73 Críticas de los usuarios

Es la mejor película que he visto en mi vida. Y me temo que lo será por mucho tiempo, si no por siempre.

Hay muchas críticas de esta película. Y no sólo en esta página. Lo normal es decir que es una patata. En cualquier caso, merece la pena. Aunque solo sea por criticarla. El 80% de la gente dice que es muy fantasiosa. O que tiene unos efectos especiales cojonudos. O que es muy "sensiblera". O que es muy complicada. O cualquier sabe qué. Pero hay un 10%, un jodido 10% como mi novia o como yo, que consideramos que es la mejor película de la historia. Como un verdadero hito en nuestras vidas.

No sé las veces que la he visto ya. La tengo original en VHS (imposible conseguirla en DVD) y me la bajé pirata para poder verla en el ordenador y llorar a gusto por las noches. Porque se llora, y vaya si se llora... esta película es una catarsis como nunca soñaron los griegos... yo a los 10 minutos ya estaba llorando y me tiré llorando toda la película. Pero nunca he visto un llanto más dulce. Si lloras con esta película, me comprenderás...

Tal vez me estoy poniendo sentimental. Actualmente mi ex-novia es mi esposa. Y a veces lloro a escondidas, por la noche, viendo la película en mi ordenador. Hay sentimientos que solo florecen una vez. Y, por si acaso, yo vería esta película.

Nunca se sabe...

Su tema principal conmueve a cualquiera. Hace reflexionar sobre las cosas que se pueden llegar a hacer por la persona que se ama, y la verdad señores, yo mismo me he puesto en la situación del protagonista (Robin Williams) y está claro que si se ama realmente a la otra persona cualquiera lo haría mil veces si fuera necesario.
He reflexionado profundamente sobre éste film, no sólo lo he calificado como una de mis películas favoritas sino que me ha enriquecido más como persona, ha hecho que piense en mi pareja mucho más, he incluso me ha unido a ella más de lo que estábamos.
Es impresionante cómo muestra al espectador las diferentes fases del más allá, cómo refleja el cielo, el purgatorio e incluso el infierno.
Sus efectos especiales están tan cuidados como su guión, he de resaltar una frase que me ha hecho pensar mucho: “Cambiaría una eternidad en el cielo por una en el infierno junto a ti”, si ésa frase no contiene amor, ¿cuál?. Pienso que es lo más bonito y precioso que se le puede decir a la persona amada.
El final es maravilloso, le deja a uno un excelente sabor de boca y hace reflexionar sobre las cosas que son realmente importantes en la vida.
Si quieren pasar un rato entretenido y gracias a ello enamorarse más de su pareja, le aconsejo que vean juntos ésta gran película.

“Mas Allá de los Sueños” es una de esas películas que sin llegar a ser obras maestras dejan una huella imborrable en nuestras mentes. Intenté verla más de tres veces sin éxito… pero a la cuarta fue cuando verdaderamente me fascinó. Este atípico film nos adentra en el autentico paraíso del ser humano. Como cita su titulo, nos lleva aun más allá de los sueños… una paranoia pictórica excelente, un universo picasiano.

Hablar de Robin Williams es recordar Sr. Doutfbire, Patch Addams, Bubbler… pero no recordamos El Rey Pescador, Insomnio, Retratos de una Obsesión… y por supuesto Mas Allá de los Sueños… para mí, el culmen de su carrera cinematográfica. Teniendo en cuenta que Robin es el protagonista de este film esto ya le resta bastantes puntos a ojos de un determinado público, pero, ¿Por qué no darle una oportunidad? ¿Por qué no ver esta magnifica obra? ¿Por qué no ver realmente el mensaje y olvidarnos de las muecas de Williams? Así es como hay que ver “Mas Allá de los Sueños” y no para reírnos en la sobremesa del sábado. En cuanto a Cuba Gooding Jr. decir que no abandona su arquetipo, en su línea, notable.

Creo que no hace falta que mencione el aspecto técnico del film. Juzguen ustedes mismos.

“Mas Allá de los Sueños” es una verdadera rareza cinematográfica, no es impecable, tampoco una obra maestra… pero es una maravilla tanto en el guión como visualmente.

Siempre quise que mi crítica número 100 supusiese una entrega especial a todos aquellos que, día tras día, me alegráis con vuestras reseñas y aconsejáis en este vasto universo filmográfico. Desde el principio, deseé poder aportaros algo especial, un bello y esperanzador mensaje, mi más sincero agradecimiento por vuestro desinteresado esfuerzo ya que en esta comunidad, por norma general, el respeto predomina y el intercambio es real y productivo.

Este es mi regalo para todos vosotros: Más Allá de los Sueños. Toda palabra sobra, esta película es indefinible por sí misma; es sencillamente maravillosa, a todos los niveles.

Recuerdo que tenía 13 o 14 años cuando mi padre y yo acudimos al cine a verla. Doy gracias a mi juventud, pues me permitió absorber toda esa carga de profundidad con el corazón de un niño. Aquellas dos horas me transformaron y, ciertamente, cuando regresábamos a casa, pude intuir ese mismo brillo en los ojos de mi padre. Creo que nos sentimos mucho más unidos de lo que ya estábamos, cada minuto de metraje entrelazó nuestras sensibilidades, identificándonos, reencontrándonos en un abrazo espiritual.

Se debe elegir con quién compartir el momento de su visionado. Si alguna vez has creído en el romanticismo, en la idea de amor eterno (tan desgastada hoy día), más allá de la pareja, abarcando la totalidad del propio ser humano, si crees en las bondades del mismo, en la existencia de su naturaleza soñadora, en la finalidad de toda lucha… no debes perdértela. El contexto, repleto de fantasía, nos traslada a una niñez colorista y paradójicamente adulta. Todo amor conlleva sufrimiento, pero el dolor no es más que ese proceso a través del cual modelamos, en una realidad no siempre feliz ni prometedora, las suaves formas de la experiencia vital de nuestra ánima.

Regresamos juntos, mi padre y yo, a casa. Los pies flotaban en el asfalto. Nos sentíamos felices.

Los dieces son subjetivos, y para mi esta película es excelente. En mis dieces no cobra importancia el reparto, la puesta en escena, el director o si la película tiene buena crítica o no. El 10 a este film es debido al mensaje que conlleva, a las interpretaciones tan humanas, a la emoción que desprende, a el tipo de amor que refleja, a la originalidad de la trama (hoy día es muy difícil ser original) y a la sensibilidad de algunas escenas. Con esta película sonreí, me emocioné, soñé, me compadecí y lloré. ¿De qué va? Del verdadero amor, ese que no caduca con el tiempo, ese que sólo se vive una vez, ese que perdura aun después de la muerte. Quien no se conmueva viendo esta película es que nunca ha estado enamorado. Cuando terminas de verla es inevitable pensar: ¿Alguien haría eso por mi?.

El relato es tan hermoso y emotivo que todo lo que ponga aquí será insuficiente para haceros una idea de la belleza que contiene. No os perdais esta historia de amor, de superación y de lucha por alcanzar nuestros sueños.

Recomendable 100%

Más allá de los sueños presenta dos registros bien diferenciados: la fantasía como un gran caudal poético, una suerte de cuentos de hadas en una clave extraña, fluctuando lo católico y lo budista (menuda fusión) dentro de un mismo envase y el drama, la tragedia, la pérdida o las pérdidas y ese mundo más allá de la muerte que nos espera a todos con la forma que nuestra mente quiera darle. En resumen: salvo que este enorme pastel no se encuentre dividido en partes bien organizadas, seleccionadas y sabiamente montadas, pues se corre el riesgo de caer en un caos narrativo. No llega a ser tal, pero la falta de síntesis a la hora de unificar las distintas propuestas se hace demasiado palpable.

Separemos los dos ejes principales, porque mínimamente la peli sabe hacerlo: la historia fantástica corre en paralelo (con intercepciones buscadas) junto a otra historia, más empírica y anclada en el mundo "de los vivos". El tono que se elije es la poesía al servicio de una mirada psiquiátrica que se encarga de explicar el estado en el que devienen los personajes. Cada secuencia culmina en una reconciliación que no puede, ni quiere, evitar el regodeo emocional. Regodeo que ya se preciaba visual, puesto que el diseño de arte es solemne y hermoso, y la peli no se cansa de alabarse a si misma.

No es un mal producto, para nada, pero cae en sus propias vanidades: dice lo que tiene que decir no una, ni dos, ni tres veces, por lo menos diez, y cada vez con mayor ampulosidad. Y entre tanto viaje y mundos e imaginaciones recargadas lo que en un principio se transmitía con fuerza termina por resultar cansino, débil, meloso, empalagosamente retrospectivo.

402- ¿Cómo podemos juzgar la libertad del espíritu mientras dormimos?

-Por medio de los sueños. Bien puede creer que cuando reposa el cuerpo, el espíritu tiene más facultades que en estado de vela. Tiene recuerdos del pasado y en ocasiones del porvenir, adquiere mayor poder y puede ponerse en comunicación con los otros espíritus, ya sea en este mundo en otros.
El sueño libra parcialmente al alma del cuerpo. Cuando uno duerme se encuentra por momentos en el mismo estado que fijamente se halla después de la muerte. Los espíritus que prontitud se separan de la materia en el acto de la muerte, han tenido sueños inteligentes. Cuando duermen se reintegran de nuevo a la sociedad de otros seres superiores a ellos; viajan, hablan y se instruyen con ellos, y hasta trabajan en obras que encuentran completamente hechas al morir. Esto debe enseñarles una vez más a no tenerle miedo a la muerte, puesto que, según las palabras del santo, mueren todos los días.

1011- ¿Existe en el universo un lugar delimitado para las penas y goces de los espíritus según sus meritos?
-¿Entonces, el infierno y el paraíso, ¿no existen así como el hombre los representa?
-Esas son solo figuras; en todas partes hay espíritus felices o infelices. Sin embargo, según también hemos dicho, los espíritus de un mismo orden se reúnen por simpatía; pero cuando son perfectos pueden reunirse donde quieran.
La localización absoluta de los lugares de castigos y recompensas solo existe en la imaginación de los hombres, y proviene de la tendencia de éstos a materializar y delimitar las cosas, cuya esencia infinita no pueden concebir.

1014- ¿En que sentido debe entenderse la palabra cielo?
-¿Creen ustedes que es un lugar, como los Campos Elíseos de los antiguos en que están hacinados en desorden de los espíritus buenos, sin más cuidado que el de saborear eternamente una felicidad pasiva? No; es el espacio universal, los planetas, las estrellas y todos los mundos superiores, donde disfrutan los espíritus de todas sus facultades, sin sentir las peripecias de la vida material, ni las angustias inherentes de la inferioridad.

En el fondo, no nos interesaría saber qué hay mas allá. Los sueños forman un compendio irónico, tergiversan nuestra realidad, la deforman a su antojo y los observamos impotentes al no poder controlarlos. Si ellos están en nuestra mente, y no los podemos supeditar, es posible que no seamos tan precisos y racionales como creemos. Y sabiendo eso, ¿por qué querríamos saber lo que se esconde mas allá? Quizá alguna fuerza mas poderosa. Quizá el amor.
Los sentimientos mas profundos no deben ser coercidos.
Y por una vez (de las pocas que valen la pena) no fue así:
Los dramas románticos suelen realizarse con una anomalía de base, que se encuentra en su propia catalogación: la gran mayoría de ellos son románticos dramas, no a la inversa. Carentes de adereza narrativa y constructiva de personajes, la acción se supedita a elementos adyacentes sin rigor.
Ward despliega un espectáculo visual fascinante y sobrecogedor, cargante y abstracto, pero del que decide no monopolizar. Construye las bases argumentales y solapa el destino de sus protagonistas para, en el momento álgido, cargarlos de dramatismo. "Ceteris paribus", dicho en latín a las constantes de los factores que puedan afectar al resultado del tema en cuestión.
Ese dramatismo toma forma en la muerte, instigadora del desorden mas absoluto, del mental y del corporal. Ella es capaz de decidir cual será el camino que te corresponde, según tu hado: el paisaje colorido, resplandeciente, armónico; el terreno tenebroso, petrificante, escatológico.
De nuevo el impresionismo reluce con gran fervor.
Cuando los caminos se entrecrucen, se elevará el sentido existencial mas poderoso: el amor. Que no viene precedido de la belleza, ni de las concesiones sentimentales. Es mas profundo aun. Mas que una simple caricia, un abrazo sin concepto: el descenso a los infiernos, a los lugares donde nadie debería estar, pero que muchos merecen, a rescatar a la persona que amas, a esa parte de ti que se murió cuando ella ya no estaba.
Si existe algún intermediario entre el cielo y el infierno, es algo que aun no sabremos. Pero la verdadera batalla, la que se libra a muerte, se encuentra dentro de nosotros mismos, en nuestra mente. Y somos libres de elegir hacia dónde vascular nuestros sueños.

La pregunta es sencilla, la respuesta no: ¿Cielo o Infierno?

Más allá de las críticas, suele existir una gran película. Este es el caso del film de Vincent Ward. Mi humilde opinión es que es una muy buena película. No pertenece ni mucho menos a esa élite de películas conisderadas excelentes. Sin embargo es una historia tan hermosa, apasionante, filosófica y rebosante de imaginación que la convierten en una pequeña gran obra.

Mi recomendación es que la vean, les guste o no, merecerá la pena ver y sentir esta película que les llevará más allá de los sueños...

Hace bastante tiempo que vi esta película y era mucho más pequeño, y por aquel entonces como es normal, me quedé con lo artificial del film, es decir con los efectos especiales, la parte fantástica e imaginaria. Con el tiempo, y al verla otra vez, habiendo pasado por determinados momentos duros y afligentes (muerte de seres muy queridos), he llegado a comprender el sentido que tiene. Para aquellos que no aprecien o simplemente no les guste el drama, no es una película muy recomendable, pues narra una historia desgraciada y que roza con una desgarradora tortura, limitando con los sentimientos y las pasiones humanas. El dolor se hace muy presente y está construído con tal delicadeza, con un afán de impresionismo, que consigue llegar al espectador y hacer que éste se sumerja en la historia.
Creo, de las películas que he llegado a ver de él, que este personaje junto con el de El Hombre Bicentenario, son los dos mejores personajes que ha representado Robins Williams, dramáticos y con cierta melancolía si, pero es precisamente por eso que considero que son los mejores.
Esta pintada con cariño, ternura, amor, sacrificio y muchísimo sentimiento, pudiendo hacer que el espectador se involucre, se emocione, e incluso llore.
Concluyendo, es una película merecidamente buena, trabajada, con un reparto acertado y que deja ver el lado más dramático de la vida, de nuestra vida, y podría decir que de mi vida... La aconsejo a todo el que disfrute con el drama, adornado con ilusión y efectos visuales descaradamente exactos...

¿Queréis ver una trascripción simplona y edulcorada de los conceptos judeocristianos de cielo e infierno? Esta es vuestra película.
Lo tiene todo:
- Unas cuantas lagrimitas por una familia caída en desgracia, en la que muere hasta el apuntador, pero...
- No pasa nada porque todos van al cielo y son recibidos por el amable tutorial “Personalice su trocito de cielo”, pudiendo elegir como guía al simpático clip del Microsoft Office o bien a Cubata Gooding Junior.
- Pero espera, ¿dónde está mamá?, ¡Oh, no! Se ha perdido en el infierno por hacer trampas, no vale suicidarse.
- Pues nada, vamos a rescatarla. Uy que sitio más triste y feo es el infierno. Porque te quiero mogollón que si no….
- Bueno, ya estamos toda la familia al completo en el cielo, “to” dichosos con perro y todo. Pero espera... (spoiler)

He visto que la mayor parte de las críticas a esta película son en contra de ella, por su cursilería.

Pues bien, ha sido una de las pocas películas que me han hecho llorar. Vale que es romanticona, no lo voy a negar, pero me gusta la forma en que plantea la muerte y lo que hay más allá de ella. Y especialmente lo que más me ha hecho llorar es el final, la lucha del protagonista por "salvar" a su mujer. Me parece preciosa

Lo que más destaca de esta película es su belleza visual y su banda sonora. Es un ejemplo de cómo los efectos especiales pueden estar al servicio de una película que no sea de acción, y no que la película esté al servicio de los efectos especiales, como ocurre con las tres últimas películas de la saga Star Wars.
La película tiene una gran viveza en sus colores y en sus decorados, en algunos cuadros emulando a cuadros. Por ello, es conveniente verla en el cine o en dvd. A todo ello le acompaña una magnífica banda sonora que acompaña el ritmo lento de la película (lo que no significa que la película sea lenta) y su romántica historia (sin caer en cursilerías ni en dramas innecesarios para contarnos una historia de amor que trasciende más allá del cielo y el infierno).
Advierto a los detractores de Robin Williams que éste no es el histriónico que es habitualmente, sino que está muy contenido. Se encuentra muy bien acompañado por Annabella Sciorra, la cual transmite una gran tristeza de trasciende la pantalla.
Tal vez, si se le pueda poner varios peros, sobre todo, al final, el cual no pienso desvelar. La aconsejo, pero hay que verla sin prejuicios.

Me ha parecido una película muy bonita y muy esperanzadora,que nos dice que el poder mental es tan grande que puede ser una forma de unión inolvidable.

Aplaudo la fantasía que usan:un recurso aparentemente decorativo,una bella forma de darnos cuenta que a través de nuestro recuerdo sentimos a la persona viva.

Una visión alegre y que da pie a luchar por lo que queremos hecha con una humanidad que llega a todos nosotros y nos emociona.

Merecería la pena ver esta interesante y sensacional película aunque sólo fuera para contemplar embebido los alucinantes paisajes reales o "maquillados" con el virtuosismo de un despliegue apoteósico de efectos visuales. Los protagonistas están como "incrustados" en el mismo corazón de lienzos impresionistas que evocan a maestros de la pintura como Cezanne, Sisley, Van Gogh o Monet.

Dramón de esencia luctuosa que deja exterminada a toda una familia y que resulta tremendamente emotiva, con brillantes interpretaciones de los magistrales Robin Williams y A.Sciorra. La película nos muestra cómo la fuerza del amor más puro y poderoso trascenderá de tal modo que quebrará todas las leyes físicas y espirituales, sobrepasando los umbrales del cielo y del infierno para propiciar un encuentro póstumo entre los fallecidos.

Espeluznantes escenarios post-apocalípticos del averno, una negrura impenetrable de páramos góticos aterradores que destilan vesanía, furia desatada y protervia. Maravilloso perfil fidedigno de las miserias y pústulas del infierno.

El cielo imaginado por Robin Williams es un festival policromado aderezado de fantasía y paisajes bucólicos de ensueño. Muy bonita la banda sonora.

Muy conspicua la breve pero brillante aparición del inconmovible Max Von Sydow como guía del malogrado doctor Nielson (R.Williams) en su periplo hacia las mismas fauces insondables del infierno.

Lo de menos es el argumento, que queda casi sepultado bajo toneladas de sublimes pinceladas de color y bocanadas de fuego, alaridos infrahumanos y fumarolas provinientes de las calderas hirvientes del averno.

Más allá de los sueños fue una película que descubrí cuando era pequeño. Estaba pasando las vacaciones en unos apartamentos del sur de la isla y había un videoclub en la zona al que acudíamos de vez en cuando para disfrutar de la comida americana (paponas rellenas de ensalada americana, mmm qué rico) con una buena película. A mi familia le gustaba Robin Williams, el dulce y familiar Robin Williams, así que sacamos esta película, sin saber que sacábamos un dramón romántico de proporciones siderales. Las lágrimas me caían sin cesar, mientras la película apenas empezaba; mi madre lloraba y mi padre se mantenía serio en la que sería una película inolvidable.

Años más tarde, yo me enamoraría perdidamente de una mujer y “Más allá de los sueños” se convertiría en nuestra película favorita, llena de simbolismo que nos hacía sentir identificados. Y hoy os voy a reseñar este título desde los ojos de un hombre tremendamente enamorado.

Esta cinta de Vincent Ward trata sobre cómo la muerte nos cambia la vida: el doctor Chris Nielson y su esposa Annie acaban de perder a sus únicos hijos en un accidente. El matrimonio trata de recuperarse de un golpe de tal magnitud, algo que no es nada fácil, sin embargo, parecen estar a punto de conseguirlo. Hasta que Chris muere un día, el mismo día del aniversario de la pareja. Annie se queda sola en la vida, acompañada, no obstante, por el fantasma de su marido, que la sigue queriendo aún a pesar de la muerte. Una historia que trata de la profundidad del corazón y de la vida tras la muerte.

He leído críticas totalmente infectas que tildan este título como abominación del cine. Yo, sinceramente, me quedo a cuadros cuando leo esos comentarios de una de mis películas favoritas. ¿Qué pasaría por vuestra mente si leyerais algo así de una película que os ha hecho sentir mil cosas inexplicables en vuestro corazón? Lo único que trato de hacer yo es de comprender el punto de vista de todo el mundo, pero como os digo, no lo consigo entender del todo. ¿Hemos visto la misma película? ¿Ha estado esta gente enamorada alguna vez?

La historia de amor de esta película es tan hermosa, tan preciosa y tan profunda, que no es posible que no le llegue a alguien al corazón. Las actuaciones son tan sentidas, las miradas tan significativas, que las lágrimas saltan de mis ojos con sólo suspirar ellos en la pantalla. Todos los personajes tienen su motivo de existencia dentro de la cinta, todos cumplen un rol, más complicado en unos casos y más secundarios en otros, pero todos son imprescindibles. El protagonista, interpretado por Robin Williams, es lo que a mí me gustaría llegar a ser algún día: un hombre capaz de dejarlo todo por la mujer a la que ama. Es verdad, quiere a sus hijos más que a nada, pero no puede ni quiere olvidar a la que era su alma gemela, porque esta cinta acude a esa creencia de que existe un alma gemela para cada uno.

Lo mejor de esta película son todos los matices que somos capaces de captar. Diferentes prismas para una misma cuestión: el amor. En la película tratan todos los tipos de amor de una manera realista y cercana. El amor pasional, el amor de padre, el amor de hijo, el amor de amigo… ¿Y los efectos especiales? Preciosos, simplemente dignos de admirar para una época en la que la fantasía era difícil de plasmar con tanta precisión como hoy en día. Son efectos especiales que se solapan con facilidad con el seguir del guión, un guión tranquilo que no deja huecos sin llenar. La representación del cielo como un cuadro es, simplemente, sublime. ¿Y la escena del cuadro que Annie va pintando, con aquel árbol hermoso que se va oscureciendo según su estado de ánimo en el cielo de Chris? Vamos, por favor, es el arte del amor, no puedo más que estremecerme.

Si tuviera que criticar algo, sería esa visión religiosa del cielo y el infierno. No puedo comentaros demasiado, y aunque la película no tenga como tono general una moralina católica, se sirvió de ciertas leyendas judeocristianas para darle sentido y fuerza a los acontecimientos finales. Nada grave, teniendo en cuenta el peso del resto del metraje, que te deja patidifuso y temblando en un rincón.

Si buscáis la película definitiva para San Valentín, o para cualquier otro día en el que queráis amorosear con vuestra otra mitad, Más allá de los sueños es vuestra mejor elección. Dulce, romántica, dramática y, sobre todo, humana, os llegará más allá del corazón y os transportará no a los sueños, sino mucho, muchísimo más lejos. Con diálogos para enmarcar en nuestra mente y tatuar en nuestro pecho, con actuaciones que roban nuestras lágrimas (y un doblaje magnífico donde los haya), Más allá de los sueños se alza en la cima de las mejores películas románticas que he tenido el placer de ver. Disfrutadla vosotros también.

Si queréis, podéis leer la reseña también en: http://www.mientraslees.com/2013/02/mas-alla-de-los-suenos-critica.html

Independientemente y MÁS ALLÁ de lo técnico el cine está para llegar al espectador, para emocionarlo de una manera u otra. Siento que la gente prefiera una comedia comercial barata (que ojo, las hay muy buenas) o conmocionarse con litros de sangre...

Pero somos humanos, los humanos temen a la muerte, los humanos sueñan, los humanos tienen miedo de estar solos, tienen miedo de perder a sus seres queridos, el amor pasteloso existe en todas vuestras calles, hay personas que se hunden en depresiones tras la muerte de su marido e hijos en accidentes, los humanos nos preguntamos que habrá mas allá, y por eso hay gente que se ata a una creencia o religión.

Y todo absolutamente todo esto, lo narra y lo introduce fielmente este film, por lo que para empezar la temática que aborda se sabe que es sumamente atractiva.

Para mi gusto, hay guiones pastelazos buenos y guiones pastelazos malos. En este caso, los diálogos son intermitentes, a veces alcanzan un clímax "pasteloso" como ha de hacerse, y otras muchas veces sobrecargan los diálogos de tanto enfoque psicológico que las emociones humanas y sus comportamientos pierden su veracidad. Una cosa es que sea una película fantástica y otra que hablemos como los filósofos griegos, ahí estoy de acuerdo.

Pero, como he dicho es algo intermitente, porque en muchos casos consiguen diálogos que realmente sugestionan, otros cuantos anecdóticos y con gracia y unas cuantas frases enlazadas con un amplio y sabio contenido para reflexionar.

Otro fallo de la película que es agri-dulce, es que a veces no logran comunicarse bien con el espectador porque no dejan pistas tangibles para meterse en unos cuantos puntos de giro (sobre todo en los momentos en los que se refiere a sus hijos), lo que hace que sea sorprendente simplemente porque no conectan hábilmente esos recursos durante el relato.

creo que el final debería haber sido recortado, para mí hay una parte que sobra y el principio no lo considero del todo efectivo, porque no logra presentar a los personajes de forma correcta, porque se sucede todo muy rápido, por eso hay abuso del flash back.
Los efectos especiales son impresionantes, está poco valorado el hecho de hacer efectos especiales que no intenten simular realidad, pero desde luego la imaginación desbordante del director ha quedado patente dibujando un paraíso increíble que logra engancharte.
Los tiros de cámara y la composición de unos cuantos planos está elegida de forma soberbia para mi gusto, siempre coherente con la visión pictórica del film.

Robin Williams es un grandísmo actor, Annabella Sciorra tiene una profundidad en pantalla incomparable, la fotografía excede los límites de lo bello, la banda sonora emociona, y el amor es el amor. Eso es lo que la hace perfecta. Y la recomiendo especialmente para aquell@s que hayan perdido a alguien, de una forma u otra, ayuda.

Una película basada en el conocimiento espiritual profesado por la doctrina espirita o el espiritismo. Se plasman en pantalla muchos de sus preceptos y creencias, como por ejemplo el limbo, el infierno (en donde se pierde la cordura), la ley divina, el espíritu guía, el mundo ilusorio creado por las mentes de los desencarnados, el espíritu que se muestra como lo fué en el ultimo cuerpo vivo, etc. Todo ello gira alrededor de una historia de romance idealista entre el personaje de Robin Williams y su esposa en la que el amor de esta pareja es puesta en tela de juicio por las leyes espirituales.

Visualmente logró transportarme a este mundo etéreo que nos muestra cómo podría ser la vida después de la muerte. La escenografía y efectos visuales son muy poéticos y conforman una adecuada metáfora dejando una clara impresión del pesar y sufrimiento así como de la dicha del plano espiritual.

La historia me logró enganchar aunque tengo que decir que resulta a veces demasiado emotiva, cortando un poco el entusiasmo.

Es una película recomendable, invita a reflexionar y meditar un poco acerca de todo lo mencionado y así ampliar nuestro horizonte.

Lo más destacado de esta película es el manejo visual, el cual supera al guión; y donde desde el principio se denota un cuidado por el manejo de la composición visual.

La primera escena en la cual chocan levemente dos botes evidencia un deseo de transmitir y generar sensibilidad a partir de lo visual más que de lo verbal: esto sin demeritar la actuación de Robin Williams, quien muestra sus cualidades y su base teatral y Cuba Gooding Jr quien se esfuerza por estar al nivel de su compañero.

Retomado lo visual, el color y la luz de cada escena van directamente relacionados con la actitud y comportamiento de los actores; en los momentos de felicidad la pantalla se ilumina con un gran contraste de colores y en los momentos de tristeza los matices del gris acompañados del negro envuelven a los actores.

Hay una escena, en la cual el escenario es un lienzo que hace sentir al espectador que los actores se encuentran realmente inmersos en pintura.

Como elementos negativos puedo enunciar dos; el primero, si bien lo más destacado son los efectos especiales, hay dos momentos donde saturan; en uno dan a entender al espectador que el protagonista va entablar sólo una lucha contra el infierno similar al de cualquier gladiador contra un ejercito romano, algo totalmente inverosímil y en otro, es tal la cantidad de gente volando que hacen decaer el interés en la película.

El otro elemento negativo es la historia, la cual a mi modo de ver no convence del todo; si bien definir que hay después de la muerte es imposible y todo lo que se genere de este concepto es producto de la imaginación, esta película no delimita claramente lo terrenal del cielo; toda ella parece desarrollarse en otra dimensión diferente a la humana.

En conclusión, una película que se debe ver como un excelente ejemplo de composición y manejo visual.