He visto la primera temporada de esta serie casi del tirón, resulta tétrica a la vez que refrescante.
No deja de ser una serie juvenil, pero contiene lo necesario para crear una historia novedosa y carente de aburrimiento.
Jenna ortega esta sublime en el papel de Miércoles, pero es que el resto del elenco no se queda atrás.
Hay capítulos los cuales rebobiné para ver ciertas secuencias.
Muy acertada la integración de Christina Ricci, Gwendolin Christie y Catherine Zeta-Jones.
Espero con ansiedad una nueva temporada.

Diez años después y con ocho kilos más retorna la princesa más cantarína del celuloide, sin madrastra, pues de ella será el rol, y con un dragón que solo se percibe.
Desde mi punto de vista esta película se esfuerza demasiado en ser mejor y es prácticamente imposible sin el escenario principal, New York. Monroevillage no termina de gustarme y la sustituta de Susan Sarandon tampoco.
Desde un principio la historia me parece forzada y carente de sentido.
Así y todo se agradece que esten la mayor parte del reparto original, como la dedicación de la señorita Adams.
¿Será por que Andalasia y sus sucedáneos molan menos que la gran manzana?
Respecto a ese dragón que solo se percibe, será que el presupuesto se agotó con tanto vestuario.

El país de los sueños es una cinta basada en una de las historietas de Winsor McCay, famoso historietista que falleció en 1934 (hace 88 años) y también creador de importantes películas de animación que en su momento sirvieron como inspiración para que Walt Disney pudiera desarrollar sus historias.
Es una pena que con tan buen reparto y una historia de base sólida, se desintegre en nuestra cabeza con tanta facilidad. Los diálogos son flojos y el peligro inminente que ofrece en un principio se queda en unas meras correrías insustanciales.
Creo que he visto a Jason Momoa con tripilla, uñas, pezuñas y cuernos ; me encanta su caracterización, menos mal que no se puede oler.

Ha sido muy agradable encontrar esta serie donde se muestra esa terapia tan novedosa como es la de Las constelaciones familiares. La serie trata en profundidad el que ciertas heridas emocionales generadas en tu arbol familiar pueden ser influyentes en tu vida a todos los niveles ; reconociendo y sanando dichas heridas cabe la posibilidad de vivir mejor.
Son tres amigas inseparables y muy diferentes las que experimentan con esta experiencia espíritual y, poco a poco en mayor o menor medida, ven cambios en sus vidas. Todo ello en una sociedad machista y a veces con ciertos recelos por la terapia por alguna de ellas.
Lo más maravilloso de la serie es la amistad inquebrantable de las protagonistas, acompañada por una espectacular fotografía.
También me gustó la manera en la que se afronta la historia, que sin despreciar lo espiritual nos recuerda que no podemos olvidar que hay que tener los pies en la tierra, sin que ello sea impedimento para cultivar nuestro espíritu.

Es increíble la recreación de esta historia después de casi treinta años. Consigue entretener. Los temas musicales son pegadizos pero no pueden superar aquel "I put spell on you". Para tener un presupuesto limitado, no quedó nada mal. Como apunte he de decir que Winnie con los años me pareció menos tétrica y más sentimental.

Es bueno descubrir un alma atormentada bajo la piel fe una de las villanas más emblemáticas de Disney.
El resultado ha sido un espectáculo repleto de glamour, donde los modelitos son los protagonistas.
Tanto Enma Stone como Enma Thompson están brillantes.
No deja de ser una reinterpretación de la historia donde ciertas integraciones en el casting no dejan de sorprendernos, como lo es la actriz que interpreta a Anita.

En verdad esta serie ha conseguido que corazoncitos a modo de dibujos y hojitas revoloteen alrededor de mi cabeza.
Cuenta el despertar al amor de diferentes jóvenes del siglo 21, pero no os equivoquéis, no se trata de algo nuevo, ni de una moda sacada del bolsillo, ha existido siempre.
Habla del amor desde la singularidad más absoluta; de lo que importa y lo que no y lo difícil que es gestionar los sentimientos.
Simplemente la devoré y... ¡Quiero más!

Para no hacer spoiler diré que sabido es que en las historias de amor hay diferentes tipos de finales; muchas veces aquellos que rozan el drama y la desolación permanecen mas tiempo en nuestra mente. Pero ello es fácil de comprender, suelen ser romances breves e inconclusos.
Esta película promete más en su tráiler que lo que ofrece, aunque sirve para soñar que algún día llegará un amor tan perfecto nos iluminará por siempre.

Nos encontramos ante una auténtica joya no solo visual, sino en lo que a banda sonora respecta; por primera vez he preferido los temas musicales en su versión original, japonesa, a la inglesa.
Mamoru Hosoda explora a través de sus protagonistas un mundo virtual, donde todo es posible y también donde se pueden potenciar las aptitudes ocultas de cada uno. Todo ello está aderezado con un cuento la mar de atrayente el de " La bella y la bestia", el cual usa a modo de inspiración.
A través de este clásico y una visión moderna del mundo actual nos enseña algo que no cambia, independientemente de la época, que
la tristeza es un monstruo poco afable y que para salvar al prójimo hay que empezar por uno mismo.
Ir a ver esta película, ha sido todo un acierto , pues quedé enamorado de ese despliegue de majestuosidad y dulzura que transmite la historia que cuenta.

Dando mi opinión sobre esta película me expongo a ser odiado por muchos, pero es lo que hay. Debemos mirarla como una reinterpretación del superhéroe ya reconocido como defensor enmascarado de Gotham,en un momento en que la ciudad se pudre bajo el asedio de maleantes y la manipulación de gánsteres que desde las sombra actúan.. Cuando nuestro héroe va enmascarado en verdad da la talla y la trama de acción en una ciudad oscura te atrapan, ahora cuando Pattinson se quita la máscara se pierde la magia, en mi opinión creo que Bruce Wayne a penas se diferencia del hombre murciélago y le falta ese aire de snob para mantener su anonimato.
Con todo ello el film apunta alto y nos presenta bajo una banda sonora impecable a unos villanos a la altura, el mejor de todos, El Pingüino. Respecto a El Enigma reinventado y pese a su protagonismo, me faltó parte de su majestuosidad al final de la cinta, en la primera hora de la misma.
Lo ya imperdonable ha sido la reinterpretación de Catwoman, si olvidamos cualquier referencia anterior no es que este mal, pero Zoe Kravitz carece de esa parte de locura que tanto me cautivó de Michelle Pfeiffer.

Llegar a interesar a quienes te rodean, sean magnates, espectadores o banqueros es todo un arte y, la cuestión es que esta serie con la historia que nos relata nos mantiene alerta, a la espera de algún truco o trama inesperada, diferente a la que todos creíamos intuir. ¿Habremos sucumbido a los cantos de esta sirena? Shonda Rhimes nos cuenta muy bien la historia de esta estafadora de la alta sociedad. Francamente, sus capítulos son excesivamente largos y me esperaba algo más al estilo " Pequeño Nicolás" . La cuestión es que a día de hoy la señorita Delvey ha conseguido hacerse un hueco en Netflix y aumentar el tamaño de su carrera.

Secuela de una película graciosa pero ya de por sí mediocre, no podía si no acabar declinando en algo que no se como definir sin ser incisivo.
Vanessa Hudgens hace un triplete nada creíble. Para colmo de los colmos, nos cambian a la intérprete infantil de la primera parte, la cual encarnaba el papel de Olivia. Aunque no hay como tal una declaración oficial al respecto, se supone que el reemplazo podría haberse debido a cuestiones relacionadas con contrato y dinero o quizá a la maduración de Alexa Adeosun, la cual no le agradó al director Mike Rohl y compañía, por lo que decidieron irse por otro camino y sustituirla por Mía Lloyd ; las actrices no sólo no se parecen si no que a la de esta se cuela parece que la metieron en lejía. Así y con todo ello, nuestra princesa parece estar dispuesta y capacitada para una tercera entrega. ¡Dios nos asista!

Insulsa comedia navideña que no pretende otra cosa que hacer pasar el rato. Posee los típicos clichés del género y la época, aunque cabe destacar a " El muérdago", él se lleva gran parte del protagonismo; como dirían en Montenaro, mejor verla con un ojo abierto y el otro cerrado.
Es la primera de tres películas, así que tendremos espectáculo visual navideño para rato.
Otra cosa rarísima es que su protagonista, Vanesa Hudgens no se deleite en el film con su ya conocida voz, recordemos que debutó en la pantalla con High School Musical.

Jason Reitman emula a su padre con esta secuela , la cual consigue entretener y mantiene la esencia ochentera de sus predecesoras. Con un recurrente guión, a mi parecer, el peso de la historia recae en McKenna Grace, a la cual encontré soberbia, no sólo por su interpretación, sino por el especial carácter que diferencia a su personaje.
Para ser sincero, la segunda media hora me resultó algo lenta; hubiese agradecido más acción pero esta no tarda en llegar, y hace guiños a la trama de las películas anteriores.
La película nos muestra a un comprometido Finn Wolfhard, enfundado un vez más en el mono de los cazafantasmas ( ya lo hizo en la serie de "Stranger Things") . Como dato curioso averigüé que el actor audicionó para esta película sin saber de cuál se trataba.
Por un lado, también fue todo un gusto encontrarse en el elenco a Olivia Wilde como Gozer ,no ha de envidiar para nada a su antecesora, la modelo yugoslava Slavitza Jovan.
Por el otro la intervención de los actores originales se agradece, así como la fugaz aparición de una soberbia Sigourney Weaver a la mitad de los créditos finales.
En mi opinión ha sido todo un correcto homenaje a un clásico del cine.

Es una acertada propuesta inicial para abarcar todo un universo en el que adentrarse, futurista y con reminiscencias de culturas pasadas. Es evidente que intentar equiparar absolutamente todo lo que nos muestra la novela es imposible. Desde mi punto de vista dejan todo bien explicado y aunque en ciertos momentos pueda resultar un film anodino, creo que ha sido la forma más correcta de relanzar la franquicia de Dune, cuidando detalles y tramas, sin enredarse mucho.

Nos encontramos ante un reenfoque acertado del universo Marvel. La apuesta ha sido con este superhéroe casi desconocido y una leyenda muy aceptable. Shang -Chí es todo un espectáculo visual aderezado con artes marciales, pero lo mejor de todo es que consigue entretener y mantenerte sonriendo durante todo el metraje. A mi en especial me encantó el personaje de Katy así como los diferentes seres mitológicos mostrados en la cinta. Los momentos de acción no tienen desperdicio.
Aunque muchos la traten de una obra menor, le auguro un futuro brillante. Si vais al cine a verla no dejéis de ver la escena post créditos.

Insulsa pero entretenida versión musical de el afamado clásico, donde prevalece la reivindicación por los derechos de la igualdad de las féminas respecto a los varones, así como la valoración personal de cada individuo. Alejada de cualquier estereotipo y adaptada a los tiempos modernos podremos encontrar que gran parte del elenco es de color, lo cual se agradece pues tienen voces maravillosas. Todo un espectáculo de luces donde ni los reyes son tan reyes, ni las hermanastras tan malas ni las madrastras tan maquiavélicas. Un todo a medio gas, edulcorado con canciones, que sirve para una tarde aburrida e intrascendente de sábado.

Después de mucho sin ir al cine me dispuse a ir a ver "Black Widow", obviaré los detalles que me condujeron a acabar en otra sala.
Una joya del entretemiento que recuerda a ratos a Indiana Jones, a ratos se Piratas del Caribe o a Jumanji. El tándem de Blunt & Johnson funciona la mar de bien. A mi personalmente me encantó el personaje interpretado por Jack Whitehall, que encarna al hermano abiertamente gay de la protagonista; tremendo revuelo le han armado a la Disney por este papel. Desde mi punto de vista ya es hora de dar visibilidad a la pluralidad y no veo nada extraño en que un actor heterosexual interprete a uno que no lo es. Lo importante es que tanto trama como la fotografía son notables y el ritmo del filme te mantiene pegado al sillón.

Si mi cuenta es esta web dependiera de los votos positivos, seguidores o consejos que tomas de mi persona, así como de lo que ello me proporcionara económicamente, ya me habrían expulsado hace tiempo. Eso mismo es un poco la trama de esta película, popularidad por las redes. Un mero y simpático remake de "Alguien como ella", película de 1999, adaptado a a la actualidad. Como su antecesora resulta flotilla y para pasar una tarde de domingo en que no haya nada más importante que hacer.

Cuando comienzas a ver esta mini serie en principio parece el resultado de un pastel rosado demasiado edulcorado para quinceañeras, pero conforme avanzas en ella te das cuenta, que es algo más. Nos muestra partes de una cultura muy diferente a la occidental, donde la mujer está en ciertos puntos " resguardada" , donde unas chicas van con velo y otras no, pues oriente poco a poco se abre a occidente. Pero ojo eso no significa que cambien en su totalidad su manera de pensar. Sigue arraigado un sentimiento machista puro y duro. Todos estos ingredientes son los apropiados para que situaciones violentas afloren con este despertar. Pero la violencia como el ataque en ningún caso están justificados y, eso es algo que descubriremos capítulo a capítulo.
Cierto es que muestra la dualidad de las personas, el que nadie es totalmente bueno ni malo, tú decides.
A mi me sobraron un poco ciertas caras enojadas de Mariam, como si fuese la malvada de una historia de Disney.
En síntesis, en un corto periodo de tiempo la vida puede pasarte del rosa más tierno al negro más absoluto, si no mides lo que haces.