31 Críticas de los usuarios

El mejor peplum italiano de la historia. Es el mejor peplum que se ha hecho en Italia durante esta época. La nota de filmaffinity es acertadísima porque podría haberse dejado llevar por el tópico de que los peplums italianos fueron una moda que se vendieron como churros con presupuestos modestos y con actores poco más que musculitos; pero esta es una excepción. Desde luego que merece la pena verla, no es americana pero casi, Kirk Douglas es garantía de que la película tiene que ser buena por narices (durante el apogeo de su larguísima carrera no hizo otra cosa más que filmar películas de notable para arriba, y esta no es menos). Además aparecen como secundarios el mejor secundario de la histria del cine (Anthony Quinn, aunque esta vez sin demasiada ocasión para mostrar sus cualidades) y la bellísimia actriz/modelo italiana que por aquél entonces estaba de moda, Rossana Podestá (además de Silvana Mangano). Lo demás consiste en que el argumento es todo un clásico y la clave reside en que esta vez el clásico relato de "la Odisea" se lleva a la gran pantalla muy bien.
Notable alto para la película y sobresalientes para Kirk Douglas y para filmaffinity, por demostrar que analiza las películas una por una, dándoles una nota merecida.

Film realizado por Mario Camerini. El guión, escrito por Franco Brusati, M. Camerini, Ennio De Concini, Hugh Gray, Ben Hecht, Ivo Perilli y Erwin Shaw, se basa en "La Odisea" (s. IX adC), de Homero. Se rueda en exteriores de Italia y en estudio. Producido por Carlo Ponti y Dino De Laurentiis para Lux Films, se estrena el 6-X-1954 (Italia).

La acción tiene lugar entre los siglos XIII y XI adC, en la travesía por mar entre Troya (NO de Turquía) e Itaca (SO de Grecia). El poema de Homero se basa en escritos y tradiciones anteriores, que recoge y funde en un texto de gran valor. Mezcla referencias históricas y legendarias. Se considera cierta la existencia de Troya, de la que se conoce la ubicación. Parece probada su destrucción y despoblamiento a causa del asedio y toma de la misma con motivo de una guerra entre griegos y troyanos. La causa de la guerra sería el rapto de la princesa griega Helena por el príncipe troyano Paris. "La Odisea" narra el accidentado viaje de regreso a casa de Ulises (Odiseo en griego), tras 10 años de guerra. La cinta adapta con notable fidelidad el texto de Homero.

El film suma los géneros de aventuras, histórico/legendario y "peplum". Divide la narración en 4 cuadros: visita a la tierra de Ceres, estancia en el Reino de los feacios, peripecia en la isla de los Cíclopes y episodio de las sirenas. La narración hace uso del "flashback" para explicar la recuperación de la memoria de Ulises durante su paso por la tierra de los feacios. Cada cuadro se ajusta a una estética y a un cromatismo diferentes: en el primero se hace uso de un tono burlón y fantasioso y de un cromatismo abigarrado (rojo, azules y verdes); en el segundo la narración adquiere una dimensión irónica y temible, mientras los espacios y el cromatismo devienen progresivamente opresivos; en el tercero se subraya el ritmo visual de la acción, que tiene lugar en un espacio cerrado y tenebroso; y en el cuarto se explora la dualidad del protagonista, amante del hogar y aficionado al riesgo, en el marco de un juego de luces y colores sombríos.

El film prepara el terreno y facilita el rodaje de "Hércules" (P. Francisci, 1957) y el desarrollo posterior del género "peplum". Capta y reproduce el aire arcaico, dramático y fantasioso de "La Odisea", de la que constituye la adaptación al cine más celebrada. Las escenas de lucha focalizan la atención en la fuerza, agilidad y habilidad del protagonista, cuya grandeza se subraya mostrando su superioridad sobre las manifestaciones de los dioses (imagen de Hércules, maldición de Casandra, etc.). El guión construye un relato sencillo, razonable y simpático.

La música, de Alessandro Cicognini, ofrece cortes notables ("Ulises", "Penélope"), a los que añade fragmentos de gran fuerza descriptiva ("Isla de los Cíclopes", "Canto de las sierenas"). La fotografía, de Harold Rosson, ofrece un hábil uso de la luz y las sombras, un brillante cromatismo y un acertado despliegue visual. Interpretación destacada de Douglas.

Esta va a ser mi primera crítica en Filmaffinity y para ello elegiré una de las películas que me marcaron siendo yo niño y que aun, hoy en día, me hacen viajar por los mares en busca de aventuras y seres extraordinarios, mi querida “Ulises”. Eran fechas de Navidad y yo era un niño de 5 años que se tragaba todos los míticos dibujos animados de principios de los ochenta, uno de los cuales eran los dibujos de “Ulises 31”. Recuerdo que mis padres me dijeron que esta vez íbamos a ver una película real sobre Ulises, de modo que me preparé para verla. Y al principio...no entendía nada, no salían naves espaciales, ni el robot Nono, y Ulises no tenía un sable de luz...sino que era una película de épocas pasadas como las de romanos. Un rey que había ido a luchar a Troya y que al contrario que otros compañeros suyos no retorna a casa después de finalizar la guerra, ya que tiene que sortear una serie de aventuras increíbles. Y cuando llegaba, se encontraba con su esposa asediada por pretendientes y su trono en peligro.

Sin embargo, lejos de llevarme un chasco, ocurrió todo lo contrario...me encantó y me impactó. La escena de Ulises y sus compañeros en la caverna del cíclope Polifemo era para mi alucinante, cuando llegaba esa escena me parecía estar allí mismo, y aun hoy en día no me canso de verla. Una de las cosas por las que me alegro es que esta es una de las películas que sabe envejecer bien, como un buen vino, al contrario que otras de su género. Y es que el filme está totalmente reforzado con la interpretación de un Kirk Douglas pletórico, expresivo como solo él y otros pocos saben hacerlo. Ha habido varios actores que a lo largo del cine han encarnado a Ulises, pero ninguno le llega a la suela a Kirk, que está inmenso como héroe homérico y tiene carisma para dar y regalar. El plantel de actores cumple perfectamente con su labor, tenemos a Silvana Mangano haciendo el doble papel de Penélope y de la misteriosa Circe, y a un Anthony Quinn menos “bruto” que lo normal, aunque magnífico como el altivo líder de los pretendientes. .. Años más tarde y algo más adulto leí la “Odisea” y descubrí que la película “adapta” varias cosas a su manera, pero se le perdona, por supuesto, ya que es raro ver una película totalmente fidedigna a un hecho real o a una obra literaria, ni tan siquiera en nuestros días.

La recomiendo a todo el mundo, especialmente para los jóvenes, para que ojalá los haga disfrutar como a mi y les aficione un poco a saber más de estos mundos...

Para mí, la mejor película que se ha hecho sobre mitología griega junto con “Jasón y los Argonautas”. Ya le gustaría a la reciente “Troya” de Brad Pitt llegarle tan siquiera a los talones...

Cuando se valora una película como ésta, valoras varias cosas. La trama, la interpretación, la fotografía, los efectos especiales, etc., pero lo haces siempre invariablemente bajo la óptica de que se trata de una película de hace más de cincuenta años.

Sin embargo aquí, y aunque los efectos cantan como es lógico con el paso de los años, te quedas con detalles: Las interpretaciones de Kirk Douglas, Anthony Quinn, y Silvana Mangano entre otros; El respeto por la trama original; Y el guión y la adaptación de la obra de Homero. El resultado sigue siendo fresco, sobre todo al final, en la matanza de los pretendientes de Penélope en Itaca, resuelta de forma sencilla y magistral. Con amor y respeto a la historia original.

Es una película de las de aquella época, mejor que la mayoría de los peplum (para mi no encaja del todo en ese género, pero anda cerca), pero resuelta con honradez y honestidad, con las ideas claras y con bastante lógica, en un tema difícil de por sí (la Odisea es muy difícil de adaptar). Por fortuna nada que ver con Troya, o porquerías por el estilo.

Ahora que está cerca el estreno del remake de “Furia de titanes” (me temo lo peor) no estaría mal recordar películas que versen sobre la mitología y la Antigua Grecia y su uno de los periodos más apasionantes que ha dado el ser humano en toda su historia.

Y es inevitable hablar de Homero, uno de esos poetas que independientemente de si realmente escribió la totalidad o no de su obra, o fue como dicen algunos un mero compilador de la tradición oral de su tiempo, lo que es indudable es que estamos ante el primer gran literato de todos los tiempos. Personalmente prefiero “La Odisea” a “La Ilíada” por una sencilla razón, la primera citada es ante todo una extraordinaria historia de amor y los románticos es lo que tenemos.

El tema de Ulises (habría que utilizar el nombre Odiseo en griego y no el romano) se ha tratado bastante en el cine pero no directamente. Hay infinidad películas que utilizan en cierta forma ese argumento para llevarnos a su terreno, estoy pensando por ejemplo en “Cold Mountain”, pero que se sumerjan verdaderamente en el universo griego la cosa ya escasea.

Por eso esta extraña película italiana pero de alma americana, producida por Dino De Laurentiis –cuantas tardes de entretenimiento debemos a este hombre-, dirigida por el prescindible Mario Camerini en su obra más redonda y protagonizada por Kirk Douglas (en el germen de “Espartaco”) es una pieza a valorar, porque a pesar de contar con muchas imperfecciones (el arranque es timorato y casi tarda media hora en empezar a andar) resulta que lleva más que a la obra de Homero a los amantes de Verona. No podemos olvidarnos de la deseada Silvana Mangano, pero sobre todo por Anthony Quinn que está al nivel del Coloso de Rodas.

Ni Romeo ni Julieta, ni Cleopatra ni Marco Antonio, ni Tristán e Isolda, ni Garcilaso de la Vega e Isabel Freire… ni cualquier otro, si ha existido el amor verdadero ese fue el de Ulises y Penélope y ese es el que todo ser humano debería perseguir. Claro que en un país caprichoso como el nuestro donde hubo 142.000 divorcios (otro récord nuestro en toda la UE) en 2009 hablar de amor es una quimera.

Basada en "La Odisea" de Homero, narra las aventuras de Ulises (Kirk Douglas) para llegar a Ítaca, tras diez años de guerra en Troya. Estamos ante una versión italiana de Mario Camerini que cuenta con un doble papel para Silvana Mangano, que hace de Circe y de Penélope. La película cuenta con los típicos episodios, de Ulises frente al Cípclope, las sirenas, etc.... que hacen justicia al relato. Silvana Mangano hace una doble interpretación, que resuelve el problema de tener muchos personajes variopintos en el reparto, añadiendo familiaridad a los personajes. Anthony Quinn interpreta a Antinoos sin demasiada exageración. Los efectos especiales son los típicos de la época y el lugar y no demasiado excesivos. Douglas y Mangano resuelven el problema con una química normalita en un ambiente legendario. Engrosa el peplum.

Tras la conquista de Troya, Ulises retorna victorioso a su patria Itaca, sin embargo, han pasado diez años y su mujer ha perdido las esperanzas de que su marido haya sobrevivido a la guerra. Hace falta un nuevo rey y sobran los pretendientes que se disputan a Penelope, la mujer de Ulises. El más fuerte y preparado será quien se despose con ella en cuanto termine de tejer un telar que cada noche deshace para alargar su trabajo y ganar tiempo con la esperanza de que su marido regrese. Sin embargo, una de las sirvientas se da cuenta de la treta y descubre su plan. Mientras Ulises vivirá infinidad de aventuras, como por ejemplo el enfrentamiento con Polifemo, para regresar finalmente a su patria y enfrentarse a sus enemigos que pretenden arrebatarle el trono y a su esposa.

De nuevo volvieron a coincidir dos actorazos de la talla de Kirk Douglas (pletórico) y el inolvidable Anthony Quinn, acompañados de la hermosa Silvana Mangano que interpreta dos personajes en el film.

Entretenidísima y aguerrida versión de “La Odisea" de Homero que no se olvida así como así gracias a la intervención de grandes estrellas como Kirk Douglas (casi cinco años antes de ataviarse como el líder de los esclavos en “Espartaco”) y un brevísimo pero intenso Anthony Quinn en el rol de Antinoos, pretendiente de Penélope (Silvana Mangano) en su acusada espera de que regrese el amado Ulises de las guerras de Troya y que antes del regreso el hercúleo rey de Ítaca tendrá que enfrentarse al gigante Polifemo (Umberto Silvestri, en uno de los momentos más entretenidos del film en que acorrala al protagonista y a sus hombres pidiendo insistentemente que le ofrezcan vino), a las sirenas y a la siniestra Circe (interpretada por la propia Mangano) a fin de seducirlo para no llevarlo resignada con sus ambrujos a una muerte en alta mar. Rescatado por la princesa Nausicaa (Rosanna Podestá), hija del rey de los feacios Alcínoo (Jacques Dumesnil), de la isla de Esqueria, Ulises recobrará la memoria de sus últimas aventuras (aquí predomina el “flash-back” como elemento narrativo vital) e intentará reemprender el regreso a Ítaca donde le esperan su mujer y su hijo Telémaco (Franco Interlenghi).

“Ulisse” es de esas películas que te quedan en la retina de la infancia y no se olvidan así como así gracias a una envidiable puesta en escena muy a lo cartón piedra que en pocos casos goza de su encanto. No se puede considerar un “péplum”; se catalogaría al lado de films como “Jasón y los Argonautas”, aventura y fantasía dándose la mano, pero rodada con absoluta sencillez, tomando como base el épico poema de Homero escrito hace más de dos mil años. Una gozada para disfrutar los aburridos sábados por la tarde.

Si los peplums se caracterizaron por tener a la cabeza un protagonista musculoso aquí se rompe el tópico, no es que Kirk Douglas no esté fuerte, pero lógicamente es un actor con un talento envidiable más que músculo, que ni Gordon Scott ni Steve Reeves llegaron a tener, además de secundarios están por ejemplo Silvana Mangano, una actriz muy decente, y Anthony Quinn, que aunque sale poquito es un regalo para la vista. La fotografía está a manos de un profesional, Harold Rosson, que fue nominado a cinco oscars ("Mago de Oz", "Al borde del infierno", "Fruto dorado", "La jungla de asfalto", "Treinta segundos sobre Tokyo").
En resumen, una película histórica en ambos sentidos, desde mi punto de vista recomendable.

Ignoro si esto fue un peplum o no, en todo caso y si fuera así, debería considerarse como uno de los mejores. Coincido con varias voces que señalan que es una película que cuenta con varios momentos que, si no es uno será otro, quedarán en la retina de aquellos que aman el cine como se hacía antes. Si no es suficiente subyugante el cíclope, que se hincha de vino de forma maravillosa, lo será ver cómo llega Ulises a su propia casa para reencontrarse con su mujer veinte años después de su marcha, y que se encuentre con los trepas que rondan a Penélope, atención, Anthony Quinn incluido.

Ver "Ulises" es hartarse de ver a Kirk Douglas, que para algo es el protagonista, de isla en isla y tiro porque me toca. Dicen los entendidos que adaptar al cine los versos épicos de Homero no es una tarea fácil y sin embargo lo que he visto se muestra exactamente así, con una sencillez aparente que demuestra que el cartón piedra si está bien usado no ha de significar un problema. La maquinaria cinematográfica italiana ya estaba suficientemente en marcha como para que este "Ulises" saliera tan redondo. Fichar a Douglas, al que le faltaban unos años para ser Espartaco, no fue el único acierto, la Mangano también está maravillosa como sufrida Penélope.

Yo con películas así disfruto como un enano, con las togas que visten, con los escenarios, la dosis de fantasía que ofrece la mitología y el no parar de aquí para allá de Ulises. Larga vida a Kirk Douglas!!! No nos dejes nunca!!!

El Ulisse de Mario Camerini es uno de los pocos peplums recomendables. Bellisima la Mangano como inolvidables Kirk Douglas y Anthony Quiin, recreando a la Odisea de Homero con un ritmo que no decae y a todo color. Los "efectos especiales" son un tema aparte. Un film para mirar con asombrados ojos de niño, pero también para los amantes de la épica de toda edad. Orfeo

250/22(23/10/17) Entretenida cinta de aventuras enmarcada en el sub-género péplum, coproducción entre Italia, Francia y USA, con los prestigiosos productores ítalos Carlo Ponti y Dino de Laurentis detrás, basada en "La Odisea" (s. IX adC), de Homero, dirigida por Mario Camerini y Mario Bava (sin acreditar dirigió el segmento de Polifemo), cuenta con su pilar más robusto en un majestuoso Kirk Douglas en papel de Odiseo (Ulises en la película), en la cúspide de su torrencial físico. Probablemente la adaptación más fiel de la obra de Homero, narrando con brío y nervio en la acción y en lo íntimo las vicisitudes de este Héroe por antonomasia, lo que padecer y superar con tal de poder volver con su amada esposa Penélope tras diez años fuera, y esta mientras tanto siendo asediada por decenas de pretendientes beligerantes. Una estimable condensación de las peripecias de este griego universal, fruto de un guión escrito a siete manos, por elpropio director Camerini, Franco Brusati (“Romeo y Julieta”, 1968), Ennio De Concini (“Guerra y Paz”, 1956), Hugh Gray (“Sangre en las manos”), Ben Hecht (“Encadenados”), Ivo Perilli (“Arroz amargo”), y Irwin Shaw (“El baile delos malditos”), seguro repartiéndose los diferentes seis escenarios: El de la isla de Cefalonia donde va a parar Ulises náufrago amnésico; Laentradaartera del Caballo de Troya a la susodicha ciudad; El enfrentamiento en la cueva con el gigante Polifemo; La travesía por la isla de las sirenas cantando de modo hipnótico; La isla donde Ulises cae bajo el hechizo de la bella bruja Circe; Y por supuesto el palacio de Ítaca donde espera Penélope con los pretendientes pendencieros en la puerta. En el lado de las taras cabe achacar carencias en lo que ambientación, pobres los decorados, como si todo el presupuesto se lo hubieran llevado sus estrellas, el mencionado Douglas, el maravilloso Anthony Queen y la hermosa Silvana Mangano. Debido a que su estreno en los Estados Unidos no tuvo lugar hasta 1955, con frecuencia se da este como su año de estreno. De la dirección se iba a ocupar Georg Wilhelm Pabst, pero sólo se encargó de la fase preparatoria. En Italia, fue la película más taquillera de la temporada 1954 - 1955.

La acción tiene lugar entre los siglos XIII y XI adC, en la travesía por mar entre Troya e Ítaca. El poema de Homero se basa en escritos y tradiciones anteriores, recogidos y fundidos en un texto de gran valor. Mezcla referencias históricas y legendarias, se considera cierta existencia de Troya, de la que se conoce la ubicación. Parece probada su destrucción y despoblamiento a causa del asedio y toma de la misma con motivo de una guerra entre griegos y troyanos. La causa de la guerra sería el rapto de la princesa griega Helena por el príncipe troyano Paris. "La Odisea" narra el accidentado viaje de regreso a casa de Ulises (Odiseo en griego), tras 10 años de guerra. La cinta adapta con notable fidelidad el texto de Homero. [Dixit]

El relato se centra en las aventuras clásicas, y arranca con un amnésico Ulises (Kirk Douglas) en la isla de Cefalonia, donde vence al campeón local y se dispone a contraer matrimonio con la princesa Nausicaa (Rossana Podesta). Pero algunas vacilaciones le hacen huir a la costa y, observando el horizonte, va recordando su epopeya. Esto da pie a un extenso flashback comprende la estratagema del caballo de madera, el cautiverio en la cueva del cíclope Polifemo (Umberto Silvestri), el desafío del canto de las sirenas y el embrujo de Circe (Silvana Mangano). En contrapunto tenemos el drama de Penélope (también Mangano), que ya no sabe cómo distraer a los numerosos pretendientes que quieren desposarla y reinar sobre Ítaca, el líder de los cuales es Antinoo (Anthony Quinn).

Cinta de ritmo ágil, donde no paran de suceder acontecimientos, asaltos, emboscadas, peleas, naufragios, luchas, embrujos, competiciones, romances, ello aderezado con efectos especiales artesanales encantadores por su inocencia creados por Eugen Schüfftan (“El Buscavidas”), me refiero sobre todo a los planos del navío de Ulises y el tramo con el gigantón Polifemo (El cíclope Polifemo representado en parte por el actor Umberto Silvestri y en parte por un muñeco manejado mediante hilos y un fuelle). La realización y la edición de Leo Catozzo (“La Dolce Vita”) alternan con espíritu fluido-narrativo los diferentes escenarios, con dos en paralelo como las islas de Cefalonia e Ítaca, y a la vez jugando con los flash-back en los recuerdos de Ulises, ello variando los tonos, desde los épicos de las batallas hasta los íntimos como la seducción de Circe. Todo esto apoyado en un gran trabajo de cromatismo visual para cada segmento, especial se hace este elemento en el onírico bloque con Circe, de un patinado verdoso apagado con filtros que proyectan ensoñación, esto gracias al fenomenal trabajo en la cinematografía de Harold Rosson (“El Mago de Oz”) surtiendo de tomas enérgicas al relato visual, experimentando con las sombras, los contraluces, con el colorido primaria modo de expresar estados de ánimo, ayudando esta función a ocultar las evidentes carencias en los frugales decorados de Andrea A. Tomassi, lejos de la espectacularidad y vistosidad de péplums de la época, interiores rodados rodaron en Roma, en los estudios Ponti-De Laurentiis. El diseño de producción es de Flavio Mogherini, debido a un terremoto, no se pudo rodar en Ítaca, para la secuencia del encuentro entre el náufrago y Nausícaa, se recurrió a la playa de las Vistas (Tenerife-España), en Puerto Hércules (Porto Ercole, del Monte Argentario-Italia), el edificio español Fuerte Felipe (Forte Filippo-Italia), del año 1600, las armas y armaduras fueron facilitadas por museos de Atenas, Nápoles y Roma. El lindo vestuario de Silvana Mangano para su doble rol de Penélope y Circe es obra de la reconocida modista gala Madame Grès. Música a cargo de Alessandro Cicognini (“Ladrón de bicicletas”), acompañando rítmicamente pero sin dejar huella.

... ya lo habréis notado... cómo votar: si con el criterio niño (la primera vez que la vi) o con el criterio adulto (la última vez que la vi) o con el criterio intermedio.
Esto suele suceder en las películas de fantasía, animación, aventuras, ciencia ficción, comedias, etc. No suele ocurrir en las películas, digamos, "serias".

Yo creo que hay que votar con el criterio cine y con el criterio gusto... y alerjarse del criterio argumento.
¿Por qué? pues porque no puedo valorar una película por la razón de que no me guste su argumento, o no lo entienda o lo considere infantil, y no puedo hacer una crítica negativa, como se hace en muchas ocasiones, porque no tenga nada que ver con el libro original.

En este caso éste es el mejor "Ulises" hecho película que he visto, y Kirk el mejor Ulises de todos, de forma que siempre que releo La Odisea de Homero pienso en Douglas como Odiseo.

Es como cuando leo El Talento de Ripley, de Higsmith, que no puedo dejar de pensar en el Alain Delon de A Pleno Sol, de René Clement.

Pues eso: ésta es una gran película que me fascinó la primera vez que la ví, cuando tendría del orden de los pocos años de edad, y que me hizo que leyera La Odisea, y La Iliada, y todas esas grandes obras de la Antigüedad... porque las grandes películas son las que te hacen acudir a las grandes obras literarias...

Película que es una gran adaptación del increíble viaje que tuvó que realizar Ulises (10 años) para llegar a su tierra natal, Itaca, tras finalizar la Guerra de Troya. Destaca por ser una de las mejores obras del Peplum italiano, tan de moda en aquella época.

Adaptación de "La odisea" de Homero para mayor gloria de Kirk Douglas. La película es una mezcla de cine de aventuras y peplum que nos narra la odisea de Ulises para regresar a Ítaca una vez terminada la guerra de Troya, a pesar de unos efectos especiales artesanales que se ven muy desfasados hoy en día la historia está contada con un ritmo inusual que hace que nos adentremos rápidamente en los naufragios, emboscadas, romances y competiciones para recuperar a la vieja amada. A parte de contar con Kirk Douglas, el mejor Ulises que ha dado el cine sin duda, también merecen ser destacadas las interpretaciones de Silvia Mangano como Penélope y Anthony Quinn en el rol de Antinoos, supongo que por culpa del alto salario de estas tres estrellas se resintió un poco el presupuesto en decorados y vestuario aún así esta versión de "La odisea" es la mejor que se ha hecho para el cine. Película de visión obligada para cualquier amante del cine clásico.

Revisión de este pedazo de clásico, que podría hacer perfectamente cerca de 30 años que no veía, desde alguna vez de pequeño en televisión, y la he disfrutado bastante.

Adaptando la Odisea de Homero, novela que tengo pendiente, y contando algunos de sus viajes (me supongo que en el libro sale mucho, mucho más), comienza la película con un Ulises amnésico que poco a poco va recordándolo todo.

Papelón tremendo de Kirk Douglas, tanto como el de Silvana Mangano, que en la parte de Circe además está preciosísima. Una historia interesante, tanto la de la eterna espera de la esposa, como la del guerrero maldecido por los dioses que pasa uno y mil aprietos para volver a casa.

La parte que más recordaba de niño, era obviamente, la de Polifemo, pero vamos, en mis recuerdos quedaba bastante más cutre, no se si confundido con algún otro gigante en stop-motion, porque la verdad es que el cíclope de esta peli está genial, grandísimo maquillaje y unos efectos visuales que logran que parezca que está ahí totalmente, y estamos hablando de una peli de los 50.

Una parte final genial y emotiva, una película que va la pena ver y que no ha envejecido nada, nada mal. Aconsejable.

Todos hemos oído algo sobre ese tal Ulises aunque alguno menos haya leido La Odisea. En este film se recoge muy acertadamente como era ese mundo de la mitología y nos explica mucho sobre la misma. Como cayo Troya con ese archiconocido caballo, como engañan las sirenas con ese tan nombrado "Canto de sirenas" y otras muchas expresiones salidas de la mitologia y se emplean sin saber muy bien de donde vienen aunque si su significado, aqui se nos desvelan en un ejercicio narrativo sin pretensiones de entrar por los ojos con extraños efectos especiales y con una naturalidad casi imposible tratandose de contar ese mundo de dioses caprichosos.
Con un atajo de grandes interpretes que no actúan ya que se meten en su papel y se transforman en el personaje rebosando naturalidad, credibilidad y llevandonos de su mano a ese tiempo antiguo.
En fin cine del bueno que te transporta durante una acertada hora y media fuera de este mundo

Que no Neptuno. Es uno de los pocos fallos de esta película, que sin embargo cuenta con la soberbia actuación de Kirk Douglas como el mítico creador del caballo de Troya. La bella Silvana Mangano realiza un doble papel (Penélope y Circe, para embrujar aún más a Ulises) y Anthony Quinn borda el de Antínoo, pese a que es el pretendiente que más tarde llega a Ítaca y sale pocos minutos en pantalla, en comparación con el resto.
Para ser de 1954 es entretenida y está muy bien hecha, especialmente el único ojo del cíclope Polifemo. No obstante, se echa de menos algún pasaje de "La Odisea" (ver spoiler 1) y se toma algunas licencias libres (ver spoiler 2).
Una cinta sin duda para recuperar, porque ya es de culto entre los aficionados a la mitología griega entre los que me encuentro. De hecho, por algo aparece entre la selección de cine italiano en "Cinema Paradiso".
Mi nota: 8,3

Pues si , en esta ocasión se ha invertido en talento y con una materia prima inmejorable, la obra original de Homero por cierto bastante fiel al original , aliviando las partes más pesadas de la obra de Homero . Un Kirk Douglas al que el papel de Ulises le sienta como un guante a un actor de sus características , un hombre vital, enérgico y algo tramposo , también destacaría la interpretación de una bella Silvana Mangano, como la doliente y paciente Penélope . Sin no dejar de ser un peplum típico de su época no deja de tener una gran calidad y algún secundario de lujo cómo el gran Anthony Quinn, haciendo de insistente pretendiente .

Esta película es hija de su tiempo, cuando el cine italiano dominó un género a la perfección, conocido como peplum, unas películas normalmente basadas en acontecimientos históricos o literarios y que básicamente eran hombres de espada y sandalias luchando entre ellos. Pero muchas de estas películas dieron a mucha gente unos conocimientos de la historia y la cultura en general que sin ellas jamás habrían tenido, y esta película es un buen ejemplo de cómo se relata una buena parte de la Odisea de Homero, con Ulises como protagonista y todos sus enredos en su viaje de vuelta a su Ítaca con su esposa Penélope.

Quizás no tiene la espectacularidad de otras como Jasón y los Argonautas (1963) con efectos especiales mucho más avanzados (también casi una década posterior), pero las escenas están bien rodadas y quedan bastante bien teniendo en cuenta las limitaciones técnicas de la época. Además, un papel memorable de un inmortal del cine, Kirk Douglas.

En fin, no es la típica película de aventuras, es algo más profunda y bien representada película, que teniendo en cuenta que es de 1954 tiene un gran mérito artístico que ya quisieran muchas de las grandes películas que se estrenan hoy con muchos más recursos.

Un clásico que todo el mundo debe visionar.