49 Críticas de los usuarios

Difícil encontrar una peli como ésta, puesto que es un thriller de cabo a rabo, cumple con todas las normas del género y, sin embargo, se levanta notoriamente por encima de la media. las razones son varias.

Se suele generar un asesino, es casi un axioma del thriller. Pero mientras que en otras obras nos lo presentan como un mero elemento "obligado", en este caso la asesina tiene una razón de ser y un móvil que gana mucho, pero mucho desde su fuerza. Y eso se da gracias al armado de los personajes, mucho más elaborado que en otras entregas.

Lo mismo sucede con la banda sonora: es efectista, pero no exagera sus virtudes. Los datos sueltos para ser reunidos cumplen su función y se cierran en si mismos, no hay regodeos ni vanidad alguna, y es que en estos tres factores radica la fuerza de La mano...: su mesura, su sobriedad y su sutileza.
Pocos cabos sueltos, dejados en el aire creo que más por cuestiones de metraje que por descuido y podemos seguir describiendo detalles. Con cada detalle la película va ganando.

Al margen de todas las fuerzas contrarias engendradas en la voluntad de los personajes, La mano... es claramente un duelo íntimo de mujer a mujer, nacido del odio y la frustración. Es un thriller que te dejará la sensación de que se puede fabricar algo bueno desde las fórmulas ya vistas, sólo dependerá de la seriedad con que se lo afronte.

Me acuerdo que siendo niño mi madre me habló de una película que había visto hacía poco que le había dado mucho, pero mucho miedo. Su título se me quedó grabado por lo extraño que me sonó en ese momento "La mano que mece la cuna". Yo intrigado, ya que siempre me ha gustado mucho el cine de terror, no dudé en alquilarla un poco de estrangis y la verdad es que me impactó. Tiempo después la he visto más veces y me sigue gustando un montón. Aunque la historia y el argumento son previsibles y típicos de cualquier telefilm de sobremesa, la película es un excelente ejercicio de suspense y de tensión que aumenta a medida que se desarrolla llegando a un grandioso y aterrador clímax final. La dirección es buena y sobre todo su punto fuerte son las interpretaciones, Annabella Sciorra está fantástica como mujer que debe defender su casa y su familia de una enloquecida y sensacional Rebecca de Mornay, una interpretación que quita el hipo, sin duda lo mejor de la película, en serio merecía un Oscar porque está realmente genial. Pero se ve que los de la academia debían de tener manía por lo que fuera a la Mornay porque pasaron injustamente de tenerla en cuenta en las nominaciones de ese año, luego tiempo después le dan un Oscar a Penelope Cruz por "Vicky, Cristina, Barcelona", eso es lo que se llama injusticia cuando Rebecca de Mornay se come en dos fotogramas a la Pe en toda su carrera. Pero bueno, también los secundarios están muy bien (destacar a una desconocida Julianne Moore, a la joven hija del matrimonio y al negrito de "los Cazafantasmas", Ernie Hudson haciendo de retrasado). La banda sonora, la ambientación,... todos los aspectos están muy currados para elaborar una gran película que mezcla de forma magistral el drama con el terror, una historia que entretetiene y que engancha desde el principio aunque por momentos se pueda volver bastante previsible. Pero desde luego merece mucho la pena, "La mano que mece la cuna" es una de las mejores propuestas del cine de "terror/suspense" ofrecidos en la década en la que este tipo de thrillers se puso de moda. GENIAL.

Es entretenida y cumple con su objetivo: que pases durante mucho rato del metraje con mal cuerpo por si ésta se atreve a no. Lo claramente recriminable es que no es original en su temática. Los actores cumplen, destacando la protagonista, que solamente por haber compartido su vida un tiempo con Leonard Cohen merece el mayor de mis respetos y admiración.
Lo mejor: La intriga; lo mala mala que puede llegar a ser la supernanny de turno (ojo que están de moda).
Lo peor: Siendo comercial y norteamericana, sabes que ese barco nunca llegará a mal puerto.

Argumento: ver SPOILER
Excelente película con un reparto de lujo. El desarrollo es creíble y absorbente, en ningún momento se hace aburrida. Sin embargo un defecto que he encontrado es la excesiva felicidad de la familia al principio, ese ideal de familia perfecta que aparece. (Ver Spoiler)
Destacar también a Julianne Moore como Marlene, la inteligente amiga de Claire y la única persona que no se deja engañar por la angelical apariencia de Peyton.

Curtis Hanson es un gran director y ésta película no está muy reconocida. Sin embargo, es buena. Rebecca de Mornay hace un papelón en una película psicológicamente intensa. De Mornay hará lo posible por hacer la vida imposible a su nueva familia, no pudo tener hijos en su momento, el tiempo ha pasado y decide vengarse de la familia a la que culpa introduciéndose en su casa y trabajando como niñera....

La versión femenina de "El cabo del miedo" en una historia potente, oscura y muy buena. El mejor papel de de Mornay, y la tercera mejor película de Curtis Hanson, un buen director. (L.A Confidential, 8 Millas)

Ahora la echarán después del telediario pero sigue teniendo esa magía y esa oscuridad...

¡Menuda niñera! Piénsatelo dos veces antes de contratar una....

¡Ay! Si Mary Poppins levantara la cabeza...

Un matrimonio feliz, con una hija pequeña y un bebé recién nacido, deciden contratar a una amable y cariñosa niñera para que ayude a la madre. Sin embargo, tras su fachada de mujer simpática y encantadora la niñera esconde a un monstruo con sed de venganza que ha llegado a la casa para destruir la vida de la familia.

LA MANO QUE MECE LA CUNA (USA/1992) es uno de los populares thrillers que tan de moda se pusieron en los 90. De entre todos los que surgieron en aquella época este me parece uno de los mejores sin lugar a dudas. A pesar de su argumento típico de telefilm, la película cuenta con un buen reparto y con una buena facturación técnica.

La historia, sin ser nada original ni sorprendente, logra enganchar al espectador y consigue entretener durante todo su metraje gracias a la labor de los actores y también del director Curtis Hanson; quien sabe muy bien como desarrollar el argumento. Intriga, misterio, drama, suspense... Todos los ingredientes típicos del buen thriller se dan cita en esta película. Merece la pena destacar el duelo interpretativo entre las dos protagonistas, Anabella Sciorra y Rebecca De Mornay. La primera como esposa y madre que debe proteger a su familia. La segunda, en la mejor interpretación de su carrera, como la desquiciada babysitter que provoca auténticos estragos en la casa en la que trabaja.
De Mornay demuestra que no es sólo una rubia cañón de curvas peligrosas, sino que sabe actuar y que pone cara de loca y psicópata mejor que nadie. Uno de los personajes secundarios está interpretado por una entonces principiante Julianne Moore, correcta en su papel.

Gran título para una película que creó escuela de la nueva generación del cine. No inventó nada, ya que el argumento o la tipología de la película es muy parecida a lo que ya se hacía en los años 40-50, sobre todo con la gran Betty Davis. Pero creó escuela sobre todo en las películas de domingo tarde o antes en los 90 cuando empezaron a salir dramas con toques de terror psicológico o directamente el terror psicológico.

Muy buena Rebecca, no entiendo la poca repercursión que tuvo, bueno, al contrario, tuvo muchísima repercusión y se la dio a conocer definitivamente y fue la rubia mala preferida de los 90, pero al poco tiempo se la olvidó y creo que aquí hace un papelón impresionante.

Muy buena trama, muy buena interpretación y suspense hasta el final.

¿Que si el formato de este film es igual al de los otros thrillers noventeros? Pues es complejo de contestar, ¿de qué thrillers estamos hablando? Es verdad que hubo una moda por aquella época y que se hicieron varios parecidos pero si no mal recuerdo eran de corte policial, con tensiones sexuales y más tarde cyberpunks. Además no creo que Hanson sea un tipo de modas ¿Que luego de este film hubieron otros "parecidos"? Pues sí, pero no se puede valorar un film por los que vendrían.

Se encuentran en este film un montón de partes buenas que juntas encajan a la perfección. Una de ellas es el guión de Silver, detallista hasta el cansancio donde cada uno de esos detalles va perfectamente hilvanado con el siguiente creando una coherencia narrativa. Son tantos los detalles que nos caen de forma inconsciente, pero por más que intentemos pincharlo el guión no tiene agujeros. De Mornay es la reencarnación del mal, va de a poco desequilibrando el ambiente familiar y contaminando con "mala leche" a toda la familia, nuevamente son los detalles que se van volviendo más frecuentes son los que dan la sensación de crescendo en el clímax. Si hay algo que se le puede criticar es que parece que a la niñera le sale todo perfecto, pero teniendo en cuenta que ella es la única con malicia no es difícil que su maldad "triunfe" con facilidad.

El segundo elemento que encaja a la perfección es la dirección de un director con carácter como Hanson. Él ha cambiado de registro y género tantas veces que debe ser uno de los directores más camaleónicos de las últimas dos o tres décadas. Aquí demuestra su valía en el thriller psicológico y coloca elementos propios del terror que incluso tienen reminiscencias hitchcockianas. Nunca olvidaré la escena del invernadero, no he entrado jamás a uno y por mucho tiempo tuve miedo de hacerlo. Hanson explota el recurso del montaje paralelo para dotar de frenetismo y tensión a momentos que probablemente no lo serían con otra edición -el comienzo, por ejemplo, con Hudson en bici y la familia en su casa-. Demuestra también un gran manejo en la dirección de reparto pero por sobre todo se denota un gran trabajo de coreografías, ningún actor se mueve sin deliberación por el set.

El esbozo de personajes es muy bueno, no son inverosímiles pero están muy contrastados, y el reparto -tercer elemento- los solventa. El mas flojo quizás sea McCoy que hace parecer a su personaje más tonto de lo que en realidad es. No caben dudas que De Mornay es lo mejor, Sciorra le hace una correcta contraposición, Hudson está impecable, y cierra la colorada Moore que a partir de ahí iría en subida.

La cuarta parte es la banda sonora de Revell que sin llegar a ser estridente logra inquietar desde su minimalismo. Atención a los pajaritos que suenan después de "Moore en el invernadero" cuando De Mornay va a "ver qué pasó".

Lo mejor: el guión muy trabajado, la gracia del Sr. Hanson, y, cómo no, Rebecca De Mornay -algunas rubias son de cuidado-.
Lo peor: por más que uno vea el crescendo del clímax, tal vez, la caída final suene a "mucho-demasiado".

Niñera experimentada, dulce, de buen ver, inteligente y con mucho cariño que dar a su bebé se ofrece para trabajar a tiempo completo. Dedicación máxima, bajo sueldo, grandes aspiraciones, ocultos secretos. Su hijo estará en las mejores manos , sólo hay un problema...lo pagarás caro.
Excelente interpretación de Rebeca de Mornay. Toda aquella persona que tenga un sobrino , nieto o hijo sufrirá viendo como esta desalmada intenta fracturar una familia. Yo en particular no dejaría ni a mi gata con ella a solas.

Recuerdo muy bien la primera vez que vi “La mano que mece la cuna”, una thriller realmente bueno que recordaba hasta hoy.

Recuerdo como me enganchó cuando lo vi la primera vez, la historia es realmente intrigante y no te deja respirar hasta el final, casi es una película de terror.

Al ver quien es el director y algunas películas anteriores, he podido ver que Curtis Hanson es especialista en retratar a psicópatas sociales o llamados también, sociópatas, un término nuevo en psicología que sirve para identificar a estos psicópatas refinados, personas que se adentran en tu alma hasta destruirla, y todo ello de una manera muy sutil.

Anteriormente ya dirigió la película “Malas influencias”, algo muy parecido, un hombre atractivo se va introduciendo poco a poco en la vida de un hombre hasta controlarla totalmente.

“La mano que mece la cuna” es casi lo mismo, una mujer hermosa se adentra en una familia para vengarse y va manipulando los hechos para crear conflictos internos hasta límites extremos.

Cuando vi la película la primera vez, me enganchó la intriga de la historia y cuando la veo veinte años más tarde, leo otro mensaje, una psicópata que podemos encontrar en cualquier lugar, esos manipuladores capaces de destruirte el alma, son ingeniosos en todos sus actos, personas encantadoras, agradables y son tan sutiles en sus actos que no te darás cuenta del mal que están haciendo a su alrededor.

Si hay algo que me gusta de esta película es la dirección, todo está tan bien dirigido que plasma perfectamente los actos de una psicópata, actos que enumeraré en la siguiente parte.

Es una película en la que se maneja muy bien el suspenso, el tiempo que duró la película se me paso rápidamente, ya que posee una atracción a seguir viéndola hasta el final. La recomiendo para un día de lluvia y dentro de las cobijas.

Cuando un matrimonio tiene hijos chicos, debe tener cautela con la gente que trabaja en su casa. Si contrata una mujer para que los cuide cuando no están presentes convendría -y diría que es casi indispensable- que, previamente, obtenga referencias lo más amplias posibles. Lo mismo sucede si tiene contratado a un jardinero que se desempeña en su propiedad, en apariencia de coeficiente intelectual inferior a lo normal. Es que de estas dos fuentes podría provenir una sorpresa. Y, en efecto, en la película la sorpresa sobreviene. Esta cinta que tiene buen ritmo, buen suspenso es, a mi juicio, un entretenimiento bastante aceptable.

La mano que mece la cuna es, en cierto modo, una película de culto. Tal vez por su mezcla de thriller y película de terror que tanto se ha imitado desde entonces o tal vez por su peculiar dirección.

Curtis Hanson, director bastante irregular, hace un muy buen trabajo en La mano que mece la cuna. La película es, en un alto porcentaje un thriller psicológico que se ve enfatizado por los planos cortos de Hanson, que aumentan en gran medida la tensión del espectador. Ese es el mayor punto fuerte de la película, que consigue dar miedo (no miedo de sobresaltos, sino de situaciones) a base de trabajar al personaje principal (antagonista, en este caso) y meterlo siempre en encuadres pequeños que resaltan sus intenciones. Uno de los errores viene de la incapacidad de Hanson para mostrarnos evolución alguna en los personajes, algo que es mucho peor cuando se tiene en cuenta la previsibilidad de la obra. Además, el guion deja demasiadas cosas al azar y, aunque Hanson acierta intentando maquillarlas, es demasiado evidente que ciertas consecuencias no son nada lógicas teniendo en cuenta los actos que las desencadenan.

Annabella Sciorra está a un nivel altísimo. Aunque los personajes, como he dicho, parecen poco evolucionados, Sciorra debe atravesar un importante giro que supera con solvencia. Rebecca de Mornay hace un muy buen trabajo que le reportó grandes críticas. Sin embargo, a partir de este gran éxito, la carrera de la guapa actriz cayó en picado. Matt McCoy está acertado y poco más, siendo tal vez el más flojo del reparto. Ernie Hudson, soberbio, metido en un personaje de esos que gustan tanto a los actores por la cantidad de detalles que pueden añadir. Julianne Moore, que ha mejorado con los años, aparece poco y cumple con su cometido. La pequeña Madeline Zima (quien no conozca las series The Nanny o Californication que busque imágenes suyas en Google, no se arrepentirán) muestra un nivel sorprendente para su edad.

Resumiendo, que es gerundio: La mano que mece la cuna es algo así como un thriller de terror que camina entre los dos géneros sin quedarse en ninguno hasta los últimos 15 minutos de película en los que descarrila e intenta arreglar en ese tiempo lo que ha estado intentando esconder, sin éxito, durante la hora y media anterior.

La película que tiene una historia para hacer una gran cinta y se quedo en un simple telefilm entretenido.

La trama es interesante, la conocemos todos, una niñera que pretende robarle la familia a una mujer, por unas causas determinadas. Con esta historia es un film que te llama a verlo, a mí por lo menos.

La historia está muy bien conectada, todo transcurre con naturalidad siguiendo un orden muy fácil de seguir. El problema es que te cuentan la historia de forma distante, no acabas de entrar por completo en la trama, transcurre y ya está. No hay planos memorables, ni grandes escenas.

El reparto no ayuda, es un reparto de telefilm, tanto Annabella Sciorra como Mat MacCoy no hacen un buen papel, sobreactúan en todo momento, incluso la antagonista un papel que podía merecer oscar con una buena interpretación, Rebecca De Mornay lo desaprovecha haciendo una interpretación solamente correcta. Únicamente Julianne Moore lo hace bien, pero su papel es menor.

Una obra más que comercial en todo momento, se nota la marca Hollywood. Un familia perfecta, hijos perfectos, padres ideales, niñera quiere romper la felicidad, final más que claro.

Aun así, es una película recomendable para ver una tarde en familia, es entretenida y puedes pasar un buen rato.

Desempolvamos este clásico del 92 que se convirtió en un gran éxito de taquilla y público y que lanzó el mito erótico de una Rebecca de Mornay que daba, y estaba, de miedo en aquellos años.

Revisionada ahora, conociendo la historia, podría resultar un film algo descafeinado, pero para mi sorpresa, aunque la echaran a media tarde en la Sexta 3, resultó una gran diversión.

Hay que reconocer que aún pasado todos estos años, el personaje de Rebecca consigue ponerte los pelos de punta, con esa maldad perfectamente estructurada, la frialdad con la que actúa el personaje y la obsesión con la que Peyton traza su plan para llevarlo a su fin.

La estructura de thriller clásico engancha desde el primer momento, manteniendo una tensión continua en el espectador, que observa como una y otra vez, las víctimas de la niñera caen ante sus argucias sin poder evitarlo.

El personaje de Rebecca no tiene ningún pudor en arremeter contra todo lo que pueda cerrarle el paso, sin importar niños, discapacitados, hombres o mujeres. Es verdaderamente espeluznante como consigue atraer de tal manera tanto a los niños del matrimonio como al marido, que tiene que soportar una lucha interna demoledora para no verse arrastrado por los encantos de Peyton.

El único punto flojo es el final, y es que aquí es donde podían haber hecho una película sobresaliente, pero la ridícula obstinación de muchos directores americanos de que la película tiene que tener un final feliz, hace que el desenlace sea poco creíble y desafortunado.

Un final con Peyton consiguiendo sus fines y marido y niños locos con ella viviendo en su antigua casa hubiera sido la leche. Pero bueno, nos conformaremos con el resto del metraje, que sí que vale bien la pena.

Aunque como dice mi mujer: "¿Quién se va a creer que una esposa va a contratar una niñera que esté así de buena con tu marido en casa?"

Rul T.
www.diasdeterror.com

Si en verdad existe el concepto de fría belleza, Rebecca de Mornay es una de sus máximas representantes. Ojos de hielo azul y un rostro pálido que bien podrían hacerla pasar por ángel como por demonio. Rubia, serena y hermosa, la mano de Rebecca nos mece en un thriller que si gana puntos es por ella y por su Peyton, la niñera que nunca deberíamos tener en casa. No porque sea malvada, sino porque es demasiado tentadora.

La denuncia por acoso sexual a su marido es el detonante que arruinará la vida de la señora Mott, desatando sus instintos vengativos de una manera enfermiza, quizá como única vía de escape a su sufrimiento. Aquí se plantea la duda de saber si era así antes o se ha vuelto cruel y loca por el camino. Ya no lo sabremos. Lo que sí se sabe y se intuye es que esta muchacha ha tenido una vida muy dura, otro motivo para que no podamos odiarla como merecería. Esta villana, no lo olvidemos, tiene corazón.

Para mi gusto, a «La mano que mece la cuna» le falta algo más de garra y actividad, ya que a pesar de todos sus esfuerzos, la historia es de tal sencillez que pierde ímpetu. Más interesante en el plano psicológico que en el de la angustia y la tensión, la película avanza con paso lento aunque seguro hacia un desenlace de féminas en pie de guerra. También tiene el freno de que la presencia de la antagónica es tan magnética y potente, que los protagonistas pasan desapercibidos.

Déjate mecer por ella.

La trama se desarrolla mecánicamente, paso a paso, atando cabos y dejándole todo bien claro al espectador. Parece fácil, pero pocas películas de este corte y género lo lograron hacer tan bien después de ella. Al ser todo tan pulcro, tiene un toque a reliquia, de otra época, lo que supone otra razón para verla.

La película que a día de hoy tiene el récord mundial, comprobado, medido y tasado por los mejores expertos a este respecto, de golpes bajos cinematográfico charcuteros, es, de hecho, la obra entera, una tremenda, por la espalda, y a bocajarro, puñalada trapera, de las que ya no quedan.
Manipulación burda y grosera que se agarra a la idea (¿será cierta?) de que el espectador medio es un bulto sospechoso, un animalito salvaje y candoroso, una bestia primitiva y morbosa a la que se puede tratar como a un niño sediento de sangre, golpes y emociones de barraca de feria, ansioso de que le endosen a contrapelo folletones lisérgicos, moralidades pringosas por obvias y opuestas, y maniqueas y extremas, el arte como de bandas mafiosas, preñado hasta las trancas de mamarrachadas sin cabeza, de sustos de vieja, de añagazas de regional tercera, de causas/efectos de perro Pavlov, sea, astracanada ridícula y maqueada majadera, bobada a espuertas, brocha gorda, blanda repugnancia, una panoplia.
Buscan la identificación más plana y primaria del espectador con el bien absoluto para que así sufra/goce a muerte con las matufias que el mal perpetra a pleno sol. Con la connivencia de la inocencia rayana en la estupidez profunda (para ellos dos más dos son un plato de alcachofas) de la santa familia y el retorcimiento abracadabrante de la pérfida (cómo no) rubia, qué bellacas que son, vienen así de fábrica, la genética manda, aquí, por otra parte, tenemos de todo como en botica, también una morena y una pelirroja, la ética, la gradación de esta, es cuestión o patrimonio de mujeres y (sus) colores.
Por otro lado, qué se puede esperar de un país, de una cultura, de una civilización, de un imperio, de unos jefazos o amos del mundo que cenan a las seis y media de la tarde, pues eso, horror sin parangón, maldad para dar y regalar, depravación sin cuento, abominación, brutalidad, bajeza a todas horas, el peor gusto como norma y sentido.
Los actores están por lo general bien, ellas dos tremendas, y el negro y la niña, hasta el bebé tan rico, pocholo, gran intérprete en ciernes, pero, a pesar de las apariencias, mejor Sciorra Anabella, también bella, sin desmerecer a la otra, esplendorosa, mayestática, con ese camisón (ni camisita ni canesú) de quita y pon por (falsa) bandera, qué perra.

Todavía sigo sin explicarme, después de haberme tragado 'La mano que mece la cuna (1992), como Curtis Hanson, un tipo de notable reputación cinematográfica, aceptó el encargo de dirigir un bodrio tal como el que aquí comentamos.

No hay nada salvable en esta cinta, a excepción del felino sex-appeal de Rebecca de Mornay. Quiero decir, me sorprende que un guión tan rutinario, tan de sobremesa, tan previsible, tan hueco, fuese acogido con agrado por parte del gran público y, más aún, lograra poner en nómina, como ya he dicho, a gente con cierto caché (y prestigio) dentro del mundillo hollywoodense.

La idea central del film es del todo acaparadora, pues acaba hastiándonos la supuesta astucia maquiavélica de la angelical niñera. Todo acaba siendo muy redundante, puesto que de los ciento diez minutos de duración, cien son destinados a exhibir las jugarretas, previsibles con un siglo de antelación, de la Mornay, guardando los otros diez para el lucimiento, en la degeneración máxima del happy-end, de un retardado en el papel, postizo y forzado, de héroe. Floja cinta que nos hunder el paladar con el rancio sabor del telefilm.

Dice el poeta estadounidense William R. Wallace que "La mano que mece la cuna es la mano que domina el mundo". No sé si está en lo cierto o no pero mientras lo pensamos Curtis Hanson se inspira en la frase para regalarnos un sonoro thriller de pegadizo título, éxito comercial y villana de lujo. Voy a poner las cartas sobre la mesa. Pocas veces me he topado con una mala con tan buenas razones para liarse la manta a la cabeza. Obviamente, no está justificada su venganza pero siento una enorme pena por esta mujer destrozada por completo por una serie de circunstancias aleatorias. Cuidado, el efecto mariposa puede acabar contigo sin que te lo esperes. Eso le pasa a los Flanders y veremos a ver si a los Bartel también.

Mi simpatía hacia Peyton (Rebecca De Mornay, qué guapa y qué seductora) es tal que simpatizo mucho más con ella que con sus víctimas adultas. De hecho, aunque demuestra crueldad desde el primer momento, le cuesta realizar maldades de calibre. Veamos a ver si los guionistas le dan una salida digna a un personaje que por su trastorno mental no es claramente responsable. Mientras tanto preparaos para disfrutar de "La mano que mece la cuna", ejercicio de maquiavelismo o sea, una loba con piel de cordero, que se introduce en una casa como niñera con oscuros fines. Mantiene la tensión en todo momento, y aunque en algún tramo se entretiene en patadas en la espinilla, se guarda un desenlace digno con lo visto.