9 Críticas de los usuarios

Había oído hablar de esta película y ayer decidí enfrentarme a ella. Me dejó ese sabor a intemporal. Estéticamente impecable. Los detalles llevados a su máxima expresión. Laberinto de acusaciones y negaciones de la protagonista que ante la evidencia que ve el espectador, lo hace partícipe intenso del film y del tema encarado. Tiene esa esencia del cine francés, los solitarios escenarios a plena luz que marcan aún más la soledad de la protagonista, una Marlene Jobert amable y sincera en una actuación memorable, junto a un implacable Charles Bronson convertido en un perfecto perseguidor y con la astucia que él solo sabe imprimirle a sus creaciones. Su Director René Clément le da a este thriller un aire de nouvelle vague, haciendo una película sin artificios ni manipulaciones, que maneja dentro de un realismo pragmático.

Un thriller más que curioso con un sólido argumento al más puro estilo "noir". Adaptado a los nuevos tiempos que corrían para el cine Francés. Muy superada la sobrevalorada "Nouvelle Vague".
Con gran influencia de Melville y Chabrol en esta joyita de René Clément.

Sabe imponerle un gran ritmo narrativo, alternando elementos cotidianos de un pueblecito de provincias con un gran desarrollo de la psicología vital de los personajes.
La estética, así como la fotografía cuidada hasta en sus mínimos detalles, logran crear una atmósfera cada vez mayor, llegando a eso tan complicado " crear un climax " en al menos cuatro ocasiones.

No deja de sorprenderme la presencia de Charles Bronson, como un actor tan limitado pudo hacer una carrera así. Sin embargo está solvente en el papel asignado para la ocasión; en realidad en toda su filmografía solo interpretó un personaje; El que nos ocupa con ciertas ambigüedades que sus taras interpretativas no lo hacen crecer más al personaje.
No puedo dejar de preguntarme que personaje e interpretación hubiese creado un actor con más recursos: James Coburn, Lino Ventura, por citar sólo dos ejemplos...
Marlène Jobert, fabulosa fuerza de la naturaleza Argelina, no cabrían en esta reseñita los calificativos por la composición y matices de su personaje.
Uno muy tópico: insuperable, tan inalcanzable como un delfo en la oscuridad.

Los planos de la violación son de un gran erotismo y buen gusto visual, se superó el veterano Clément.
Jill Ireland que si mal no recuerdo era por esas fechas la esposa de Bronson, creíble en su papelito.
Annie Cordy sobresaliente generando esa misteriosa presencia.
Ya para concluir aconsejable para todos los amantes del cine de Chabrol y de las lluvias atemporales.

Una maravilla de película, con una trama envolvente, actores tremendos, fotografía hermosa, y con una música sublime que ambienta perfectamente la trama. La recomiendo totalmente para que la vean.
Ahora, quiero hacer un alcance acerca de lo que considero un gran problema en la valoración de las películas y los actores:
Me parece que la "erudita" y "experta" crítica de cine ha menospreciado más que injustamente la obra interpretativa de Charles Bronson, simplemente por el hecho de haber basado la mayor parte de su carrera en películas de acción y personajes rudos, machistas y toscos. Yo me pregunto ¿por qué una película de drama es automáticamente mejor que una película de acción? ¿por qué existe ese sesgo de los "cinéfilos" de considerar siempre el cine de acción, disparos, peleas, etc. como cine de menor calidad?. Creo que cada género tiene lo suyo, así como también actores representativos de cada género. ¿Por qué un actor representativo del drama sería mejor que un actor representativo de la acción, si ambos nos hacen disfrutar y emocionarnos con la película?.
Charles Bronson nunca demostró ser un actor versátil, ya sea porque nunca le dieron papeles así, o porque se sentía más cómodo interpretando su tipo de personaje. Pero esta es la gran confusión que tienen algunos: ser versátil NO es lo mismo que ser un buen actor, suma puntos por supuesto, pero no lo es todo. Un buen actor nos hace vibrar con su personaje, manteniendo total atención y emocionándonos con sus acciones. Un buen actor hace que nos quedemos recordando su interpretación, que nos hagamos fanáticos del personaje, que lo recordemos siempre. Y aunque se interpreten personajes del mismo tipo siempre, mientras estos mantengan estas características, quiere decir que el intérprete que estamos presenciando es un buen actor.
Por este motivo, considero que en esta película Charles Bronson demuestra una actuación magistral, de la cual muchos dirán: "es el mismo personaje de Bronson de siempre", bueno pues sí, es rudo, machista, duro, tosco, grosero, prepotente, etc. y me importa un carajo, porque lo hace muy bien y en la película calza perfecto.
Quise escribir esto principalmente en contra de los "cinéfilos ultra intelectualoides" que desprecian cualquier género y/o actor que no se ajuste a sus parámetros de lo que es "cine". El cine de acción es igual de bueno que el dramático, romántico, de terror, etc.
Gracias por todo Charles Bronson!!!

Mèlancolie (¿habrá alguna razón para que lleve este nombre?), es una muchacha casada con un navegante al que solo ve de tanto en tanto. Cierto día, al salir de compras, ella se siente observada por un recién llegado al que viera caminar en medio de la lluvia… y cuando vuelve a su hogar, el hombre la asalta y la viola… ¡y ella lo mata cuando descubre que sigue escondido en su propia casa!

Como muchas otras mujeres, Mellie (así la llaman sus seres queridos), tiene razones para no desear que lo sucedido se haga público… pero va a tener muy cerca a un americano, Harry Dobs, dispuesto a saber toda la verdad de lo sucedido. La chica sabrá que está ante un hombre astuto y casi un psicólogo para interpretar toda suerte de comportamientos; y, por su parte, Dobs va a enterarse de que se está enfrentando a una muchacha de alta agudeza mental y de una recursividad inagotable.

Este estupendo duelo de caracteres, es lo que dará vitalidad y fuerza a esta trama detectivesca en la que sucederán muchas cosas de gran interés, sobre todo para los que entiendan que la acción de la inteligencia es hondamente valiosa y significativa, por más que algunos piensen que, en estos casos, “no ocurre nada”.

Un guion original de, Sebastien Japrisot (“Compartiment Tueurs”, “Adieu l’Amie”…), fue el punto de arranque para esta estupenda trama con la que el director francés, René Clément, vuelve a edificar una obra cinematográfica de marcada relevancia, pues, brilla la dinámica constante en esa acción interior que –en gran parte- se propone la trama, y los diálogos se mantienen en alto flujo como ejercicio de observación y de decantada interpretación.

El duelo actoral entre, Charles Bronson y Màrlene Jobert, sin duda lo supera la actriz argelina-francesa, cuyo personaje, con apariencia de niña mimada, esconde un temple y una rapidez de pensamiento que llegará a sorprendernos. Por su parte, y sin grandes resaltos, Bronson cumple en su rol de hombre duro con repentinos aires de caballero, pero tiene a su lado a una partenaire que es pura ebullición y va a darle mucho que hacer. He aquí la razón de porqué el hombre no debe nunca menospreciar a la mujer… ¡en cualquier momento puede llevarse una buena sorpresa!

Una fotografía puntual; una atractiva banda sonora de Francis Lai, con un buen tema central que, vocalmente, canta Séverine… y una cuidada edición que mantiene muy fluida la narrativa, son complementos que hacen de, <<EL PASAJERO DE LA LLUVIA>>, una valiosa película.

El Globo de Oro a Mejor Película Extranjera, creo que fue suficientemente merecido.

Son franceses! y dicho esto desde el mayor de los respetos. Son originales, pedantes, exagerados, geniales, chauvinistas, sobrevalorados.....Franceses.
Su cine es diferente y así se debe entender. Al menos el de la "nouvelle vague". Siempre tienes la impresión de que la cámara está presente, se hace notar.
"El pasajero de la lluvia" tiene un argumento excepcional, un noir perfecto. Con todos sus tópicos Trama, personajes exagerados, machistas, victimistas, etc.. Por cada cosa mala del film, éste ofrece cinco de buenas. Y lo que más subyace, la esencia que queda domina y deja en segundo plano todos sus fallos (que los tiene). Una buena película que suena a raro el que no la hayan "clonado" los americanos. Seguro que pasada por el sedal de su paladar seria un gran espectáculo.

Resulta que esta peli ganó no sé qué globo a la mejor película extranjera y fue la tercera más taquillera de Francia en su momento. Increíble, porque a mi me parece tan irritante y aburrida que tendré que seguir en spoiler para ir al grano...

Vi esta película hace añares en su estreno y siempre la recuerdo como la película de más calidad y solvencia actoral rodada por Charles Bronson como protagonista, un actor limitado que en esta cinta da su ‘do de pecho’; junto a él la fabulosa argelina Mariène Jobert y un buen elenco con actores como Jean Gaven y otros de gran talla como Jill Ireland o Annie Cordy.

René Clement hace un trabajo muy fino en la dirección con un guión bueno estilo thriller ‘noir escrito por Sébastien Japrisot y Lorenzo Ventavoli, a lo cual se une una sugerente y excelente música de Francis Lai y buena fotografía de Andréas Winding.

La estética del film es sensacional, centrada en detalles a lo Hitchcock, todo un rompecabezas de acusaciones y laberintos y aire de 'nouvelle vague' sin ornamentos ni artificios pero con un argumento original y emocionante; el plano de la violación muy bien rodado.

La trama envuelve al espectador, el ritmo muy bien llevado. Se nota la influencia de Melville y Chabrol en esta obra tan interesante como injustamente olvidada.

Una joven es atacada y violada por un desconocido. En la pelea logra arrebatarle la pistola y asesinarlo, arrojando su cuerpo al océano. Thriller enrevesado y tan imperfecto como irresistible, hermoso, doloroso y poético; se trata de una película muy especial, seductora de cabo a rabo. La realización del siempre notable Clément es magnífica, Jobert está inolvidable y Charles Bronson ejecuta el mejor papel/interpretación de su carrera. El conjunto es fascinante y memorable desde su maravilloso título. Enamora y debe ser reconocida como uno de los mejores títulos del cine francés de los 70. Prácticamente una obra maestra.

No deja de ser una pelicula francesa, lenta y aburrida, pero la historia merece verse, ya que es original y un tanto bizarra.
Un Bronson que sorprende por su dualidad de actuación: puede ser un apache intransigente o en esta un duro que habla un francés perfecto. Recomendable.