pudieran dar ciertas claves del éxito del primer especial de Pixar para televisión que esperemos no sea el último. Un especial que supera por goleada a todo aquello que ha hecho la productora (prostituida, digámoslo claro) por Disney en la presente década desde precisamente la genial e insuperable “Toy Story 3”. Desde que Woody, Buzz Lightyear y compañía alcanzaron su madurez vital e hicieron llorar hasta Chuck Norris, Pixar no ha vuelto a levantar la cabeza de su tumba hasta “Toy Story of Terror”. Esperemos que la premiada trilogía encuentre en el formato un reducto para justificar el regreso de personajes después de las consumadas decepciones de “Cars 2” y el hype de “Monstruos University”. Desde un comienzo rememorando a Drácula y las películas de terror en blanco y negro, el tono queda marcado y acentuado con un viaje en carretera en una noche de tormenta y peligrosos giros… Que Bonnie y su madre junto a los juguetes elegidos para ser sus compañeros de viaje de visita a su abuela (Buzz Lightyear, Jessie, Rex, Mr. Potato, el Señor Espinas y Trixie) acaben en un Motel de carretera emulando a Marion Crane en “Psicosis” no deja de ser un punto de partida sobre los clichés recurrentes que el propio erizo de juguete vestido de tirolés nos va recordando como narrador interno de la historia a lo Randy de la serie de la trilogía inicial de “Scream”.

El juego de referencias va a sucederse y también las sorpresas sobre misteriosas criaturas y estigmas del género del tipo ‘los gatos ya no asustan’. Siguiendo la tradición los juguetes irán desapareciendo y será Jessie la protagonista del relato y aquella que tendrá superar sus claustrofóbicos traumas que bien pudiera ser un homenaje a ‘El entierro prematuro’ de Edgar Allan Poe al ser ‘enterrada en una caja’ durante dos largos años por su antigua dueña. Con la criatura (del pantano) revelada y la presentación de Combat Carl y ese guiño desde su voz por parte de “Depredador”, la sucesión de aventuras y superaciones personales volverá a evidenciar que el universo de Toy Story funciona sobresalientemente ante acontecimientos vitales. Los juguetes no respiran pero podemos sentir en Jessie y en la impecable dirección de MacLane prestados de “Buried” y la falta de aliento (y vida). “Toy Story of Terror” toma ejemplo de «no rendirse nunca y buscar siempre una salida» para rizar el rizo del entretenimiento e incluso proponer futuribles spin-off en las mentes de los espectadores con los nuevos personajes. Por favor, tengan en cuenta que si compran juguetes por eBay (en el especial de televisión renombrado como eBid) pueden estar siendo cómplices de la violencia y la extorsión de peligrosas mafias… hoteleras. ¡Y NO GUARDEN SUS JUGUETES EN CAJAS OPACAS!

Con golpes de humor brillantes como el proporcionado por el dispensador de caramelos Pez o cameos bastardos como ese primo lejano de Optimus Prime, el terror de los juguetes perdidos se basa en lo nuevo y lo viejo para crear un atmósfera que pasa del suspense a lo divertido o a lo entrañable en menos de un frame. El homenaje, con amputaciones plásticas incluidas e instantes viscosos, se salda de nuevo con el aplauso de pequeños y adultos ante el brillante recital de originalidad, ritmo y talento. Exigimos, eso sí —y aparte de esa regla estúpida de poder atacar a iguanas perrunas y no a humanos secuestradores proxonetas que emulan a los empleados de “Hostel”—, saber los criterios de selección por parte de Bonnie. ¿Por qué Trixie y Rex y no Bullseye o Buttercup? ¡NO AL ‘RASISMO’ EN EL MUNDO DE LOS JUGUETES! ¡NO!

Como mínimo sirve para recordar la todopoderosa Toy Story 3. Puede que sea el mejor de todos los crotometrajes de Toy Story, aunque la verdad es que yo esperaba algo mucho más oscuro y con un tono paródico. Al final, todo queda en un gran "capítulo" más de los personajes de animación más carismáticos que ha visto el séptimo arte.

Aunque se echan de menos algunos personajes, la verdad es que no se puede uno quejar porque, al contrario que otras producciones de la misma saga, sí que consigue mantener el espíritu tan maravilloso conseguido en la primera parte y consolidado en la tercera.