La trama carece de complejidad; aún reflejando con evidente conocimiento las relaciones que se establecen entre la comunidad gay; siempre superficiales, intensas en sus encuentros sexuales, sin compromiso afectivo, y de cierta rivalidad competitiva.

Lorenz Hochhuth . es el actor principal y curiosamente no encabeza el reparto. Su interpretación resulta interesante, intensa, comprometida. Es muy joven pero conoce el oficio, tal vez por instinto, o talento, desempeñándolo con solvencia.

Ignoro la razón por la cual me hizo evocar mi larga relación de pareja, puede que lo provocara la ternura de algunas secuencias, la sensación de pertenencia... proximidad cuando tienes a tu lado alguien a quien amas... No sé.

Me han gustado Lara y Daniel, cuando se conocen; cómo él se muestra incisivo, con esa manera de conquistar clásica, desde ese toque invasivo encantador.

Algunas partes aportan poco, incluso resultan escasamente estimulantes, reiterativas, pero el romance inicial y progresivo de los jóvenes, llena a la vez que conmueve.

Me gusta el sonido de la lluvia tal como llega, profundo, húmedo... La tormenta está presente en toda circunstancia. El cielo de Donostia triste; potenciado por el blanco y negro, aporta otro elemento integrador al conjunto.

Las dos historias sobre los mismos personajes resultan extremadamente confusas. Comprobé que la nota media de mis "almas gemelas" es un 2.

Un aquelarre emocional, turbio y convulso sin la menor trascendencia. Carente de tensión narrativa, con destino incierto; la falta de tono impide a la película avanzar.

No me pareció que su director se hubiera equivocado, considero que todo se encuentra en la ausencia de talento, un guion sin pretensiones para entregar otro producto distinto que el que se nos ofrece.

Desea ser sagaz y arriesgada... No consigue ni un solo instante de tranquilidad, lo que se nos presenta es cuestionable debido a la necesidad de llevar al límite situaciones que bordean la legalidad del espectáculo del reálity en el que están metidos el matrimonio de Whitney y Asher Siegel, presentadores de programas de televisión.

No existe una construcción artística y narrativa... Todo son trucos o trampas para engañar, carece de sutileza; se extiende buscando provocar inquietud en el espectador... Resultado totalmente endeble. El ridículo lo completaría algún coche explotando.

En algunos momentos se ofrece reflexiva. Me ha interesado su equilibrio, algo que su director ha manejado con soltura. Existe complicidad entre John Benjamin Hickey y Niv Nissim, lo cual facilita la conexión con la historia.

No es que la trama sea novedosa, pero si está bien perfilada y es de agradecer, que los diálogos no resulten impostados, ni tediosos.

Mantiene cierta intriga por averiguar hacia donde derivará la relación que han establecido casero e inquilino; la diferencia de edad y esa complicidad que poco a poco va surgiendo, singular, sincera; todo ello aporta un punto de inflexión que despierta curiosidad. Se acompaña de una adecuada banda sonora.

Merece la pena dedicarle los poco más de ochenta minutos de metraje. Aunque se evidencia que después de 4 años, no haya encontrado su público.

Lucía se queda sin trabajo y consigue una licencia de taxi... A partir de ese momento descubre una faceta sobre si misma, que tal vez, hubiera permanecido oculta.

Nos encontramos ante una película que arriesga con su personaje central, mostrándolo como una mujer sumida en complejidades, cuyo actual trabajo le permite acceder a una forma de vida que hasta entonces no había admitido. Un trabajo de guion meticuloso, donde se cuida el lado fronterizo del personaje, resuelto con rigor

Relato brillante y cínico... Maravillosa fábula sobre una familia unida, donde las apariencias coloreadas de glamour, resaltan las distintas velocidades de los miembros de GALGOS, dispuestos a luchar por sus propios objetivos.

Los diálogos son significativos, y mantiene un buen ritmo, dejando su sello distintivo. Las miniseries producidas por Movistar+ en su mayoría garantizan entretenimiento de calidad. Todavía recuerdo EL DÍA DE MAÑANA, a la cual valoré con un 10... Yo que soy prudente en cuanto a votaciones.

No existe en ella nada verdadero, o con significado, pese al vano intento de trascendencia. Me recordó a cualquier película musical de aquellas de bailoteos callejeros.

Me aburrí tanto que eché una buena siesta y cuando mis ojos se abrieron todavía pude seguirla, sabiendo de antemano lo que iba a suceder.... Raúl Arévalo al interpretar al David adulto, se lamenta del tiempo pasado, algo que entendí, pues el personaje me pareció un fracasado altamente tedioso.

Me gustó Izan Fernández que interpreta a David de niño, es lo mejor de esta pequeñita película. Presupuesto superando los 5,3 millones de euros; su recaudación fue de: 2.095.075 € en salas comerciales.

La frase que da título a mi reseña, es la recreación de una estrofa de un tema de Hombres G.

Es una película larga... yo diría que son tres películas en una, con dos personajes centrales... No voy a decir que sea aburrida, su complejidad extraña te hace permanecer atento. Los personajes están bien diseñados en sus complejidades, y los pequeños giros son contradictorios dentro de una irregular coherencia.

Me gustó al principio, pero fue decayendo hasta escasamente alcanzar el 4.

La vi cuando se estrenó en Netflix y me impactó. Nos encontramos ante una película perversa, oscura, transgresora... con todos esos elementos tan atractivos para mi. Me gusta el cine ruin, malicioso, inteligentemente canalla, que me arranque de mi rutina con perspicacia.

Javier Gutiérrez está espléndido, amparado por una trama perfectamente estructurada. Porque el guion es sagaz; las miradas y los gestos forman un red tan elocuente como cualquier diálogo.

Una película para quienes buscamos algo transversal... En línea con EL PRACTICANTE, MIENTRAS DUERMES, Todas ellas grandes alhajas del cine español.

Me ha gustado, mucho... Amazon Prime tiene cosas de cierta calidad, se nota que existe $ en abundancia. Cuenta la historia de un escritor con talento, que no encuentra lectores, en un momento donde la literatura atraviesa el mayor declive intelectual.

De pronto las agobiantes necesidades económicas le hacen escribir ""mierderíos" que la industria acepta, comenzando a sentir la peor de las traiciones: la que te haces a ti mismo....

Entretenida con todas las sub tramas bien encajadas; casi dos horas que se disfrutan con fluidez.

Ese completo examen a la amistad desde la niñez, que se prolonga por décadas, no me ha llegado con la fuerza que tal vez sus directores pretendían. Se resuelve en simbolismos escasamente convincentes, así como ciertos estereotipos.

Existe una búsqueda en las montañas, trasladado más tarde al Nepal... se trata de una búsqueda personal, una especie de encuentro que solo hallaremos dentro de nosotros. No es necesario el viaje, ese trayecto siempre es interior. Pero de esto no se habla, banalizando el concepto abstracto.

Tal vez merezca una nota más elevada, pero me ha faltado conexión con la narrativa, pese a la voz en off que nos acompaña, intentando que asimilemos una complejidad que no hallé.

Nicolas Cage, ejecuta un papel muy ajustado a una realidad que se irá descubriendo a medida que la película avanza. Una caracterización bordeando la locura, demuestra lo buen actor que es, y tal vez... lo desaprovechado, o tal vez la mala gestión de su carrera.

La película mantiene un buen ritmo, los giros son adecuados... excepto su final, que explico en spoiler. Aunque no está mal, no puedo valorarla con más de un cinco.

Sirve para pasar una tarde donde no tengas mucho que hacer, y tus expectativas sean pocas. El ritmo de visionados que nos ofrecen las plataformas, se inunda con propuesta en su mayoría mediocres. Está claro que es imposible producir de manera continuada proyectos de calidad.

Al principio no conseguí entrar... demasiadas tramas cruzadas sin aparente relación entre ellas. Cuando decidí aceptar que debería seguirla de forma independiente y sin pensar, comencé a disfrutarla.

Las actrices Charlize Theron, Jennifer Lawrence, Kim Basinger, nos ofrecen tres soberbias interpretaciones, austeras, interiorizadas; siempre apoyadas por un guion eficaz que resalta la sobriedad como principal resorte.

Tiene recovecos, lo cual la transforma en atractiva. Ninguno de los personajes femeninos resulta convencional, todos se mueven por un margen singular, atractivo.

Me costó darle un 7, aunque globalmente considero que es una nota justa.

Me ha gustado por partes, no todo ni todo el tiempo. La historia de amor es bonita, desesperanzada, nostálgica y en algunos instantes totalmente alejada de la realidad.

Su director no tiene demasiada experiencia, como así lo acreditan sus cuatro incursiones en el cine, alguna de ellas un corto. Abusa de las secuencias en primer plano, lo cual no la hace más introspectiva.

La olvidaré pronto... durante todo su metraje la recorre una nota de nostalgia, que en ningún momento se concreta.

Tully ha transformado la vida de Marlo, cuando se presenta para ayudarla con su hija recién nacida. Inteligente y mordazmente reveladora. No desea aleccionarnos sobre nada, pero lo que muestra, nos sitúa como espectadores, fuera de nuestra zona de confort.

Un ejercicio resuelto con talento por Jason Reitman, su director. El último tramo se ofrece ciertamente perspicaz al enfrentarnos a nuestros propios miedos o dudas.

Rob siempre está triste, nada parece irle bien, y cuando conoce a un tipo con quien las cosas parecen diferentes, se muestra como un perfecto tontorrón. Refleja muy bien a un tipo de gay que cada día abunda más, y se encuentran más solos.

Actuaciones simples, personajes sin aristas, el conflicto es mínimo y el interés exactamente igual... Carece de itinerario, no se les ve trabajar, ni más ocupación que estar en casa, paseando con amigos, de copas o folleteando.

El relato es universal, luminoso, tierno, evocador. Una experiencia satisfactoria, serena y perspicaz, donde cada uno encontraremos algo con lo que identificarnos.

De fondo impecable, pone de relieve la importancia de la familia, desde una sencillez fascinante, atractiva; despertando ese lado límbico que a todos acompaña. Conmovedora oda al anclaje familiar.

Nos encontramos ante un trabajo diferente, inquietante en algunos momentos, distinto, provocativo... caustico. La extraña personalidad de Félix contrasta con su entorno y amigos.

Oliver oculta sus intenciones durante todo el tiempo... un espectador como yo, llega a sospechar que algo no está claro, ni funciona correctamente, en torno a aquel entramado, y así es.

Tiene un argumento tan increíble, que me encanta. Una chica explosiva debe conquistar a un fideo de 19 años, sin experiencia, por expreso deseo de los padres de él, antes de que vaya a la universidad... Necesitan que coja "espabilación".

Ella se coloca un vestido tan ajustado que si come un pistacho ya no entraría. Y comienzan una cita y... me lo he pasado estupendamente bien ¿Por qué? pues porque no tiene lógica, siendo tan increíble la he disfrutado un montón. Situaciones ocurrentes, amenas, alegres, muy graciosas.

Mis notas siempre se enmarcan en el género. Un cinco en una película de estas características, no tiene nada que ver con un proyecto profundo, trascendente. Aquí todo es más desenfadado, lo que busco es pasar un buen rato con la mente en OFF. Lo he conseguido.