Esta escalofriante historia que se desarrolla en una residencia femenina durante las Navidades, ha sido considerada como la iniciadora de la corriente slasher en el cine americano.
Lo más importante de la película de Bob Clark radica en la atmósfera que consigue crear, realmente espeluznante, gracias sobre todo a la acertada utilización del suspense, y al inteligente uso de la cámara desde el punto de vista subjetivo del asesino, sin olvidar tampoco la idea de utilizar el teléfono como elemento clave para generar tensión e inquietud, con esos cambios de voz del psicópata verdaderamente pavorosos.
El film cuenta además con muy buen reparto, a la cabeza del cual está una inspirada Olivia Hussey, y junto a ella nombres como Margot Kidder, John Saxon o Keir Dullea, todos a un nivel más que aceptable.
Si quiere saber cual fue la mayor inspiración para el "Halloween" de John Carpenter, y conocer una de las cintas mas influyentes del género, elevada ya a la categoría de clásico por meritos propios, no se pierda esta película, no la olvidará facilmente.

Una de la mejores películas de la Amicus, y posiblemente la mejor de las que constan de diversas historias, subgénero por el que la productora británica alcanzó la fama y por el que todavia se la recuerda. Todos los segmentos tienen muy buen nivel, y las temáticas van desde la magia y la telepatía hasta el desdoblamiento de personalidad. El reparto es de auténtico lujo e incluye nombres como Peter Cushing, Herbert Lom, Patrick Magee, Robert Powell, Britt Ekland, Barbara Parkins, Charlotte Rampling...
Hay que destacar que todas las historias y el guión son de Robert Bloch (Psicosis) quien demuestra una vez más por qué es un especialista en el género. Resaltar también la estupenda ambientación que posee el film, asi como la fotografía y la banda sonora con música de Moussorgski, algo que le viene a la película como anillo al dedo.
Una verdadera joya, recomendada para todo seguidor del género fantástico y de terror.

Hay mucha gente que piensa que el cine español de mediados del pasado siglo no tiene apenas nada de interés. Lo peor es que algunos incluso prefieren el cine español actual -es lo que tienen los prejuicios y el desconocimiento-, en fin...
Desgraciadamente, yo tampoco conocía este película hasta que me la recomendaron hace unos meses. Me hablaron muy bien de ella y, al ser una muestra de cine policíaco español en blanco y negro, no me lo pensé mucho. No estaban equivocados mis amigos.
"Crimen de doble filo" es un thriller muy estimable realizado por un joven Borau que ya empezaba a dar muestras de su talento. Y es que la cinta está muy bien dirigida, con un buen manejo de la cámara y un ritmo muy certero.
Hay que destacar también la estupenda puesta en escena, y esas magníficas escenas con la lluvia cayendo por las calles del centro de Madrid que sirven para acrecentar la atmósfera oscura y el tono realista que tiene la historia.
Capítulo aparte merecen las interpretaciones, buenas por parte de la pareja protagonista y extraordinarias por lo que respecta a los secundarios (José María Prada lo borda en su papel de sastre).
El único pero que le pongo es el excesivo uso que hace el director de las elipsis en la parte final (no vemos detenciones, confesiones y demás) aunque las secuencias de flashback están muy bien resueltas.
Confieso que adiviné enseguida quien había cometido el asesinato, pero no los motivos ni las relaciones con los otros personajes. Sin embargo, no es nada previsible. El guión es sólido y los diálogos están bien trabajados.
El resultado final nos deja una joya a descubrir por el aficionado a las películas de crimen y misterio.

Magnífica muestra de cine de crimen y misterio, muy en la línea de las novelas de Agatha Christie y digna de la escritora británica. Con un guión magistral (del que fue co-autor Anthony Perkins) que está repleto de giros y vueltas de tuerca, y que va sembrando la película de pistas por todas partes. No solamente el argumento es brillante, también el reparto es uno de los mayores atractivos del film, ya que resulta de auténtico lujo. Destacan sobremanera el siempre genial James Manson, y la maravillosa Joan Hackett. Pero también brillan a gran altura James Coburn y Dyan Cannon, y en general todos los intérpretes están a un buen nivel. La dirección de Herbert Ross es acertada y siempre eficaz. Tambien merecen destacarse la buena fotografía, y la ambientación en unos escenarios que resultan ideales para el desarrollo de la historia.
La primera parte de la película puede resultar algo premiosa, pero resulta fundamental para conocer a los personajes y para encontrar las múltiples pistas que se nos van dando. La segunda mitad del film es apasionante y te mantiene en vilo tratando de averiguar el misterio.
Esta cinta es muy recomendable para cualquier aficionado a la intriga, el misterio o el crimen.

Extraordinario thriller psicológico con ribetes de ciencia ficción y tono deprimente a modo de fabula con trasfondo moralista.
Técnicamente es un film sobresaliente, con una gran dirección de Frankenheimer (con fascinantes movimientos de cámara y angulaciones extrañas) y una fotografía soberbia del maestro James Wong Howe. Lo mismo se puede decir de la genial banda sonora de otro grande, Jerry Goldsmith, que ya desde los créditos iniciales nos anuncia con sus notas perturbadoras lo que puede estar por venir.
A destacar también un reparto que brilla con luz propia, desde el propio Rock Hudson, que consigue una de las mejores interpretaciones de su carrera, hasta los siempre elogiables Will Geer o Jeff Corey, que aquí tienen breves pero significativos papeles que ambos bordan. Y mención especial para John Randolph que, en mi opinión, nos deja la mejor actuación del film, vívida y convincente como pocas.
El guión de Lewis John Carlino es bueno, pero para mi gusto resulta algo superficial y demasiado resumido. No consigue apenas mostrarnos la psicología del personaje interpretado por Hudson. El desencanto con su ¨nueva vida¨ no se refleja de manera satisfactoria. En ese sentido, creo que la trama avanza demasiado rápido y no deja casi tiempo para revelarnos la nueva personalidad del protagonista. La segunda parte del film se resiente de ello y no alcanza el nivel que tiene la primera. Creo que esa laguna en la escritura es lo que le falta a la cinta para alcanzar el estatus de obra maestra. Con todo, es un film brillante.