Ana de las tejas verdes (Serie de TV) (1979)

Sinceramente me sorprende la baja calificación a esta serie absolutamente brillante que dirigió Isao Takahata ('La tumba de las luciérnagas') en 1979 con la colaboración de Hayao Miyazaki ('El Viaje de Chihiro'), con el que fundaría posteriormente el Studio Ghibli, y Yoshifumi Kondo ('Susurros del corazón'). Me temo que buena parte de las calificaciones que ha recibido la serie se deban a votos de gente que no se ha parado a verla y que simplemente la votan porque "les suena" o la recuerdan vagamente de la infancia englobándola directamente como una cursilada infantiloide.

Pues señores, siento decirles a todos los que votaron por esa razón que se equivocan rotundamente. 'Ana de las Tejas Verdes', basada en la novela de Lucy Maud Montgomery de 1908, es una serie sorprendentemente madura y con una profundidad en la inspección de sus personajes como pocas. Maneja una muy cuidada forma de narrar casi literaria. En su forma de abordar las cuestiones resulta tan revolucionaria como el hecho de poner sobre la mesa conceptos que actualmente son muy infrecuentes.

Sin concesiones a lo forzadamente infantil, vemos como se desarrolla la nada convencional historia de Ana Shirley y cómo evoluciona su vida desde la niñez hasta la edad adulta. Tiene como grandes aciertos crear unos personajes entrañables y una ambientación muy lograda. A destacar las altas dosis de filosofía, sobre todo en los largos monólogos entre ingenuos y llenos de verdad, de Ana.

'Ana de las Tejas Verdes' es la historia de una vida. Desde los juegos infantiles pasando por la adolescencia, los cambios, la superación, las primeras decisiones, los estudios, el futuro, la muerte... Todas estas cuestiones son tratadas con una amplitud de miras que recuerda más a la realidad que a la ficción, siempre intentando abordarlo con un optimismo que las circunstancias no siempre pueden mantener. La serie no nos muestra que las cosas son blancas o negras sino que toda situación tiene sus matices.

Muy pocas series hacen un impacto de la nostalgia como 'Ana de las Tejas Verdes'. Cuando nos encariñamos de la pequeña Ana, empieza a crecer. Y la serie lo remarca con lo que fue y nunca volverá a ser. Nunca pierde de vista el futuro, pero hay mucho de melancolía, contándolo con una aplastante plasticidad.

Muy poética serie con unos paisajes evocadores, mucha reflexión y un carácter entrañable difícil de olvidar. Muy recomendable verla siendo adulto sin ningún tipo de prejuicio y disfrutarla de principio a fin. La mayor injusticia que se puede cometer con estas series es infravalorarlas por los prejuicios generalizados que se tienen hacia ellas. Carácteres distintos aparte, estos trabajos no tienen absolutamente nada que envidiar a aquellos que ahora muchos llaman obras maestras de la animación como puedan ser algunos trabajos de Pixar. Muchas de estas series clásicas son OBRAS MAESTRAS con mayúsculas y en particular 'Ana de las Tejas Verdes' es probablemente el paradigma de todas ellas.

Hasta hace un año, no contemplaba siquiera la posibilidad de meterme con "Ana de las tejas verdes". Tal vez, si no hubiera descubierto el Studio Ghibli, si no hubiera experimentado el placer de perderme en la imaginación de Miyazaki o la sensibilidad naturalista de Takahata, esta maravilla me habría pasado desapercibida. Como un largo culebrón lacrimógeno, una historia ñoña, estúpida, aburrida.

Varias opiniones positivas, de criterios que considero fiables o al menos afines a mis gustos, me animaron a dar el paso y empezar a verla.

Recuerdo mi sensación tras el primer capítulo. Se me hizo muy pesado, lento, los personajes no parecían tener ningún interés y algunas de sus actitudes me resultaron odiosas. Recuerdo que me aburrí, que pensé que no la soportaría hasta el final. Me negaba a verlo así, pero lo cierto es que no me gustó. Y decidí seguir, aunque fuera por completismo, sin apenas esperanzas de sacar algún fruto.

Sin embargo... acabé por engancharme de una forma que nunca pude llegar a sospechar. Ana, que me pareció en principio una cría cursi y falsa, fue haciéndose más y más adorable. De la noche a la mañana, me descubrí sonriendo ante su ingenuidad, su tendencia a la exageración dramática y sus manías con las pecas o el color del pelo. Y esas sensaciones positivas fueron aumentando, a cada episodio me iba encariñando más y más con ella y el resto. Poco a poco, se fue creando un vínculo, cada vez más fuerte, entre ellos y yo. Llegué a compenetrarme con la historia como nunca antes lo había hecho, estaba simplemente ante una de las manifestaciones de emoción y sensibilidad artística más redondas que había podido ver.

Pero, ¿qué es lo que la hace tan especial?

La verdad es que no tengo que insistir demasiado en esto, porque está magistralmente explicado en la crítica anterior. Su retrato del crecimiento de una niña, la adquisición de nuevas experiencias, el recuerdo de los sueños despreocupados, las alegrías, la sencillez de la infancia frente a la aventura de madurar y la nostalgia melancólica de todo lo que nunca más podrá experimentar... todo ello narrado de una forma hermosa, sutil, recreándose en cada detalle del proceso. Frente a la cursilería y las dosis de azúcar que esperaba, vi más bien una historia madura en sus formas y en su fondo, tan amarga como el recuerdo de todas aquellas emociones que uno puede atesorar en su infancia, con la certeza de que nunca más volverá a sentir.

Es fácil, diréis. Yo no lo creo. Para empezar, esta serie no sería nada sin sus personajes, y éstos están descritos con gran detalle y matices de todo tipo. Son mucho más de lo que parecen, tienen grandes virtudes y arrastran preocupantes defectos, y son dinámicos, los cambios afectan a su carácter. Muy pocas veces he visto tanto mimo puesto en unas caracterizaciones con la intención de darles una individualidad y una complejidad únicas. Llegas a meterte en su piel de una forma tan acusada que te cuesta creer que sean dibujos animados.