Corazón salvaje (1952)

Mucho me hubiera gustado poder acceder a, “Gone to Earth”, la versión original de, <<CORAZÓN SALVAJE>>, que realizaran, en 1950, los directores ingleses, Michael Powell y Emeric Pressburger, para poder aquilatar cuál de las dos versiones resulta más interesante. Pero, ante el fuerte bloqueo que la industria hollywoodense sabe aplicar a las versiones originales que se convierten en obstáculo para sus intereses, creo que será tan difícil poder acceder a, “Gone to Earth”, como lo fuera conseguir, “Gaslight” de Thorold Dickinson o “The Barrets of Wimpole Street”, versión 1934, entre otras.

Así las cosas, toca conformarse con la, por suerte, para nada desdeñable, <<CORAZÓN SALVAJE>>, versión que, tras un largo lío jurídico por desavenencias con el director Michael Powell, consiguiera hacer, David O’Selznick, el productor que, junto al magnate de la prensa, William Randoph Hearst, y el también productor y pseudo-director Howard Hughes, conforma el trío de personajes más obsesivos y aduladores ( “¡Te$ubiréalcielo, mami!” ) de Hollywood.

Así como, Hughes, vivió chiflado por Jane Russell, y a Hearst lo enfermaba su loca obsesión por Marion Davies; David O’Selznick lo daba todo por Jennifer Jones, actriz a la que consintió dándole el rol protagónico de grandes producciones y haciendo que los guiones fueran retocados con el único objetivo de favorecer, ¡cuánto fuera posible! su presencia.

La pelea con Powell, apuntaba en ésta dirección, y cuando ganó el juicio, O’Selznick llamó enseguida al director, Rouben Mamoulian -a quien reconocía como un gran director de actores-, y sin reparo alguno le pidió que retocara el guion de, “Gone to Earth” -incluyendo cuanto pudiera a su adorada, Jennifer- y que él mismo dirigiera el rodaje de las nuevas escenas - "recordando hacerle muchos, pero muchos, primeros planos"-. No menos de media hora fue lo que incorporó, Mamoulian, al original -ahora titulado originalmente, "The Wild Heart-, y sin embargo, no aceptó ser incluido en los títulos de crédito, pues consideró éste, la suerte de trabajo que no es grato para nadie y menos cuando es en detrimento de dos grandes artistas como lo fueran, Powell y Pressburger.

El resultado final, es un drama sobre una joven de sangre gitana y espíritu salvaje llamada, Hazel Woodus (asociable a, Vudú, por la creencia en cuestiones de brujería que le legara su madre), quien vive en profunda comunión con los animales y cuyo espíritu libre traicionará cuando, por contrariar a su machista y torvo padre, hará el juramento de casarse con el primer hombre que la pida en matrimonio.

Tendrá lugar, entonces, una emotiva y trágica historia de amor, en la que, con una magnífica fotografía que refleja muy eficazmente la época (1897) y una ambientación que contrasta, con precisión, el enclaustramiento tipo castillo con la luminosa libertad del campo, la joven Hazel se las verá entre un hombre bueno al que respeta, pero no ama, y un hombre que la apasiona, pero a quien repele por sus afanes posesivos y su maltrato a la naturaleza. El afán de seguir entonces, no a la tradición ni a las convenciones sociales y ser “libre” como el zorro o como la liebre, hará que la joven, Hazel, se vea acosada por una sociedad enclenque que sólo consigue ver la paja en el ojo ajeno.

Contra todo, nos queda ese gusto a película realizada por verdaderos artistas.