120 Críticas de los usuarios

Para la gran mayoría, Peter Sellers siempre personificará la viva estampa del inspector Clouseau. Inevitable.

Para mi, sin embargo, su figura siempre irá asociada, impepinablemente, a la de Hrundi V. Bakshi, un gafado actor de reparto hindú que me hizo partir la caja hasta límites espasmódicos en esa impagable recreación de un hombre que, pese a sentirse como un burro en un garaje, desempeñó inimaginables esfuerzos para integrarse a una situación y a un entorno social que le resultaba terriblemente ajeno y hostil. De hecho, mi particular veneración hacia “The party” es producto de la inexorable empatía que me suscita el personaje interpretado por Sellers. Antaño, por timidez o por absurdos convencionalismos sociales, solía sentirme incómodo o fastidiado ante la insalvable contingencia de afrontar engorrosos acontecimientos multitudinarios y ello desembocaba, paradójicamente, en acabar inmerso sin comerlo ni beberlo en mil y una peripecias estrambóticas, a veces casi surrealistas. Hoy en día soy algo menos timorato y algo más irreverente, pero sigo recordando con cariño la primera comedia “de adultos” que me hizo derramar lagrimones como puños entre tanta carcajada.

“El guateque” no pretende, en ningún momento, convertirse en paradigma de la comedia inteligente, con diálogos mordaces, espíritu de denuncia y blablablá. Nada de eso. La acertada batuta de Edwards encauza una sucesión de gags que van encadenándose con elegancia y fluidez, sin mayor aspiración que hacernos reir a mandíbula batiente. Y a fé de Dios que “El guateque” alcanza su propósito. Cuentan que algunos, de tanto reirse, han llegado a vomitar... ¿O fue por el güisqui del Eroski?.

Única colaboración del realizador Blake Edwards y el actor Peter Sellers ajena al tema de la Pantera Rosa. El guión, de Blake Edwards, Tom y Frank Waldman, desarrolla un argumento original de Blake Edwards. Se rueda en L.A. y en los platós de Warner Studios (Hollywood, CA). Producido por Blake Edwards para The Mirish Co., el film se estrena el 4-IV-1958 (EEUU).

La acción dramática tiene lugar en una moderna mansión residencial de L.A., propiedad del productor de cine Fred Cutterbuck (McEnzie). El actor hindú Hrundi V. Bakshi (Sellers), tras provocar la voladura anticipada de un plató de cine, es invitado por error a la fiesta de postín organizada por el productor del film y su esposa Molly (Green). No conoce a los invitados, pero pronto se hace notar. Se gana la simpatía de la aspirante a actriz más guapa de la fiesta, Michèle (Longet). Él es educado, agradable, culto, sencillo, inocente y curioso. Carece de sentido del humor y le persigue la mala suerte. Es desmañado y patoso a rabiar. Ella es atractiva, guapa, honrada, decente e incorruptible. Tiene buena voz, toca la guitarra y desea ser actriz.

El film es una comedia de humor disparatado, alocado, delirante y burlesco. Añade elementos de romance y de crítica social. La obra se plantea como un homenaje al humor del cine cómico mudo (slapsticks) . Se inspira en el cine de Jacques Tati, especialmente en tres de sus películas: “Playtime” (1967), “Las vacaciones del Sr. Hulot” (1953) y “Mi tío” (1958). De la primera toma ideas para la secuencia de la cena, de la segunda el coche-motocicleta y de la tercera el surtidor y otros referencias. Como Charlot, Bakshi es inocente y bondadoso, poco mañoso y desmañado, se ve perseguido por la mala suerte, pero conquista a la chica más guapa del film. Bakshi se diferencia del inspector Clouseau porque es inocente y sencillo, competente, carece de vanidad y las desgracias le sobrevienen por mala suerte, no por su estupidez. Como Laurel y Hardy, usa la confusión y el error como fuentes de comicidad. Como en los films mudos, comienza con una introducción, en la que parodia una escena de “Gunga Din” (George Stevens, 1939), protagonizada por Sam Jaffe.

La película se apoya en un argumento escueto, que sirve de pretexto para encadenar una sucesión de gags. El libreto tiene menos de 60 páginas. La distribución de la comicidad se ajusta a un crescendo que comienza con gags minimalistas, contados con parsimonia y riqueza de detalles, enmarcados en una atmósfera tranquila, para avanzar gradualmente hacia una catarata de desastres. El realizador, además, del entretenimiento, busca colocar en la picota al mundo de Hollywood y del cine. Lo presenta como un universo aburrido, dominado por la hipocresía, traicionero, sin escrúpulos, dado a la corrupción, aficionado a la mentira y al engaño, poseído por la codicia y obsesionado por el dinero.

(Sigue en el spoiler sin desvelar partes del argumento)

Otro mito a derribar, no cabe duda. Estas cosas pasan, la herencia cultural hace que repitamos como satisfactorios las calificaciones que nuestros mayores nos dieron de la cultura y el arte sin apenas tener espíritu crítico. Por eso el 80 % de los hijos votan lo mismo que los padres. Y “El guateque” gozó de gran éxito durante mucho tiempo, sobre todo en Europa, no así en Estados Unidos donde está considerada una buena comedia sin más.

Pero en España, en un país que necesitaba reírse, en los años sesenta, el humor del guateque y sobre todo ese tipo de fiestas es compresible que despertara el interés y la atracción del españolito medio. Igual que el del europeo medio, que tampoco vayan a creerse que estaba muy boyante.

Todo en sí tiene un humor infantil, opta por acercarse a los gags más visuales del cine mudo tipo Chaplin –sin conseguirlo obviamente- en vez de a otra herencia más rica y más inteligente como puede ser los hermanos Marx.

El guión, parece en demasiadas ocasiones muy estirado, y por eso a tanta gente se le hace la película tan larga, y con razón. Tiene una parte al menos que es correcta, que coincide con las escenas anteriores al mal llevado desparrame final, donde el propio Sellers se desdibuja y ya sólo parece importar la espuma, el elefante y gente corriendo y haciendo ruido. Propio de malos directores.

El propio Peter Sellers siempre reconoció que este papel no era precisamente de los mejores pero que a la gente le gustaba sobre todo porque se sentían identificados. Me pregunto yo si la gente es más tonta de lo que realmente son o se piensan.

Otro problema es la historia de amor. No es que sobre, que así es, es que no sabe sacarla partido para integrarla en la comicidad de la historia. ¿O es que el amor es cosa tan seria? A eso se suma el final, que es bastante simple y que lo más interesante es el vehículo de tres ruedas.

La apruebo sobre todo por nostalgia y cierto cariño, además a mi padre siempre le gustó, pero no se lo merece.

Y es que nunca he sentido excesiva predilección por Blake Edwards, uno de los directores más ayudados de la historia del cine por crítica y público, que se benefició de una época, la guerra fría, donde el público esperaba una carcajada –a bajo precio- para olvidar una posible Tercera Guerra Mundial. Pero que vista hoy en día “El guateque” no puedo decir otra cosa que cualquier entrega de “Aterriza como puedas” hace bastante más gracia.

Por cierto el símbolo de la India es el pavo real y no el elefante. Pero que le importa a Edwards, otro norteamericano que no sabría situar a España en un mapamundi.

"El guateque" es de las mejores películas de humor que se han hecho, humor para partirse de risa, humor que es constante y casi no deja respirar. Por su puesto, siempre habrá a quien no guste este film, pero es lógico. También hay gente que se muere de risa viendo bromas deshumanizadora hacia sus semejantes novatos, tanto en las universidades, como en los grupos profesionales, también en los ejercitos, etc., y a mí en cambio ese tipo de humor no me hace ninguna gracia. Además, no es lo mismo ver una película como ésta, de niño o joven, como la vimos muchos, tiempo en que el organismo está mucho más predispuesto a la risa y al jolgorio, que verla por primera vez con edad ya madura, donde el cuerpo ya no cuenta con la mismas ganas de reírse y puede caer como una cinta sosa. Pero objetivamente, de sosa nada, tiene mucha sal humorística y de excelente calidad.

Blake Edwards, se inspiró y copió bastantes elementos y carácteres expuestos diez años antes por Jacques Tati en "Mi tío", cinta francesa que obtuvo el oscar a la mejor película extranjera en el año 1958. Pero Edwards los acentuó y mejoró con la ayuda de Peter Sellers, que sin duda, en este papel de hindú emigrado a la industria del cine en los EE.UU., borda una de sus más cautivadoras interpretaciones provocadoras de que nos ríamos con pasíon e intensidad.

Fej Delvahe

Vi esta película por primera vez con 13 años, en el cineclub de un colegio de monjas que, en 1974, en pleno tardofranquismo, nos alegraron la vida con esta obra maestra del cine de humor.
Hasta entonces sólo me había reído a carcajadas en el cine con algunos films de los Hermanos Marx (Recuerdo la escena de la exploración médico-veterinaria de "Un día en las carreras", por ejemplo) o del impasible Buster Keaton, por lo que no esperaba pasar ese gran rato.
El cine de humor está, en general, subestimado. Es raro que entre las grandes obras de la historia del cine se incluya alguna película de humor, sería poco serio, valga la redundancia. Sin embargo, el buen rato que se pasa no se paga con nada, no tiene precio, como dicen ahora en el anuncio de una tarjeta de crédito.
Aprovecho esta crítica para reivindicar el gran cine de humor y animar a los aficionados de Filmaffinity a apreciar en lo que vale una buena película que te haga reír un par de horas. Como dije anteriormente, es uno de los placeres que no se paga con nada.

Realmente se me escapa la razón por la cual se considera a "El guateque" una gran comedia. Quizá sea que mi sentido del humor no concerda con el de finales de los 60, o que el cine de gags no está hecho para mí, pero durante toda la película no esbocé más de tres sonrisas y si terminé de verla fue para poder criticarla con fundamento; mi novia a la media hora ya se había ido a dormir. Casi todos los chistes están basados en la torpeza de Sellers y pueden hacerle gracia a un niño de siete años, pero en cuanto pasas de esa edad el humor del tipo "payaso torpe" pierde bastante.

Estamos ante una obra más compleja de lo que aparenta. Un homenaje al cine cómico, más Blake Edwards y Peter Sellers en acción, nos auguran humor de gran estilo y gran clase.

Pero creo que hay que añadir algo más. El guateque es también una muestra de la soledad del hombre y su desorientación en los grandes espacios desconocidos. Y esa es su mayor virtud.

Hay que entresacar de la sátira, el valor de la ingenuidad frente a un próspero núcleo social, expuesto en continuos tropiezos llenos de humildad que enternecen. Y, por otro lado, la inevitable aparición de crueles tiburones entre esos triunfadores, como el pelma del productor que acosa a la joven actriz.

Es también interesante cómo queda patente la época en el film. Las minifaldas, la estética Pop Art… Es un film vistoso que resalta el expresionismo a lo Andy Warhol, ahí está el elefante pintarrajeado, e incluso se puede añadir dentro del contexto del hombre imperturbable, el hindú, una continua melancolía, al igual que inspiran las figuras de David Hockney ante sus famosas piscinas. En algo todos coincidimos: Un film inolvidable.

Hrundi es de Bombay, la puerta de la India, y no tenemos otra que sentir predilección por este hombre y su conducta.

Voy a hablar de la que es para mí una de las mejores comedias hechas nunca, "El Guateque" de Blake Edwards, hago un paralelismo con el bolero de Ravel (puede ser con "Tubullar Bells" de Mike Oldfield no hay problema) por su tendencia creciente, nunca se detiene este film, nunca decae, de verdad, cuando la vi, fue eso lo que mas me llamó la atención, poco a poco, pum pum pum, la cosa va degenerando sin prisa, que el apoteosis ya llegará.

La película se basa en un hombre: Peter Sellers, genial. (El inspector Clouseau en las panteras rosas). Un desastre, un gafe, el personaje cómico por excelencia, empieza destrozando los decorados de toda una producción de cine, y continúa con su participación en una fiesta hecha por un productor importante (nadie sabe qué hace allí, ni siquiera él mismo aunque se lo pasa genial). Peter Sellers es omnipresente en el film pero apenas habla, es una comedia de humor visual, nada de intelectualismos, ni nada como Woody Allen, pero Blake Edwards transforma esa falta de diálogos, ese personaje tan poco conversador con escenas (muy largas si hace falta) con el punto de fuga situado en el gag, el espectador tiene que acabar cada escena descojonándose, y os prometo que así es. Los demás personajes de la película están hechos para que choquen con Sellers, hay un actor famoso, los típicos aristócratas tradicionales (nada de excesos), el camarero alcohólico...

La visioné como película principal en su estreno de 1968, con ocho años cumplidos, y no paré de reírme junto con el público que concurría a una de las salas céntricas de la ciudad de Mendoza. Luego tuve la oportunidad de verla en dos ocasiones más, como película de complemento, en 1970, a mis 10 años, donde reviví la gracia que me había causado en su primer visionado, y, creo, a mis 12 o 13 años, en algún cine de barrio, donde creo vagamente recordar que ya no me causó tanta gracia.
Fue una de esas películas de la niñez que se quedan agazapadas en la memoria, la cual cuando surge en el recuerdo, viene impregnada de un dejo de añoranza, de aroma de la juventud, de una vida definitivamente ida, de una morriña inexplicable.
Así llego al día de hoy en que vuelvo a revivirla, treinta y ocho años más tarde, luego de buscarla incansablemente en cuanto negocio de venta de películas de cine clásico ingresaba.
Bueno, creo que estoy en condiciones de explicar la diferencia entre las buenas y las malas críticas. Es posible que las buenas sean motivadas por el recuerdo de la infancia, que de una forma poco objetiva, nos hace ver en el film lo que ya se perdió con los años. En cambio las críticas malas son de espectadores jóvenes de nuestros días, con cientos y cientos de películas visionadas, las cuales les permiten ser totalmente objetivos en cuanto al film que nos ocupa.
Reconozco que este humor afrancesado y chaplinesco de los sesenta, perdió con los años. Pero algo mediocre había en el film, ya que no sólo es el tiempo transcurrido, ya que de otro modo no podría reírme o divertirme con films mudos, o con el, en ocasiones, efectivo y excelente género americano de la película satírica, como la serie de La pistola desnuda, que por el momento no parece ser afectada por el paso del tiempo.
Es evidente que el transcurso de las décadas le cayó mal a este film, en el que uno hoy encuentra múltiples ingenuidades, que, lamentablemente, no despiertan la sonrisa en el espectador de hoy.
El espectador cumple las leyes Darwinianas, evoluciona como las especies.......

Me sumo a los comentarios no-positivos de otros usuarios.
La película empieza bastante bien: promete.
Pero en cuanto se mete Sellers en la fiesta y empieza a hacer el patoso una y otra vez, pierde el interés... ya no hay nada más que hacer, excepto reirle las gracias, que no son para tanto.
No hay historia, no hay secundarios relevantes... y los gags son predecibles. Quizás es que ya hemos visto a Rowan Atkinson haciendo de Mr. Bean, y por tanto el humor de Sellers se quede anticuado. No sé.
En fin, que la vi ilusionado por la leyenda que tiene... y me quedé decepcionado.

Pues sí señor. Innovadora película interpretada por el genial Peter Sellers con un desternillante inicio que forma parte ya de la historia del celuloide.
Algunos gags son buenísimos, y sin duda el film de Blake Edwards ha supuesto de base para posteriores comedias que no llegaron a contar con la frescura de "The party" ("El guateque" en traducción al español).
Si la ven pasarán un buen rato, y no se asusten por el año de la elaboración, pues es un humor bastante "actual".
Hoy ha nacido un nuevo fan de Sellers.

No es poco consuelo comprobar que hay muchas opiniones que se alinean con la mía respecto al dudoso humor de "El guateque". Pese a su nota elevadísima hay cierta disconformidad, algo que indica lo evidente, que su humor no es incuestionable y que cierto sector del público no se ha reído con las peripecias de Peter Sellers en esta fiesta en la que sin querer se cuela. No es la primera vez que Blake Edwars me decepciona, y en esta ocasión como en otras tira de chiste fácil, poco inteligente y ante el cual personalmente me quedo igual. Es difícil hacer reír y cuando no se hace, como en este caso, el fracaso es estrepitoso. Ni un personaje tan entrañable como el indio que interpreta Sellers salva los platos, ni la historia de amor, cuando no hace gracia apenas nada hay poco que señalar.

En esos finales de los sesenta para cierto público estos chistes eran la bomba, el elefante, la espuma de la piscina, el camarero borracho... Son cosas que no tienen cabida en mi idea de comedia y me cuesta creer que hoy hagan tanta gracia a tanto público.

Tenía muchas expectativas a la hora de enfrentarme a esta mítica película, que tantísimo éxito tuvo en su día, de la que se decía que era para morirse de la risa. Y no es así, y mira que lo he intentado.

Empieza de forma prometedora, con algunas situaciones y escenas divertidas. El protagonista me ponía un poco de los nervios por lo patoso y bobo.
A pesar de su buen comienzo, no continúa bien, se hace lenta y apenas arranca unas sonrisas. Empiezan a aparecer situaciones ilógicas. Ya hacia el final, el esperpento y el absurdo campan a sus anchas, pues hay una concatenación de sucesos muy forzados, cogidos por los pelos, sin venir a cuento.
Puede que para los niños sea divertida, pero para un adulto de nuestros días no creo que lo sea mucho.

La suma de gags es insólita en el humor de Hollywood de entonces: está claro que Edwards había visto películas de Tati, que llevaba diez años procurando abrirse camino: aquí hay mucho en muchos aspectos del humor eminentemente visual, pero no lo digo peyorativamente, me parece muy bien, todo se comunica y todo el arte es libre... está en el aire, e incluso puede haber influencias sin necesidad de que se conozcan.

Lo más importante es que dejo pasar unos años, unos meses, y siempre me río mejor que la primera vez, encuentro nuevos detalles en la peripecia de este hombrecillo tímido, torpe y sensacional que procura quedarse con la chica más encantadora. El humor es brillante, con sabias herencias del mudo, el ritmo tiene el "tempo" justo que la comedia necesita y la farsa implacable no puede ser más brillante parodiando al mundo del cine, el peor, el que Blake Edwards y todos los creadores siempre han odiado, el de los advenedizos que nada entienden pero que quieren estar entre estrellas e invertir su dinero de nuevos ricos ignorantes.

Este tema lo volvió a tratar Edwards con un humor mucho más directo en S.O.B., sois honrados bandidos en 1981; el subtítulo es un eufemismo español, ya que la peli sólo lleva por título las siglas inglesas de hijos de puta: Son Of Bitch. Una gozada de película con grandes estrellas en la que brilla una Julie Andrews (esposa del director) diferente, hasta el punto de mostrar los pechos unos segundos. Pero esa es otra historia, incluso muy difícil de conseguir, de momento con este Guateque y otras grandes comedias de este realizador prematuramente retirado tenemos bastante.

Mención aparte para la orquesta que ameniza la fiesta: otro toque de excelencia que por momentos también participa activamente de la diversión.

Mi última crítica del año en el último día del año, y con una película que encaja bastante bien con el día de hoy, con sus fiestas y...sus consecuencias. Tras el reciente fallecimiento de Blake Edwards (15/12/2010) me puse a ver una de sus mejores obras, al menos en teoría. El resultado ha sido de sentimientos mezclados. Por un lado es una película que no llega a la altura de su obra maestra "Días de vino y rosas", ni por asomo, aunque resulta un producto de una calidad buena, que se salva gracias al ingenio de Sellers y su nulo miedo a hacer el ridículo ante la cámara. La película comienza su declive a la mitad del metraje, pero poco a poco uno se va dando cuenta que la película no busca tomarse en serio a sí misma en ningún momento, va a la risa sin considerar el precio. Yo la recomiendo para aquel que quiera echarse unas risas, ya que refleja de forma cómica las fiestas y a ese tipo tan singular que nadie sabe de dónde sale pero que intenta hablar con todos.

La primera vez que ví "El Guateque", doblada al español caí en el tópico de que todos los indios hablan como Apu (The Simpsons), hasta que la he podido ver en su versión original. He comprobado el genio y esfuerzo de Peter Sellers de pasar por un indio británico de la época, con un claro aunque a veces forzado acento indostaní, que no le desmerece ni mucho menos, es más, sólo engrandece el papel del actor.
El argumento es simple, un tema base, como la mayoría de las grandes películas de la historia del cine, solo que, la sucesión de los acontecimientos convierte la escena en algo delirante y hasta surrealista, llegando al absurdo en muchas situaciones entre el protagonista y el resto de personajes.
Cabe decir que las risas están aseguradas desde la primera escena hasta la última, concretamente el comienzo y el final de la plícula a mi juicio, son las escenas más graciosas.
Para concluir, ésta es una película que recomiendo para ver si lo que está buscando es cine de calidad hilarante.

Blake Edwards fue un director irregular que, a mi entender, logró sus mayores éxitos no en la comedia sino en otros géneros como el drama ("Días de vino y rosas") o el romántico ("Desayuno con diamantes). Sin embargo, en su primera década como como realizador, nos ofreció tres comedias brillantes: "Operación Pacífico", "La Pantera Rosa" y "El guateque".
"El guateque" cuenta la historia de un actor bastante torpe y algo retrasado que, tras cargarse la película donde hacía de extra, es invitado por error a la fiesta que da el productor de la misma.
Curiosamente la fiesta en sí es aburrida; lo son los invitados, lo son sus conversaciones, lo es la música. Hasta la llegada de los jóvenes (aparecen a última hora) va a a seguir sumamente aburrida. La fiesta, el guateque, las carcajadas, sólo llegan para el espectador. Las torpezas de Peter Sellers y la cómica, sobresaliente y genial actuación del camarero borracho (Steve Franken) pasan desapercibidas para los invitados. Se trata entonces de nuestra fiesta. Sólo la disfrutamos nosotros.
Aunque algo desfasada, "El guateque" contiene unos cuantos 'gags' magistrales que quedarán para siempre en la historia del cine.

Durante mucho tiempo consideré que esta película en especial tenia un componente, intrínsecamente hablando, de tristeza, un regusto amargo por el protagonista, un hombre llegado de otro país, que intenta abrirse paso gracias al trabajo, pero que, por culpa de su ineficacia todo le sale al revés. Supongo que, dejando de lado estas tribulaciones mas o menos pesadumbrosas, puedo y debo decir que es una de las películas mas divertidas que he visto jamás, nunca podré olvidar la primera vez que la vi, el inicio me pareció soberbio, quizá, después de algunas revisiones, no es para tanto, pero que quieren que les diga? La primera vez no pude dejar de reír.
Peter Sellers consigue clavar el papel de indio, un hombre con un corazón grande, y que también le viene muy grande todo lo que le rodea y se siente fuera de lugar. Denota la cinta, también la injusticia la superioridad indecente con que los peces gordos miran a los pequeños y como se aprovechan de ellos para conseguir lo que desean.
Hay algunas escenas que son realmente memorables, no las mencionaré, ni aquí ni en el spoiler, es mejor que las disfruten ustedes mismos, no se van a arrepentir.
No hace falta comentar más cosas sobre esta gran película, simplemente que no hay que perdérsela.

La primera vez que he visto esta película, me ha divertido de grande manera. Y aún después de muchos años, siguen en mi memoria las torpes peripecias de un Peter Sellers a quien ni siquiera ubicaba detrás del personaje del inspector Closeau.
El ya lejano predecesor del Mr. Bean ingles es mucho mas simpático y menos rudimentario aún en la década de los 60´s.
Como que se respira cierto glamur, a pesar de la torpeza del hindú (personaje de Sellers) y aunque el filme es una larga serie de gags, no puede uno menos que reír espontáneamente. Si bien “La fiesta” no es una obra maestra; si tiene la rara cualidad de divertirnos y como la serie animada de la pantera rosa, querer volverla a ver de cuando en cuando. Escuchando la música de Henry Mancini y disfrutando las ocurrencias de Sellers.

Acabo de leer varias criticas de esta pelicula y observo que hay dos tipos de cinefilos los primeros que se conforman con ver una pelicula y disfrutar de ella sin mas pretensiones pseudoculturales, y los segundos que parecen el sindrome del critico no remunerado o del director frustrado que no solo ven la pelicula si no que argumentan con retazos de otras pelculas y otros directores atreviendose incluso a valorar el intelecto de los que enuncie en primer lugar (entre los que me encuentro),
Yendo de plano a la pelicula en cuestion bajo mi humilde punto de vista si lo que se quiere es desconectar, dejar los problemas aparcados un par de horas y sonreir cuando no reir, no dejen de verla, y como recomendacion personal, ademas de disfrutar del gran Sellers disfruten del mejor camarero borracho jamas interpretado