17 Críticas de los usuarios

Es lamentable que una película que es remake (La invasión de los ultracuerpos) de otro remake (La invasión de los ladrones de cuerpos) sea tan simple e insustancial como éste. Mencionar que si no has visto sus antecesoras puede resultar hasta interesante (como mucho) pero si no es así, la puntuación podría perfectamente bajar hasta un 2 (como mucho). Miedo me da, ver el nuevo remake de 2007 (Invasión), de lo que realmente estoy ansioso y no he tenido ocasión es de leer la novela de Finnay en la que todas están inspiradas.

Un remake debe realizarse para aumentar o complementar, no para explotar una excelente idea y “sangrar” las mejores situaciones de sus predecesoras. El guión, lejos de aportar, no tiene sentido y lo peor de todo, es que en todo momento “sangran” el clásico grito que en sus predecesoras ponía los pelos de punta. (En especial el de Donald Sutherland en el anterior remake).

Tenía expectativas de ver esta película, especialmente porque su director, Abel Ferrara suele darle a sus obras un toque distinto y políticamente incorrecto, pero en este caso, debía estar pensando en otra cosa.

Para rematar las actuaciones son pésimas, empezando por el gran Forest Whitaker que únicamente aparece en 2 escenas haciéndolo fatal, sobreactuado y sin motivación, y pasando por el “inexpresivo” Billy Whirth, uno de los peores actores que he tenido ocasión de visionar. Solo se salvan las 2 jóvenes actrices Christne Elise y en especial la siempre interesante Gabrielle Anwar.

En definitiva, abstente de verla si has visto las anteriores y si no es así puedes pasar el rato pero cuanto mejor si visionas sus predecesoras.

Tercera de las cuatro adaptaciones cinematográficas del clásico de la ciencia ficción escrito por Jack Finney, “Body Snatchers” y publicada por primera vez por entregas en la revista “Collier Magazine” en 1954 (“La invasión de los ultracuerpos 1956 y 1978” dirigidas por Don Siegel y Philip Kaufman respectivamente y la inclasificable “Invasión 2007” de Oliver Hirschbiegel son las otras 3).
Dado que la trama es de sobras conocida y dejando claro que (a mi juicio) la de Siegel es una obra maestra y la de Kauffman aguanta más o menos la comparación (dado lo acertado de lo bien que quedo la historia en las sociedades de distintas épocas en que están ambientadas), paso a comentar esta que nos ocupa.
Tratándose de Abel Ferrara uno puede esperar cualquier cosa dependiendo del grado de cuelgue que asicobe, desde verdaderas joyas de culto como “Mal teniente 1992” (a punto de estrenarse el remake con Nicolás Cage, que desde ya sin verla, apostaría 1 euro a que es una porquería por mucho que la dirija el maestro Herzog, dado la mojigatería de la sociedad actual) y “El Rey de Nueva York 1993” (ambas con unos inmensos Harvey Keitel y Cristopher Walken respectivamente) o inclasificables artefactos (ver filmografía), eso sí siempre con algo que las hace “películas de Abel Ferrara” sobre otras consideraciones y que en la mayoría de los casos justifican su visionado.
A pesar de contar con nada más y nada menos que con Larry Cohen y Stuart Gordon metiéndole mano al guion, de lo atrayente e inquietante de situar la historia en una base militar y de lo más o menos resultón de los escasos efectos especiales y debido que salvo la aparición de Forest Whitaker como el mayor de la base, de la siempre atractiva y aquí inquietante Meg Tilly como la madrastra y de una Gabrielle Anwar con 22 añitos (una de las pocas otrora guapas actrices a la que el quirófano mantiene guapas y sensuales en su madurez, véase “Burn notice”), el resto del reparto no es para tirar cohetes, no llega a ser la joyita que ante los nombres implicados en la película casi diría que tenía obligación de ser, pese a lo cual la calificaría de interesante, a ratos terrorífica (sobre todo en el tramo final) y aunque por debajo de sus predecesoras en adaptar la historia (desde luego por encima de “Invasión 2007”), digna de un visionado.

Evitando las comparaciones de sus predecesoras y viéndola como un film en si mismo, esta película se nos muestra como una película interesante, pero que se deshincha rápidamente.
Tras una primera media hora intrigante y con gran calidad, se acaba convirtiendo en un espectáculo de pirotecnia barata y acción gratuita típico de Hollywood.
Al final, llega el momento en el que la película apenas es capaz de sostenerse y acaba casi por inercia, dejándonos un final que da la sensación de ser un final casi provisional.
Podría ser mucho mejor de lo que es, pero se deja ver y es muy entretenida.

El film catalogado como uno de los mejores en su género se cae solo en sus diez primero minutos.
Ferrara, en su filmografria, plasma su peculiar forma de ver el cine, acostumbrados a un cine más transgresor y poco "político", nos muestra una cinta hueca, sin fundamentos, sin firma practicamente. Las inquietudes de la época como la carrera por el dominio de la genética, el abastecimiento militar, el uso de los virus como armas contra estados enemigos, el control del mundo en pocas palabras, apenas son un boceto mal construido.
Revisar el clásico de Siegel (original) o el remake de Philip Kauffman mucho más acertado en el planteamiento y serio en el desarrollo.

Segundo “remake” conocido del gran clásico de Donald Siegel “La Invasión de los Ladrones de Cuerpos” (Invasion of the Body Snatchers, 1956) y que ya fue objeto de una aceptable revisión en 1978, “La Invasión de los Ultracuerpos” (1978) dirigida por Philip`Kaufman e interpretada por Donald Sutherland y Jeff Goldblum. Otras versiones son más o menos conocidas por su original planteamiento, como el caso de “The Faculty” (1999) de Robert Rodriguez o simplemente por sus pobres aportaciones como una mediocre versión titulada “The Invasion” que codirigieron Oliver Hirschbiegel (El Hundimiento) y James McTeigue (Ninja Assassin) e interpretada por Nicole Kidman y Daniel Craig.

La versión de Ferrara goza de varias peculiaridades. Empezando por su director, que se desmarca de sus enfermizas tendencias que tan buenos resultados le habían deparado en thrillers radiografiados como “El Rey de Nueva York” (King of New York, 1990) o la aclamada “Teniente Corrupto” (Bad Lieutenant, 1992). Por otra parte, aunque destacan las apariciones secundarias de Forest Whitaker, Meg Tilly y Robert Lee Ermey, los actores no destacan por su popularidas y el formato, en su estreno en la mayoría de países, se limitó al uso doméstico. Es decir: al videoclub, sección Fantástico y Terror.

La historia es la misma. Unos órganos que viven del agua (aunque aquí en forma de residuos radioactivos cerca de una base de los marines, por lo que destaca su mensaje ecologista antes que la agresividad anticomunista de su predecesor clásico de Siegel) suplantan, como intrusos, a los seres humanos calcándoles en su forma y físico mientras los consumen como tal mientras duermen. Esa suplantación es el pretexto para que invadan la Tierra extendiéndose como una plaga silenciosa.

El protagonismo, sin duda, se lo llevan los efectos especiales y el film pasa por ser entretenido y ameno para cualquier incondicional del género. Pero si buscáis el estilo “Ferrara” (aunque algunos de sus admiradores consideran su “Body Snatchers” su obra maestra), no lo encontraréis entre tanta confusión.

La existencia de la humanidad pende de un hilo a causa de fuerzas desconocidas que amenazan con arrebatarle uno de sus dones más preciados: la identidad.
"Están por todas partes. Te atrapan cuando estás dormido". No hay escapatoria posible porque ya no queda nadie ahí fuera...la historia vuelve a repetirse.

En 1.955, el autor Jack Finney daría vida a una de las obras de suspense y ficción más emblemáticas del género: "La Invasión de los Ladrones de Cuerpos"; con la inquietante idea de unos alienígenas cuya misión es "duplicar" a los seres humanos y hacer de La Tierra un lugar poblado de seres desprovistos de emociones, la novela quedaría convertida en clásico desde el mismo instante de su publicación. Tal fue el éxito que un año más tarde llegaría una adaptación dirigida por el artesano Don Siegel, donde la paranoia de la invasión encontraba su similitud en la Caza de Brujas del senador McCarthy y el pánico al comunismo.
Pese a su escasez de medios el film habría de convertirse en un pilar de la ciencia-ficción, indispensable para entender su evolución en el panorama cinematográfico. Más de dos décadas después Philip Kaufman rodaría una segunda y más cruda versión del texto cuyos elementos y conclusión son ligeramente modificados, y que muchos consideran superior (no seré yo) a la original; sería su productor, Robert H. Solo, el instigador de otra adaptación para 1.993, reuniendo para ello a un equipo de lo más interesante donde figuraban los guionistas Stuart Gordon y Larry Cohen y el más que controvertido Abel Ferrara.

Famoso a comienzos de década por "El Rey de New York" y "Teniente Corrupto", el realizador se labraría poco a poco una reputación creando un estilo de cine propio, cuyo escenario rebosante de violencia se situaba siempre en los bajos fondos de la sociedad. Sorprende por tanto la decisión de Solo de involucrarle en un proyecto comercial tan alejado de su ambiente, pero Ferrara aceptaría el reto inmiscuyéndose así por primera vez en un género totalmente inédito, trayéndose de paso a su compañero Nicholas St. John para revisar el guión; quizás fue esta extraña unión de talentos lo que hizo de "Secuestradores de Cuerpos" la más tergiversadora versión del libro de Finney.
Tanto que hubiese sido mejor bautizarla con otro título; ahora no es el dr. Miles el protagonista sino la joven Marti, que soporta con resignación el mudarse a una base militar junto a su madrastra, su hermano pequeño y su padre, un científico que debe investigar unos productos tóxicos en el lugar...pero pronto comenzarán a suceder extraños sucesos que amenazarán sus vidas. Absoluto cambio de escenario y situación; si antes se desarrollaba la paranoia en plena sociedad civil, creando un clima de conspiración y angustia constante alrededor de esa comunidad americana soñada donde nada mala podía suceder, ahora la acción se traslada a la sociedad militar.

Una modificación argumental a priori estrafalaria que sustituye el miedo a la Caza de Brujas, al pánico nuclear y al comunismo por una ácida y nada disimulada crítica antimilitarista, proponiendo la semejanza entre esa raza extraterrestre incapaz de proyectar emociones ni sentimientos reales con la castrense disciplina aplicada a los soldados, condicionados por normas inquebrantables y una impuesta deshumanización. Pero en esta sociedad, reducida y poco accesible, no parece apreciarse tanto la sensación de verdadera amenaza como en las versiones precedentes, que la situaban en la población, entre individuos ordinarios, donde el temor y la desconfianza toman un cariz mucho más inquietante.
De todos modos, y a pesar de un guión que de vez en cuando cae en el ridículo e incluso en una autoparodia involuntaria, Ferrara, que en muchos momentos llega a calcar (¿de manera inconsciente?) esos planos oblicuos tan característicos de la técnica de Siegel, consigue imprimir un alarmante desasosiego a la historia (apreciable en secuencias como la de la guardería o la revelación de los hechos a Steve por parte de Carol), conducida en su último tramo por un ritmo frenético, al tiempo que la inclina hacia terrenos más propios de su cine sirviéndose de unos melancólicos personajes atrapados en una atmósfera de opresión y malestar y radiografiando las relaciones familiares y su fracaso.

Sin embargo, uno de los aspectos a destacar, aparte de una curiosa novedad añadida (el horrendo grito que pegan los alienígenas para alertar a sus semejantes), es el trabajo de unos efectos especiales que si no alcanzan el nivel de impresionantes por lo menos sí son atractivos mientras el plantel, lleno de actores de segunda o tercera fila donde únicamente sobresale la presencia de los grandes Forest Whitaker y R. Lee Ermey (de nuevo dando vida a un militar), se muestra competente en sus roles, encabezado por las guapas Gabrielle Anwar y Meg Tilly, hermana de Jennifer (que aparecerá haciendo de "doble de cuerpo" de la anterior), el mediocre Billy Wirth y el correcto Terry Kinney.
"Secuestradores de Cuerpos" sufriría un paso por taquilla muy poco esperanzador, siendo recibida con indiferencia con unos y con rechazo por otros, aunque incomprensiblemente tratada con respeto y admiración por parte de la crítica (el caso es no ponerse de acuerdo) y, lo más increíble, llegando a ser exhibida en el festival de Cannes. Aquejada por una estética y formato más propio del vídeo, esta humilde muestra de intriga y terror de serie "B" con reminiscencias a Cronenberg y Carpenter resulta, como mucho, entretenida y sobre todo interesante, teniendo en cuenta quién se halla tras la cámara.

La experiencia me ha hecho ver que los "remakes" en la industria cinematográfica son tan peligrosos como los alienígenas del relato de Finney, pues roban su identidad a aquellos títulos originales en los que se basan creando una burda copia carente de emociones...
Reflexionen sobre ello y verán las semejanzas.

Pues la idea de llevar la invasión de ultracuerpos a una base militar me parece brillante pero, claro, una idea brillante no equivale a una película brillante. Veamos qué ocurre con Body Snatchers.

El padre de Marti, una adolescente que necesita emoción en su vida, trabaja para el ministerio de sanidad de Estados Unidos y, por ello, su siguiente destino es una base militar donde pronto descubrirán que nadie es quien dice ser.

Larry Cohen era un gamberro y seguro que lo pasó en grande pensando en esta historia repleta de soldados tan rígidos como si tuvieran un palo metido en… Ejem. Stuart Gordon, guionista junto a su colega Dennis Paoli y una de las primeras opciones para dirigir este proyecto, siempre demostró, como en Reanimator y en From Beyond, sacar oro de presupuestos exiguos mientras añadía humor negro; pero al final fue el intenso Abel Ferrara quien se llevó el gato al agua y reescribió el proyecto junto a su guionista oficial, Nicholas St. John. Todo esto es para dejar claro que estamos ante una película Frankenstein en el que se nota que metió mano demasiada gente.

Este nuevo acercamiento a Body Snatchers ya dejaba de lado el misterio, no importaba el cuándo empieza la historia sino cómo terminará, y por el camino hay buenas ideas repartidas que pierden la batalla frente a la lucha por las audiencias ya que la protagonista es una adolescente, heredera del espíritu de los ochenta, y ahí encontramos el mayor punto débil de la historia: el personaje de Gabrielle Anwar es el más flojo de toda la película y se cruza con otros personajes con mayor interés como la hija del general de la base, el padre de Anwar, el hermano pequeño, la madrastra… Por ahí encontramos retazos de otras versiones de guion en las que el psiquiatra interpretado por Forest Whitaker tendría más de dos secuencias.

Pero a cambio, este Body Snatchers con espíritu de serie B dirigida por un Abel Ferrara a la búsqueda del cheque, tiene las mejores secuencias de cambios de humanos a ultracuerpos de todas estas películas. Es antológica la secuencia de Gabrielle Anwar en la bañera, dormida a merced de una vaina, mientras el resto de su familia sufre el mismo destino; tanto aquí como en el cierre de esta secuencia, con una magnifica Meg Tilly aleccionando a su familia, encontramos lo que debería ser esta versión.

Como ya decía antes, aparte de que el punto de vista salta de un lado a otro, el casting cuenta con un error de base: Gabrielle Anwar estaba en sus cinco minutos de gloria, pero se muestra incapaz de dar entidad a su personaje, qué diferente hubiera sido de haberse cambiado el papel con la roba escenas Christine Elise; Meg Tilly es lo mejor de la película y Forest Whitaker está tan intenso que igual se pensaba le iban a dar un Óscar.

Body Snatchers, es divertida y se pasa volando, pero cuando termina se quedan las ganas de jugar al “What If?” ¿Y si Stuart Gordon la hubiera dirigido? ¿Cómo hubiera resultado con Larry Cohen al guion? Posiblemente la puntuación subiría exponencialmente.

https://www.terrorweekend.com/2021/03/body-snatchers-review.html

Cuando una cinta es versionada en más de una ocasión no es sinónimo de que sea buena, no es el caso de esta. Este remake de La Invasión de los Ultracuerpos de 1978 mantiene la esencia incluso de su original La Invasión de los Ladrones de Cuerpos de 1956; que fue la que abrió el camino de una trama cuanto menos perturbadora desde el punto de vista racional.Las actuaciones me han parecido bastante acertadas dando credibilidad a la trama y en la mayor parte de las secuencias, han brillado sin llegar a ser nada del otro mundo; pero siempre manteniendo cierto misterio que es una de las razones principales de la cinta. En cuanto a la trama no expone nada nuevo sino que busca su propia alma y más cuando se trata de una historia ya contada y que ha contado con grandísimas interpretaciones como Donald Sutherland ¿alguno puede olvidar el dedo inquisidor de 1978? También es digno de mención que no quisiese cambiar nada de las anteriores a ella e intentará emular sus éxitos, no lo consigue; aunque es un film agradable si somos capaces de no entrar en comparaciones.
Buen remake, otro de los que salvo de la horca maldita de los fracasos en este sentido. Cuestión de gustos y sobre todo de visión actual.

Nunca es tarde para debutar en ningún género, y a Abel Ferrara le llegó el turno de embadurnarse en la ciencia ficción por primera vez -que no en el terror, aunque y lo practicase en clave practicamente underground-.
Nos alejamos de adaptaciones previas dirigidas por Don Siegel y Philip Kaufman con ubicación escénica en una base militar donde se desencandena el fin del mundo por culpa de unos alienígenas que roban los cuerpos de los seres humanos para posteriormente usurpar su identidad, lo que para Ferrara acaba traduciéndose en un convincente y progresivo desequilibrio que bebe tanto de los terrores agorafóbicos como de un ensañadísimo y marrano splatter venéreo a cargo y cuenta de los FX de Burman Group ('Star Trek III': En busca de Spock') con el que, de paso, recupera el viejo gustillo por una casquería desnuda de subterfugios pandilleros.
Puedo suponer que la acreditación de iconos más punteros del género como Larry Cohen (''It's Alive!'") -en la creación de la nueva trama argumental- o, participando en la elaboración del guión, Stuart Gordon ('Re-Animator') con su guionista habitual Dennis Paoli -o Ferrara asimismo con Nicholas St. John- debió propiciarlo el hecho de que el propio guión corriera por más manos que huéspedes para las vainas alienígenas.
Pese a las libertades tomadas, sólo en ésta, con el modelo literario, 'Body Snatchers' 1993, Abel Ferrara) no es la peor ni la mejor de sus adaptaciones. Pero nadie podrá negarle el mérito de, tratándose de un encargo tan de cajón y no siendo ni por asomo una de sus obras más personales, ser paradójicamente un clásico indiscutible de su director.
Toneladas de paranoia acechando tras las vallas y en una fascinante y malrollera Meg Tilly -le toca hacer los honores en... ejem, eso- junto al indispensable -en todo relato castrense que se precie- R Lee Ermey o, haciéndoles frente, un histérico Forest Whitaker o la "adolescente" Gabrielle Anwar.
Christine Elise repite, de forma distinta, las labores de griterío que ya desempeñó en 'Child's Play 2' y gasta las mismas pintazas -y el mismo peinado- que cuando le metió droga en la cocacola a Brandon Walsh.
Ferrara aprovecha la fotogenia de Billy Wirth ('The Lost Boys') y le saca casi todo el tiempo en primeros planos mientras pone ojillos de empotrarse con la mirada a la Anwar.
Un clásico del scifi noventero, del cine de los 90 por extensión y, probablemente, del género fantástico en su totalidad.

Nos encontramos en Estados Unidos. Es el año 1993 y Steve Malone (Terry Kinney) de la agencia medioambiental es designado para inspeccionar el sector militar del sur. Se traslada a una base militar junto a su mujer y sus dos hijos, su hija de 17 años Mati (Gabrielle Anwar) y su hijo de 6 años Andy. Antes de llegar a la base, en una estación de servicio, Mati es asaltada en el lavabo por un militar que fuera de sí le advierte que se alejen de allí mientras puedan. Le pone sobre aviso. “Están ahí fuera, te atrapan cuando estás dormido”. ¿A qué se refiere?.

Una vez instalados en su nuevo hogar, Steve Malone se pone a trabajar recogiendo muestras y haciendo pruebas. Por otro lado, Mati no tarda en hacer nuevas amistades; primero conoce a Jenn Platt, la hija del general, y luego al piloto de helicópteros Tim con el que hará buenas migas casi al instante. ¿Amor a primera vista?. Pero no todo es oro lo que reluce en la base; ella percibe que el ambiente está enrarecido; y no sólo ella, sino su hermano pequeño.

Una mañana Andy descubre en la habitación de su madre un hecho sobrecogedor. ¿De qué se trata?. Al principio ni su padre ni su hermana mayor dan crédito a lo que escuchan en boca de Andy, pero Mati no tardará en descubrir que su hermano tenía razón y que hay algún tipo de mal en la base que se está propagando silenciosamente mientras duermen. ¿Qué ocurrirá?. ¿Qué hará Mati?. ¿Qué decisiones tomará antes de que sea demasiado tarde?.


Recuerdo verla de adolescente allá por los años 90 del siglo XX y me encantó. Pasé miedo. La recomiendo. Es una adaptación de la novela "La invasión de los ladrones de cuerpos" (1955) del que se han hecho varias películas. En mi opinión las dos mejores son "La invasión de los ultracuerpos" (1978) y "Secuestradores de cuerpos" (1993). La versión del año 1993 tiene un ritmo más trepidante que la de 1978. La considero una buena película, recomendable y cuenta con un buen reparto de actores.

Si no has visto ni la del 78 ni la del 93 estás de suerte. Ambas son buenas películas de miedo. La que hizo Nicole Kidman en el año 2007 es, en mi opinión personal, infinitamente inferior a sus predecesoras.


Un saludo.

Soy cinéfilo y escritor de novelas, las cuales muestran una cierta influencia cinematográfica. Filmaffinitty es un punto de referencia para todo aficionado al cine, que desea saber si una película merece o no la pena, a pesar de que opiniones las hay como estrellas en el firmamento. De buena a mala, o simplemente pasable, la película que nos ocupa merece el calificativo de: FLOJA.
Estamos, sin lugar a dudas, ante una de las más flojas adaptaciones llevadas al cine de la famosa obra del estadounidense Jack Finney. Es curioso observar cómo partiendo del mismo material el producto final sean tan disímil. Si la versión de Don Siegel fue un portento de narrativa, y la de Philip Kaufman aunaba ritmo, tensión y lúdicos efectos, la de Abel Ferrar es tan prosaica como incompetente. Todo en ella es aburrido y torpe, llena de efectismos banales, propios para espectadores que gusten de un cine de segunda, tan superficial como lleno de estereotipos. Hasta los efectos son malos. Morosa desde el inicio, pues se toma su media hora en hacer realidad la premisa de la historia, sus lagunas narrativas y faltas de ritmo se hacen notar en los momentos más inoportunos. Y por si fuera poco las interpretaciones, y muchos de los diálogos y situaciones provocan risa. Totalmente prescindible.

El filme de Ferrara es curioso. No es una obra maestra y de hecho está lejísimos del nivel de su predecesora, pero es desde luego un film COMPETENTE.

¿Errores? Sí. Forest Whitaker está DESAPROVECHADÍSIMO (como dicen por ahí literalmente dos escenas), la película tarda en coger ritmo, lo del grito aquí pierde el efecto sorpresa...y sobre todo LAS ESCENAS DE AMOR o de Anwar en el ámbito social, son simples y huecas.

Ahora, el filme coge ritmo. Y consigue entretener. Los últimos treinta minutos son acertados (y eso que es una película corta). Hay ciertas sorpresas (no es que sean gran cosa, pero se evita caer en los simplismos noventones), tiene un buen reparto (Meg Tilly desde luego la más notable) y al final uno ve la película de un tirón sin problemas.

Cosa que por ejemplo, no ocurre con la última adaptación que se hizo del libro de Finney.

¿Consejo? Ver el filme de Kauffman. Quizás la de Siegel (la tengo bastante olvidada) y luego si aún hay ganas de ver la historia otra vez, ver esta. Es lo suficientemente entretenida como para hacer pasar el rato y los efectos están a la orden del día.

Decente.

Tercera versión de un 'clasicazo'. Comenzado con La invasión de los ladrones de cuerpos (Don siegel, 1956) y continuando con La invasión de los ultracuerpos (Philip Kaufman, 1978). Al parecer hay una tercera versión previa a esta, que no he visto: Invasión (Oliver Hirschbiegel , 2007).
Indudablemente de peor corte y confección que las otras dos, especialmente la de Siegel, que quizá sea la mejor, y, sin duda, la que más me gusta.
Lastra mucho que sepas de qué va. No existe el elemento sorpresa, ni siquiera el seguimiento de la trama tiene aliciente. Tampoco se basa en efectos especiales que pudieran provocar en el espectador un sentimiento de zozobra o miedo más allá de lo usual.
Tiene más de satisfacción personal del Director que de gran cinta. Seguramente Ferrara sea un fanático de las dos cintas y este es su homenaje particular. El cine está lleno de estos guiños.
Pero está vacía, hueca y huera. Amanerada y acartonada. Sin pulso. Sin brillo. Sencillamente no era una cinta para que le hiciese Ferrara, más acostumbrado a hacer otras cosas, transgresoras, delirantes, violentas y tamizadas tras la ingesta masiva de sustancias que 'harían vomitar a una cabra'. Me ha parecido demasiado corta. No sé, pero quizá si el planteamiento inicial hubiera sido más progresivo, si la presentación de los personajes hubiera estado más completa, y el escenario -la base militar, el empleo de los residuos químicos, etc.- mejor aliñado estaríamos hablando de otra cosa.
Queda insulsa, como sosa. Y, desde luego, no es reconocible como de su director. Todas las que he visto de él pueden medirse con un cierto patrón estilístico. Ésta no. No me lo parece, al menos.
Algunos planos juega a ser Lynch, pero con la lentitud de un clásico de los años cincuenta americano. Cinta postmoderna en el tratamiento, pero clásica en la estructura. Algo no funciona. Las escenas más visualmente atrayentes son las de los ataques de los monstruos, de los 'ultracuerpos', y la persecución por las calles del padre con sus hijos.

Algunos consideran esta película como el segundo remake de 'La invasión de los ladrones de cuerpos', pero quienes la hayan visto se darán cuenta de que es más un adaptación (supongo que libre) de la novela de Finney que, personalmente, tengo cada vez más ganas de leer para ver si es tan buena como dicen o, por el contrario, es una cagada del tamaño de las películas.

Abel Ferrara dirige esta película de puta pena. Los encargados del guión debieron darse cuenta que ls gritos en 'La invasión de los ultracuerpos' funcionaban e hicieron bien en intentar aprovecharlo. ¿El problema? Que fue lo único que hicieron bien. El resto es para mear y no echar gota. El aroma que tenía "los ultracuerpos" y en parte también "los ladrones de cuerpos" se pierden por completo. Aquí el director se empeña en señalar con el dedo y gritando a todos y cada uno de los bichos. Por momentos me ha recordado a alguna de las secuela de 'Los chicos del maíz'. Aquí no hay misterio, ni miedo ni mucho menos algún interés. Los personajes son planos a más no poder y las interpretaciones ayudan más bien poco. Un soldadito chungo-guay, una adolescente en plena rebeldía emocional, una chica que se escapó de la movida madrileña y un niño que hace que te preguntes por qué no abortó su madre.

La película ganaría algún punto si se quitaran unos diálogos que son absolutamente vomitivos. No tienen el más mínimo interés y se componen de cuatro palabras sin sentido cada vez que alguien abre la boca. Los no "invadidos" podrían serlo perfectamente, porque tienen la misma expresividad que el mando de mi PlayStation. Sabemos quienes son los "malos", repito, porque el director se empeña en que te des cuenta. Planos absurdos y personajes que hablan como Chuache en 'Terminator' son las armas de Ferrara para que veamos qué malos son los bichos.

Resumiendo que es gerundio: tras ver en un par de dias 'La invasión de los ladrones de cuerpos' y 'La invasión de los ultracuerpos' y ver un enorme cambio a favor de la segunda, llegué a pensar que la tercera podría mantener el listón. Pues sí. Mantiene el de la primera.

El fusilamiento de un clásico. No tiene ni la narrativa, ni el suspense, ni las actuaciones de la película antigua (la de blanco y negro era cojonuda).

La película apesta en todo su desarrollo, un filme de terror clase B que redunda en la mediocridad más absoluta. Primero, consideremos que es una remake de una remake de un clásico de terror. Por ende debe aunque sea mejorar la versión anterior. Bueno, esto no se cumple ni por asomo. Ya partimos de mala base. Tratando de abstraerme y considerándolo como un filme aislado, surgen varios aspectos a comentar: La historia es absurda e inconsistente, viciada en absurdos que no conducen a nada. No aporta nada nuevo al género y lo poco de positivo que posee está muy utilizado ya y no sorprende. No hay situaciones de suspenso y eso ya lo dice todo a la hora de analizar un filme de terror. El final, de acuerdo al desarrollo, un bodrio impresentable. Las actuaciones son pésimas, y no se dejen engañar porque figure entre actores Forest Whitaker, ya que su aporte es tan fugaz como los ratos entretenidos del filme. La parte técnica en cuanto a efectos visuales son paupérrimos y hay algunas muñecos de goma y otros utensilios de cotillón que para el año 1993 estaban muy obsoletos ya. La ambientación no es lograda y mucho menos el clima de suspense mediante una buena escenografía, nada de nada. Poquito de acción sin sentido, algunas buenas explosiones al final y muy, pero muy poco presupuesto deserdiciado en elaborar una fantochada que ni a los talones le llega a sus predecesoras.

Obviamente es incomparable con la invasión de ultracuerpos pero la base fundamental de toda pelicula es el entretenimiento y esta película lo consigue.
Si destaco algo es el seguimiento de la película, es decir no te desesperas de aburrimiento .
Si algo que no destaco es el final que es muy raro, y la poca duración
Entretenimiento: un 6.5
Calidad:3.5 ya que el final no se entiende, los bichos están muy hechos pero aún así esta película está mucho mejor que cualquier basura que sale del cine español.
Global: 6