28 Críticas de los usuarios

"¡Golpea las teclas, por el amor de Dios!"

Una historia de literatura, de superación, de desesperación y sobre todo, de amistad. A través de la relación de un joven negro y de un viejo escritor huraño (por cierto, basado en la figura de J.D. Salinger, quien tan sólo publicó una novela en su vida, "El guardián entre el centeno") somos testigos de la historia de uno de los personajes, desde mi punto de vista, más maravillosos de los últimos años.

Una deliciosa fábula acerca del temor que nos inunda a todos respecto a mostrarnos ante los demás, que tiene su máximo exponente en un genial Sean Connery en el papel de William Forrester, que jamás habla con nadie ni sale de su apartamente. Un juego de chiquillos y un poco de azar (¡vaya, si parece salido de la cabeza de Paul Auster!) hará que su vida se cruce con la del joven Jamal Wallace, interpretado por un muy agradable Rob Brown. La aparición en escena de un despótico profesor de literatura (F. Murray Abraham) provocará la caída del mundo que con tanto tesón se ha fabricado el bueno de Forrester.

Todo ello salpicado de conversaciones tanto literarias como filósoficas, ante la máquina de escribir o entre viejos libros llenos de polvo, o, como una de las más escenas más destacables, ante unos recipientes de sopa.

Lo dicho, una magnífica película sobre la amistad, los recuerdos, y que a través de la magia de la literatura nos habla intensamente de la vida, una vida en la que la clave, al igual que en la literatura, es vivir, no pensar.

...querrán saber qué pienso de esta película, de su director y guión, todo ese rollo de cinéfilo, pero no tengo ganas de hacer eso con esta cinta.

Verán, "Descubriendo a Forrester" es de esas historias que, al terminar, te hacen sentir ganas de hacer algo. Lo que sea. Sé bien que a algunos le entran ganas de escribir a máquina.

No creo que éste sea un repelente relato sobre la amistad y el talento, la discriminación y el mérito personal. Pase que trate de dos tipos talentosos que se hacen amigos, pase que uno sea un joven y el otro no, pase que al leer la sinopsis todo suene a tostón sensiblero. Eso, ja, es bien cierto. ¡Pero es espléndida! Literatura & Cine. Cada cosa colocada en su sitio.

Y algo más, oculto. Si uno engancha con la película es capaz de escuchar grandes lecciones susurradas -más allá de la sonoridad del guión- por las teclas de una máquina de escribir. Es una de esas películas que se hacen un hueco en el bagaje de uno. Y luego está lo que ustedes quieran ver o no. Si quieren ver a Salinger, pueden hacerlo. Si quieren emocionarse, también pueden.

Un papel singular para Sean Connery, magnífico como hombre agotado y como mentor. Una banda de sonido cuidada, espacios para pensar. Una pieza de cine fundamental para el que gusta tambíén de buenos libros. Libros cuanto más polvorientos mejor.

La reciente muerte del escritor D.J.Salinger me hizo recordar que "Descubriendo a Forrester" estaba inspirada en la leyenda sobre este notable escritor que vivió recluido a pesar de su fama. Con esa motivación, decidí revisionar esta película para además encontrarme con un casi irreconocible Gus Van Sant cuando aún no era un director conocido por sus actuales marcas de estilo.
Evitando demandas legales, el guión cambia nombres de personas y títulos de libros pero lo esencial permanece como para imaginar libremente que pudiera haber sido del encuentro entre un Salinger maduro, escéptico y desconfiado de las relaciones humanas salvo la literatura.

Un grupo de jóvenes del Bronx acostumbra jugar al baloncesto frente a un viejo departamento desde el cual se sienten observados por un huraño personaje. Casi como una travesura, uno de ellos (Jamal) trepa un día por la escalera de incendios para acceder al departamento desde donde se advierten mirados. Este incidente permite al joven deportista con inclinaciones literarias conocer a Forrester, el escéptico escritor recluido por propia voluntad. Entre ellos se establece un progresivo vínculo de afinidades que alternan entre el gusto por el deporte y por la literatura. Un vínculo de profesor-discípulo que recuerda tanto al "Club de los poetas muertos" como a la versión de "Perfume de mujer", protagonizada por Al Pacino.

La película transcurre siguiendo los tópicos previsibles, donde nos cuesta reconocer a Van Sant, porque se nota mucho que es una obra inicial de un director que sólo aspira a un producto digerible y aceptable. Tiene su momento emotivo, un poquito de nostalgia, otro de sensiblería y su cuota de suspenso como para conformar a todos, pero con ese tema y ese director, queda sabor a poco. El trabajo de Connery es notable, el resto del elenco simplemente correcto. Como curiosidad vale ver, casi al final, en un papel muy secundario a un joven Matt Damon, a quien aún no le había llegado el protagonismo de la década siguiente.
Claro que Van Sant habría podido llegar más lejos de lo ofrecido en su historia, porque la figura de Salinger tiene el suficiente misterio como para haberla profundizado con resonancias más originales. Pero en esta etapa al menos Van Sant descarta correr este riesgo y se conforma con pintarnos una liviana postal de Salinger ajustada a los mitos que siempre circularon sobre él y que solo funciona como excusa para darle un toque misterioso a la historia. El resultado es una imagen evanescente y lejana del escritor, como para ser deglutida en un restorán de comida rápida.

-Yo, afroamericano, tengo 16 años, soy un genio, tapo la boca al que ose mencionar el inicio de una frase literaria, aunque sea el profesor de literatura, pues he leído muchos, muchos, muchos libros a mi edad y entiendo de todas las asignaturas posibles, aunque viva en el Bronx, aunque esté todo el puto día jugando al baloncesto, deporte que ejercito con superioridad sobre cualquiera, es decir, soy dos genios, además no fumo, ni me drogo ni bebo alcohol, sí, aunque viva en el Bronx, y me paso el tiempo que me queda libre escribiendo y escribiendo, con categoría, con calidad, pero como sé que puedo mejorar voy a ver si ese viejo que he conocido y parece una eminencia literaria me corrige mis escritos y me ayuda a ser un gran escritor.

-Yo, escocés, quizás de la tercera edad, autor de un solo libro (pero qué libro, y si no acércate a la biblioteca y verás que la veintena de ejemplares que tienen están prestados, tendrás que ponerte a la cola), vivo encerrado en mi piso, no salgo ni a comprar, que me traigan la compra a casa, ¿véis?, ahora me traen calcetines nuevos, no hablo con nadie, enciendo los dos televisores (aunque estén en la misma línea de observación) pues soy muy especial, o muy raro, como os apetezca, me paso el día haciendo anotaciones aunque no las vaya a leer nadie, y observo con los prismáticos a esos jóvenes negros que están jugando al baloncesto a todas horas.

-Yo, estadounidense de Kentucky, me gustaba la pintura pero viendo que no me iba bien decidí hacer cine, que da más dividendos aunque no seas una lumbrera. Junté al negro y al escocés y decidí hacer una película sobre la amistad, el compromiso, la literatura y escogí a Salinger de inspiración. Espero que les guste.

-Yo, espectador amante del cine, enemigo de la cursilería, las ñoñadas, las mentiras y la pedantería, condeno a Gus Van Sant a la pena de reclusión de por vida en el cajón de directores pestiños. Que se cumpla la condena.

Película del género "Pedagogía-ficción", un canto a la literatura, la motivación del alumnado y la amistad intergeneracional, o sea, un poco como "El club de los poetas muertos" en versión clases particulares, con minorías étnicas y ambientación proletaria. Blandita, un poco ñoña y previsible, tiene un mensaje tan reconfortante y un optimismo tan genuinamente norteamericano que sorprende verla firmada por un supuesto heterodoxo (casi pongo heterosexual, qué lapsus) como Gus van Sant. No está mal, sobre todo para verla en un autobús de la Continental-Auto (como fue mi caso), cuya selección cinematográfica suele ser bastante más indigesta (así tengo yo la media de votaciones que tengo).

Definitivamente, me debo la lectura del libro “El guardián entre el centeno” de J. D. Salinger, pues, como me ha ocurrido anteriormente con al menos otro par de obras (“El filo de la navaja” y “Un curso de milagros”), éste me persigue de tal manera que solo puedo atribuirlo a la ley de causalidad. Sin proponérmelo en lo más mínimo y sin referencia alguna, en menos de un mes llegaron a mi ¡cuatro películas! que hacen referencia al polémico libro (“Pleasantville”, “El coleccionista”, “Bowling for Columbine” y “Conspiración”). Algún tiempo después volví a verlo citado en “Regalo para soltero”… y ahora me encuentro con “DESCUBRIENDO A FORRESTER” cuya historia nos recuerda, de alguna manera, los tiempos de ermitaño de su atribulado escritor.

J. D. Salinger (Jerome David Salinger, 1919-2010) fue un newyorkino de clase alta que llegó a ser novio de Oona O’Neill, quien le dejaría para casarse con Charles Chaplin. Fue soldado de infantería durante la Segunda Guerra Mundial e hizo contraespionaje luego de terminada la guerra. Escribió numerosos relatos que le publicaron en diversas revistas y finalmente, en 1951, publica su corta novela “El guardián entre el centeno” que se hizo muy popular entre los jóvenes de colegios y universidades, pues su personaje central, Holden Caufield, al parecer es un adolescente inmaduro y desadaptado, pero de estimable agudeza. El carácter mítico de este pequeño libro, se lo ha ganado tras descubrir que diversos criminales, entre ellos el que atentó contra John Lennon, lo tenían entre sus pertenencias. Con posterioridad a su gran éxito, Salinger publicó varias series de relatos, pero un día entró en un fuerte ostracismo, asumió un encierro voluntario y sus últimos escritos jamás los publicó. “Los sentimientos de anonimato y oscuridad de un escritor –declararía un día- constituyen la segunda propiedad más valiosa que le es concedida”.

Inspirado en la vida de Salinger, con base en un guión de Mike Rich, y siguiendo la huella de su gran éxito “El indomable Will Hunting” de la cual retoma diversos tópicos narrativos (relación maestro-alumno bastante huraña en principio, chicos genios y marginales, recomendaciones para autoencontrarse y para enamorar, profunda empatía superada la hostilidad…), Gus Van Sant logra contarnos una historia interesante, pero sin duda menos vital, veraz y significativa que la de su filme precedente.

Sean Connery luce un tanto cansado y no consigue, ni de lejos, el poderoso tono que logra Robin Williams en “El indomable…”. Mejor -pero sin llegar tampoco a la altura de ese Matt Damon que aquí se da una pasadita como para recordarnos el éxito de tres años atrás-, es la labor del joven debutante Rob Brown, quien como Jamal Wallace, logra redondear una figura bastante carismática y significativa para los avances del entendimiento que sigue consolidando la era Obama.

Interesantes lecciones de cómo escribir, algunos apuntes necesarios a nuestra prejuiciosa sociedad, y diversos momentos de sentida calidez, hacen de “DESCUBRIENDO A FORRESTER” una película digna de cierto aprecio.

Gus Van Sant parece tener una extraña obsesión con los adolescentes raritos. Si en "El indomable Will Hunting" nos contaba la historia de un genio de las matemáticas camuflado de pandillero rebelde, aquí la cosa va de literatura.

Joven habitante del Bronx que escribe que te cagas busca mentor. Qué casualidad, también Will Hunting encontró su hada madrina en la figura de Robin Williams, un solitario y bohemio profesor. Aquí le ha tocado el papel a Sean Connery, otra vieja gloria, que mira tú por dónde, también hace de solitario y bohemio, en este caso escritor. En realidad, es la misma historia pero en dos versiones. Entre una y otra rodó un remake de psicosis. Revelador, no?

- Similitudes entre ambas:

1. Los amigos del barrio de los dos protas son completamente subnormales.

2. La inevitable chica redentora y pija.

3. Son dos rebeldes sin causa.

4. El escaso feeling inicial con el mentor y el enamoramiento paulatino: un clásico.

5. Las escuelas, las empresas, los equipos.. se rifan a los muchachos.

6. Inevitable conflicto con los amigos de la infancia. Con los subnormales, vamos..

- Diferencias:

1. Unos son negros y otros blancos.

2. El final de Forrester es mucho más patético que el de Hunting. El propio director se chotea de él. Lo hace en boca de Connery: "Qué te ha parecido este número de vodevil?"

Ps. "El guardián entre el centeno" en mi opinión es un libro bastante chorra y muy sobrevalorado. Lo siento por el que mató a John Lennon, pero tío, lo hiciste por un imbécil al que unos cuantos habían mitificado. No merecía ni mucho menos esta película dedicada a su persona.

Ps2. La breve aparición de Matt Damon al final viene a confirmar la simbiosis argumental de las dos películas. Es un guiño de Van Sant a Will Hunting y mola. Tal vez lo mejor de la peli.

Hace poco tuve la ocasión de volver a ver esta película, y maravillarme de nuevo como la primera vez. Siempre me han apasionado las pelis de Gus Van Sant, uno de mis directores favoritos. Y decidí que tenía que hacer una crítica sobre esta gran película, condenada al ostracismo e injustamente infravalorada.

William Forrester está inspirado, además, en el grandioso J. D. Salinger, un viejo cascarrabias enfadado con el mundo y que daba la espalda a la sociedad, viviendo en soledad con sus libros y sus historias. Forrester escribió una única novela en su vida, que fue todo un éxito en su tiempo. Salinger escribió alguna más, pero sólo una que pasó a la historia (El guardián entre el centeno).

Jamal es un chico de 16 años que tiene como hobbys el baloncesto y la literatura, aunque la literatura es algo que esconde pues no puede compartirlo con sus amigos, como el baloncesto. Los destinos de estos personajes se cruzan y es ahí cuando se desarrolla el film.

Puede que resulte un argumento típico, pues a partir de aquí en la película se producen choques culturales, raciales e incluso clasistas. Pero se resuelve de manera brillante, coherente y nos deja un film con mucho contenido, bastante profundo y como aliciente uno de los retratos más bellos y sinceros sobre la amistad entre maestro y alumno.

Tiene momentos muy ingeniosos y hay que seguirla con atención para captar todo su magnetismo y absorber todo el jugo que contiene. Si además te gusta el tema literario y filosófico, te apasionará. Posiblemente es la mejor película que se ha hecho sobre escritores... y sobre escribir. Retrata a la perfección la soledad de los escritores, y el temor a mostrarse tal como son ante los demás, e incluso el temor a poder triunfar.

Imprescindible.

Es muy original que el personaje de Sean connery se haya basado en el escritor del famoso libro de los adolescentes de los 60 "El guardian en el centeno". Un escritor que escribió esa obra y no volvió a escribir nada después y vivió de los derechos de autor durante el resto de su vida. La banda sonora es un capricho del director con temas de Miles Davis, de lo más origina, y el temita final que deja un sabor de boca especial. Me gustó la peli y me fuí con tranquilidad del cine, como cuando uno deja un atardecer frente al mar, reconciliado con su vida.. (qué poético esto no?...;-)

“Puedo prometer y prometo” decía en su celebérrima aseveración el entonces presidente de gobierno Adolfo Suárez. Los políticos, ya se sabe, luego no lo cumplen. Algunos cineastas les pasa exactamente lo mismo. En mi top ten de directores que dan siempre menos de lo que prometen está Gus Van Sant.

Su cine a priori siempre parece atractivo, temas interesantes y aspectos que llaman la atención. Luego la ves y dices: ¿Ya está? ¿Esto era lo que ha dado de sí? “Descubriendo a Forrester” es uno de los casos más escandalosos, tiene mil y un ingredientes para que hubiera sido una de las películas del año 2000, y está desaprovechada al máximo.

Es una especie de versión libre de lo que puede ser el encierro voluntario del autor de “El guardián entre el centeno” J. D. Salinger, y vale que sea ficticia, pero Salinger no vive en el Bronx con los negratas enfrente de una cancha de baloncesto, es un señorito de Manhattan y cuando se marchó de allí lo hizo a una urbanización de puta madre de New Hampshire. Y claro que se relacionó con chicos jóvenes, que incluso entraron en su casa, pero fueron con los de un colegio privado del barrio rico donde vive, y no con la pandilla macarra de Dennis Rodman.

Todo este mensaje casposo de las relaciones y amistades intergeneracionales, interétnicas e interclasistas en la que se empeña Van Sant, tira por la borda lo que debería haber sido una película sobre la literatura de verdad… o sobre el baloncesto, pero no sobre mil cosas. Mejor un tema y bien, que no seis y mal. Eso como si a Peter Weir en “El club de los poetas muerto” le hubiese dado por hablar del apartheid.

Una pena, pero de las de verdad.

Nota: 5,7.

Lo mejor la música. Me gustaría ver la versión europea tipo "Un chico turco estudiando en un barrio marginal de Berlín... "
Quizá esta versión tendría menos baloncesto y algo más de templanza en desenlace. Si, el final es una pena. Es una pena por la dirección. No se entiende ese empeño en dar ese golpe de efecto complaciente, con tal afectación de los personajes y que estropea lo plausible del contenido del guión.
Espero que los valores educativos que proponen las universidades privadas americanas no sean tan teatrales y superficiales. Por que si es así, da verdadero repelús.

Una ventana, el Bronx, una vía de escape... La verdad es que es de esas películas que te atrapan al principio, pues crees que vas a ver algo, cuya originalidad da lugar a una historia tan inquietante y conmovedora que te hará reflexionar sobre valores abstractos, tales como la amistad, el amor, el éxito, la educación, la búsqueda de tus deseos, preocupaciones... Todo ello aplicándolo al ejercicio de la escritura con el objetivo de crecer creando literatura.
Por supuesto, es una obligación nombrar la actuación de Sean Connery, ni el paso de los años hace transmutarlo a la mediocridad, y Rob Brown; trascendentales para afianzar este drama.
Un guión basado en un relato inusual, he aquí el argumento que explica por qué la película se va disipando, puesto que contiene ingredientes para ser buena; es una decepción el hecho de que podría haber sido brillante.

Película con el aroma rancio de la madera en una buena cabaña en frente de un hogar admirando el calor de los leños, sorbiendo a traguitos un buen bourbon, y acompañado de una buena novela.

Gran trabajo de Sean Connery, uno de los últimos, entrañable, que se implanta en la retina como un buen libro se queda en tu memoria.

Canto a la amistad desinteresada entre un veterano y un alevín en la ruta de la vida.

Notable 8,

Película entretenida, film bonito y fácil de ver, lo mejor que tiene la historia, es que pretende contarte como la literatura puede llegar desde cualquier parte del mundo a cualquier lugar de este, como una opinión o una historia que contó alguien en el siglo XV puedes llegar a otar persona seis siglos después, además de mostrarte como la literatura puede unir a dos personas aparentemente diferentes. Lo peor de la peli, los clichés que tiene esta, los efectismos, las escenas baratas, pero una bonita historia en verdad. Buen papel de Sean Connery

Descubriendo a Forrester por lo general me gustó. Me recuerda a tres películas. "El club de los poetas muertos" por temática literaria y de profesor genial. "Esencia de mujer" por la relación entre un chico joven y otro mayor y sabiondo. "El indomable Will Hunting" por la genialidad de su protagonista viniendo de barrios bajos.
Me han encantado los dos protagonistas, los dos muy correctos, incluso noté cierta química entre asmbos.
Por otro lado lo que no entiendo de la película es la inclusión de los secundarios, parecen metidos con calzador. El compañero de clase con cara de Macaulay Culki tiene 3 frases en toda la película, pero lo enfocan constantemente para dar a entender que hay una relación de amistad. La chica con la que se pretende dar a entender una historia de semiamor entre dos mundos diferentes; el de los ricos y el de los pobres. El compañero del equipo de baloncesto, el profesor malo malísimo, ninguno me convence. Me quedo con el fantástico trabajo de Sean Connery y de Rob Brown.

En una palabra... se podría decir que esta película es inspiradora, nos encontramos ante una relación de amistad, una relación alrededor del mundo de las letras, de dos personas que serán maestro y aprendiz el uno del otro en distintas facetas, la literatura y la vida en si.

Lo mas destacable de la película son los diálogos entre los dos protagonistas que van surgiendo alrededor de lo que sucede a lo largo de la historia, todo surge de forma muy natural y no hay ningún giro brusco ni cambio de tiempo prácticamente, la forma de narrar la historia es mas que correcta y fluida, ademas tenemos a un Sean Connery mas que correcto en el papel del para mi personaje mas interesante de la historia, una historia sin pretensiones, una buena historia.

Mi problema con Descubriendo a Forrester es similar al de El Indomable Will Hunting —del mismo Director—: no me creo nada. Todo en esta película me parece falso, artificial y de cartón piedra, con una pátina de ternura de brocha gorda, empezando con la forzada relación entre el protagonista y Sean Connery, que es la base de la historia.

Hay una cantidad de clichés excesiva, con un personaje femenino a la que se le caen las bragas la primera vez que ve al prota y no para de meterle fichas toda la película, un amigo idiota y un profesor envidioso del talento de nuestro protagonista—interpretado por F. Murray Abraham—.

Por último, creo que con la sensiblería barata busca sin tapujos manipular al espectador de lágrima fácil, con esas ínfulas de filosofía existencialista y trascendental. Nada es natural y fluido en Descubriendo a Forrester, todo parece un decorado puesto ahí a propósito para decir al espectador que tiene qué sentir en cada momento.

Me gustó demasiado y hasta me dejó cierto aire de nostalgia por más de estas películas y menos de lo que se produce ahora.

Sobre todo porque rescato la bonita amistad que se forma entre dos personajes, un escritor de renombre, demasiado excéntrico, que se oculta del mundo y un muchacho del Bronx excepcional que está por comenzar a recorrer su propio camino, ambos se llegan a conocer de la manera más inusual y ayudan mutuamente, formandose un lazo muy especial entre ambos.

La recomiendo porque es una historia muy bella que resalta valores y sobre todo se deja disfrutar.

El cine de Gus Van Sant es cine de respuestas humanas ante preguntas esenciales. Este excelente realizador surgió dentro del nuevo cine independiente norteamericano, o sea de una cinematografía de izquierda, liberal y progresista, o sea de propuestas fílmicas concretas, tangibles y desafiantes. Su compromiso político es el de renovar la vieja moral caduca, conservadora, marcar pautas temáticas y estilísticas, ignoradas por Hollywood. La sexualidad liberada, la solidaridad vinculada a la justicia, el homenaje a los viejos maestros del cine mundial, su pasión por redescubrir valores esenciales que se han perdido por la salvaje globalización capitalista, su objetivo es claro y definitivo: el cine es una herramienta estética y sociológica que registra la voluntad de transformar en pequeños detalles y situaciones al ser humano, al mundo en crisis recurrente o permanente. Esta película establece la estrecha relación entre la escritura y la inspiración, la inserción de la literatura dentro de la literatura. Significativa la hermosa secuencia, donde dentro de los gustos literarios de uno de los personajes,Jamal, apreciamos el libro de Finnegans Wake de James Joyce.Con un buen guión que hace una sólida caracterización de los personajes al darles vida propia, en sus emociones complejas y profundas,Van Sant demuestra destreza técnica, visual y sonora en el filme. Relata la vida de un escritor ganador de un premio, que revive con nostalgia su pasado, su vida ha ido de más a menos,olvidado por completo. Recupera el entusiasmo y el optimismo, cuando conoce a un joven jugador de basketball, quien es aceptado en una escuela de prestigio de Manhattan, por su brillante inteligencia y talento atlético. Conoce al viejo escritor y deja olvidados sus escritos en su casa; y éste descubre los valores literarios y poéticos del novicio escritor. A partir de lo cual entablarán una estrecha relación no sólo de alumno-maestro sino de geniales e inquietos creadores.

Aquí tenemos al legendario actor escocés, en uno de los últimos trabajos de su carrera. Y he de decir que su presencia es la única baza de esta película dramática tan poco comercial.
Gus Van Sant repite algunos de los elementos que le dieron el éxito con “El indomable Will Hunting”. Da la sensación de que se copia a sí mismo. Habla aquí del fracaso y el éxito, y de un estudiante brillante que no quiere desarrollar su talento para no sentirse rechazado socialmente en su entorno. También hay una relación de amistad entre dos generaciones distintas, que termina enriqueciendo a los dos. Un “déjà vu” de Will Hunting, vamos.
La película no es excesivamente entretenida. Es un drama intimista de corte independiente donde básicamente los personajes hablan y no suceden demasiadas cosas interesantes.
La película con Matt Damon era mucho mejor porque tenía unos diálogos espectaculares y mejores actuaciones que esta.
Aquí nos tenemos que conformar con un Sean Connery en un papel que le viene un poquito pequeño. Aunque algo es algo.
El tema de las disquisiciones literarias no me llama la atención, y eso que soy un lector compulsivo. Y lo del baloncesto me sobra por completo.
La película, una vez arranca con el encuentro entre los dos personajes principales, se vuelve un poquito pesada.
No es que sea mala, que conste, pero me deja un poco indiferente, y no creo que sea muy adecuada para verla más de una única vez.
Si hubiera sido otro intérprete el que hiciera el papel de Connery, ni siquiera habría considerado verla.
Realmente creo que se mueve en el límite de lo bueno y lo malo.
Por cierto, están aquí los dos actores más importantes de “El nombre de la rosa”, pero por desgracia no llegan a tener una escena común en condiciones. Eso me habría gustado.