30 Críticas de los usuarios

Muy disfrutable polar francés que se situa entre este el thriller y la película de acción pura y dura.
Pese a algunas licencias, como pueden ser salvaciones en el último segundo o milagrosas recuperaciones, la película resulta más que aceptable.
Poseedora de un ritmo magnífico, que no da respiro al espectador desde su inicio, y su corta duración provacan que se vea en un suspiro.

Muy buenas interpretaciones, de todo el reparto, pero a destacar Gilles Lellouche y Elena Anaya.
Bien dirigida, con un toque de cámara frenética, pero sin llegar a marear.
Se le puede echar en cara que tenga un guión bastante típico, con un par de ideas originales, y un estilo muy hollowoodiense, pero a la vez posee un saber estar muy europeo, escenas de acción realistas y violencia cruda aportan naturalidad y hacen que el espectador no esté seguro de lo que va a pasar.

En resumen, una apreciable película, que dejará satisfecho al espectador.

Película que evidencia que el cine comercial no tiene que estar reñido con la buena factura. Fred Cavayé nos regala un thriller de perfecta factura que entretiene con los elementos clásicos del género, a base de buen ritmo y conseguir empatizar con los personajes protagonistas. Además posee la virtud de minimizar las endebleces del guión y potenciar sus puntos fuertes.
El protagonista es un hombre normal puesto en una situación límite lo que nos hace preguntarnos como reaccionaríamos nosotros en una situación similar. Confieso que no sería capaz de comportarme como él o que si tuviera ese arrebato de heroismo, moriría en el minuto 10 de la película, pero reconozco que resulta fácil sentir simpatía por él y sufrir con sus carreras, golpes y caidas.
En el reparto aparece ELena Anaya en un papel importante en la trama y que, aunque no le permita demasiado lucimiento, la alicantina solventa con sobrados recursos. Elena es una actriz que se ha abierto un hueco importante más allá de nuestras fronteras de una forma más callada y con menos seguimiento mediático que otras en las que es fácil pensar.
En definitiva, filme que no me extañaría que sea versioneado por el cine norteamericano y que demuestra el buen hacer del cine francés en este género.

'Para no hacer mudanza en su costumbre', como diría el soneto, llega tarde y sin promoción À bout portant, aquí con el título anodino de Cuenta atrás, a las salas españolas. Los que se extrañaron por el revuelo que despertó Elena Anaya a su paso por el Festival de Cannes 2011 seguramente desconocían que en diciembre de 2010 nuestra española más internacional tras Penélope Cruz y Paz Vega había protagonizado este thriller adrenalítico. Como en La piel que habito, Anaya vuelve a estar secuestrada por unos hombres extraños mientras su marido, un aspirante a enfermero, hace todo lo posible por rescatarla, siguiendo las indicaciones que los captores le van dando. La película es simplemente eso, un juego al gato y al ratón con muchas persecuciones, explosiones aparatosas, saltos de ventana en ventana y disparos.

La historia es mínima, su metraje es bastante corto y simplemente se dedica a encadenar imágenes con cierto ritmo sin elaborar una descripción de personajes o una historia más interesante. Funciona como pasatiempo fugaz que se olvida casi a la misma velocidad que el pobre protagonista huye por las calles de París. Como otros títulos europeos como la sueca Exit o la danesa The Candidate, la imitación del modelo estadounidense se impone a cualquier regionalismo, una estrategia muy buena si se quiere contar con distribución en Europa y Estados Unidos, incluso presumir de remake al otro lado del charco, pero poco interesante para las diferentes cinematografías europeas. Aunque ya querría el cine español un Bourne local tan eficaz como esta Cuenta atrás que entretendrá mucho y aportará más bien poco al cine de 2012.

Xavier Vidal, Cinoscar & Rarities

Fred Cavayé repite en Cuenta Atrás la misma receta que le otorgó éxito y reconocimiento con su ópera prima, Cruzando el Límite. El director francés vuelve a firmar un thriller europeo a la americana con un marido dispuesto a cualquier cosa por salvar a su mujer, en este caso embarazada. En Cruzando el Límite, la mujer era acusada de asesinato y su pareja hacía todo lo posible por demostrar su inocencia, mientras que en Cuenta Atrás, la esposa es secuestrada y el marido debe realizar un ‘encargo’ si quiere volver a verla con vida.

Cruzando el Límite tuvo un enorme éxito en Francia. Ese triunfo provocó que dos años después el ‘oscarizado’ Paul Haggis realizara el pertinente remake ‘hollywodiense’ bajo el nombre de Los Próximos Tres Días protagonizado por Russell Crowe y Elizabeth Banks. ¿Ocurrirá lo mismo con Cuenta Atrás? Yo apostaría a que sí. Y es que los americanos tienen la manía de rehacer todos los éxitos del cine europeo, ejecutando en muchas ocasiones verdaderos estropicios. En los últimos años han destrozado grandes películas europeas como Abre los Ojos (Vanilla Sky), Deliciosa Martha (Sin Reservas) o 13 Tzameti (13) por poner algunos ejemplos.

Volviendo a Cuenta Atrás, la película no da ni un segundo de respiro desde su arranque. Persecución tras persecución asistimos a un rutinario aunque endiabladamente entretenido polar francés con un bueno (Gilles Lelouche), un feo (Roschdy Zem) y un malo (Gerard Lanvin) como protagonistas. El adrenalítico ritmo que impone Cavayé provoca que la cinta se pase en un suspiro, a lo que también ayudan sus escasos 85 minutos de metraje. Y es que el director francés no ofrece nada nuevo, pero tira de oficio para ofrecer un producto más que digno.

35/17(20/02/12) Thriller galo entretenido y trepidante, pero no más, resulta bastante superficial, pero como tampoco busca algo más que ser un pasatiempo ameno se ve con agrado y despierta simpatía, lo de su corto metraje es todo un acierto en estos tiempos en que no se estila la sintesis. Es la segunda dirección en un largo de Fred Cavayé y se repite en varios elementos, como en la primera encierra a una mujer y debe ser su desesperado marido el que haga todo lo posible por liberarla, el concepto del tipo normal que puesto en una situación límite saca al héroe que todos llevamos dentro. Aquí Nadia (correcta Elena Anaya), que está embarazada de siete meses es secuestrada para forzar a su marido, Samuel (correcto Gilles Lellouche), celador de un hospital parisino, a sacar del mismo a un herido, Hugo Sartet (buen Roschdy Zem), custodiado por la poli, con lo que se verá implicado en una trama de corrupción policial en la que su mejor aliado será un anti-héroe. Con esta premisa se desarrolla un frenético film de acción que no da respiro, las persecuciones se suceden una tras de otra, destacando la que tiene como centro el metro, eso sí, con algunos agujeros en el guión que su adrenalitico ritmo narrativo intentan ocultar. Sobresale en la actuación un carismático Roschdy Zem componiendo a un frío criminal, irradia empatía y un fuerte carácter. El resto de personajes cumple el trámite sin poder de emocionar el protagonista, resultan bastante superficiales. Señalar que el epilogo me chirría bastante, está metido con calzador. Thriller con el que pasaras un buen ratito, te dejará un buen sabor de boca y olvidaras pronto. Fuerza y honor!!!

Es una buena idea ver películas sin saber nada de ellas a priori, sin haber visto el tráiler, ni haber leído críticas.
Gracias a eso uno puede disfrutar del cine mucho más cuando inesperadamente se encuentra con gratas sorpresas como ésta sin esperar nada de antemano.
Un thriller de acción frenético que relaciona a un enfermero con un paciente que de milagro se ha salvado de morir, porque quieren matarlo sin que al principio sepamos por qué.
Un ritmo brutal, cargado de situaciones límite que se van sucediendo casi sin dar un respiro. La trama está trabajada y luego en flashbacks la iremos entendiendo muy bien. El planteamiento es relativamente original.
Es decir, toda una sorpresa este film francés, que no me extrañaría nada que alguna vez hagan un remake americano, que seguramente resultará estar peor.

En estos días que los franceses están en boca de todos por asuntos que no vienen al caso, conviene recordar a los patriotas que resurgen en mitad del ruido mediático algunos aspectos en los que nuestro país vecino nos sigue ganando de calle. A la calidad de ciertos aspectos y principios sociales asumidos hay que sumar el respeto y el cuidado existente hacia todo lo referente con la cultura nacional, incluido lógicamente el cine.

Resulta que ninguna alta producción de nuestro país estará tan bien realizada como cualquier producción mediana del país vecino. Y no precisamente por pasta sino por asimilación de conceptos, amor al arte y erradicación de complejos. Fíjate qué orgullo. A ver quién saca pecho ahora.

Fred Cavayé sorprendió gratamente hace unos años con 'Pour elle' (aquí se tradujo como 'Cruzando el límite', otra exhibición de inteligencia y tolerancia), un más digno estreno como realizador. Ahora vuelve a la dirección con 'A BOUT PORTANT' ('CUENTA ATRÁS'), un thriller cuyo ritmo apenas deja tiempo para pensar en otro asunto que nos amargue la existencia.

El azar juega un papel imprescindible en esta historia, no solo como punto de partida sino como factor narrativo que decide y resuelve algunas escenas. De todos modos no existe trama que no se resienta cada vez que el guion acude al elemento casuístico. Algunas películas lo soportan mejor que otras, pero este filme abusa en exceso de tan pobre recurso. Durante cuatro o cinco escenas la indignación está asegurada: manos a la cabeza y risa floja provocan las cuatro o cinco mentiras despiadadas que tratan de sacar adelante una película que pese a todo es entretenida.

Claro que el filme tiene una factura técnica implacable y eso ya es más de lo que jamás podamos decir aquí del mejor thriller español de acción. En 'A bout portant' nada parece televisión, entretiene de principio a fin y sus personajes son perfectamente creíbles. Tanto Gilles Lellouche como Roschdy Zem demuestran su enorme capacidad para llevar el peso de la película. La prueba definitiva es que incluso Elena Anaya suena y actúa mejor en medio francés que en perfecto español castizo. C'est la vie, compatriotas.

Viendo las reseñas sobre esta película veo que el director (Fred Cavayé) fue muy buen recibido por Cruzando el límite de la cual luego hicieron el remake americano titulado Los próximos tres días. Desconocía esa información hasta ahora y aunque si he visto la versión americana y me gustó, no he podido visionar la original francesa por lo que no puedo opinar mucho del corto currículum de este director.

Muchos ya dan por hecho el remake americano de esta que nos ocupa y aunque no me extrañaría nada, creo que es una película que ya se ha visto cientos de veces en EEUU, aunque la falta de originalidad no les ha detenido hasta ahora.

Como reza la sinopsis, los protagonistas son un feliz matrimonio viviendo un momento dulce. Él (Gilles Lellouche) está a punto de ser ascendido y ella (Elena Anaya) está a punto de dar a luz su primer hijo.

Tras unos minutos de presentación de los personajes y de la situación, el film imprime un endiablado ritmo que no cesará hasta el pequeño oasis que supone el final. Él salva la vida a un testigo visual de un acto criminal al que van a eliminar. Sin saberlo, se ve metido en el lio y su mujer acaba secuestrada.

Acompañado de un supuesto criminal, huyendo de sus perseguidores y con la mente puesta en el secuestro de su mujer y la preocupación lógica sumado a un avanzado y delicado embarazo, emprenderá una carrera por calles, viviendas e incluso los túneles del metro, luchando por su vida y la de su esposa.

Aunque el final es predecible, el frenesí de la cinta se te contagia y aparte de que no llega a los 85 minutos, la sensación de que se te ha pasado volando es muy notable por el gran ritmo del film, lo cual por un lado es bueno pero por otro te deja con ganas de algo más complejo, con la sensación de que el viaje ha sido entretenido pero bastante simple.

De hecho y como mencionaba al principio, la cinta en si es un constante dejavù a cientos de películas vistas, con un guión que usa la típica historia de "conspiración de 1º" y cuyos esfuerzos están totalmente volcados en lograr un simple, pero frenético entretenimiento. Y lo logra.

@er_calderilla
http://www.elperiodic.com/noticias/159232_critica-cuenta-atras-bout-portant-2010.html

Una pareja de tortolitos llevan una vida de ensueño cuando, de repente, les sobreviene el sobresalto: un secuestro a punta de pistola. La vida de ella ahora depende de él, todo rodeado de policías corruptos, investigaciones extrañas, criminales a tutiplén y fuego cruzado.

Todavía no sé porque le dí al “play” y me puse a ver ‘Cuenta atrás’. Quizás porque era tarde, estaba cansado y mi mente sólo estaba disponible para un producto ligero, de olvido temprano. Y la verdad, esta cinta dio en el clavo. ¿Su mejor baza? El talento desperdiciado de Elena Anaya.

Película mediocre. La agitación de la trama no conduce a nada. El guión tiene más lagunas que un humedal. La ansiedad y asfixia de los protagonistas no se me impregna, y la turbiedad de la intriga es de sobremesa. Tampoco la acción es trepidante. En fin, rutinaria.

Fred Cavayé escribe y dirige este thirller sumamente entretenido con el que no tiene nada que envidiar a Greengrass. Marcada por un trepidante ritmo, la película narra la historia de un auxiliar de enfermería (aquí convertido en un posible Bourne) cuya joven mujer embarazada es secuestrada. A partir de aquí, una trama de policías corruptos, un magnate asesinado, falsos culpables e inocentes se desata con tal rapidez que, es darte cuenta, y ya estás en los créditos finales. 'Cuenta atrás' es la típica historia que sin duda Hollywood cogería para meter a Matt Damon o a Tom Cruise y triplicar la recaudación en taquilla. Cavayé escribe un guión férreo en el que se podía haber ahorrado un final que no aporta nada. Elena Anaya se mete en la piel de una joven embarazada (mucho antes de meterse en 'La piel que habito') y nos demuestra que se encuentra en una excelente etapa de su carrera. En definitiva, un film francés que nos cuenta una historia mil veces vista, pero aquí lo que importa es el ritmo.

Hacía tiempo que no veía una película con tanta intensidad y emoción.
El actor principal ( Gilles Lellouche ) hace un papel muy serio y creible, me ha parecido y transmitido la sensación de ponerme en su piel el llegar a hacer cualquier cosa por su mujer embarzada, hasta a mi me ha faltado el aliento al final de la película.
Elena Anaya, hace un papel de segundo plano en el film muy interesante y cualitativo, poco a poco se va integrando en el cine francés como el especialista en esas lindes Sergi Lopez, otro gran actor con denominación de origen catalán pero con gran arraigo al séptimo arte galo.

Recomiendo la película a gente con necesidad de adrenalina y dosis de emociones fuertes.

Pasa desapercibida la presencia de Elena Anaya en esta producción francesa como la misma película por nuestras carteleras, repletas últimamente de estimables títulos que, por mucho que se diga en algunos círculos, corroboran el buen momento creativo en que se encuentra el séptimo arte. Tanto es así que obras notables como Cuenta atrás, de agradecido visionado y fácil digestión, quedan en segundo plano, eclipsadas por films de mayor envergadura y similar calidad, léase Drive, Los idus de marzo, o Indomable.

El caso es que el nuevo trabajo de Fred Cavayé es una película a reivindicar, cine molón y satisfactorio con muchas dotes y poco que reprochar. Cuenta atrás es una fiesta, atracción de feria de alto standing que te clava en el sillón con tanta maña como fuerza y te ofrece nada más que ocio de calidad, una buena dosis de adrenalina audiovisual. Su ligereza no es inconveniente, más bien al contrario; como un buen vino joven con el que embriagarse sin tener resaca, Cuenta atrás no deja más secuela que sonrisas palomiteras y sensación de sacio cinematográfico.

Y es que la propuesta de Cavayé es un drama eufórico, cine negro con gancho de blockbuster y alma independiente para comer y disfrutar, hamburguesa afrancesada a la que engullir sin remordimientos. Todo en la película está al servicio del público; sus aspectos formales se deben a la ritmo de la trama, a la que se amoldan con máxima efectividad, y los artísticos están supeditados, de la misma forma, al desarrollo fluido de la acción. Fotografía y sonido solidifican la propuesta, y el elenco, con Gilles Lellouche, Elena Anaya, Roschdy Zem y Gérard Lanvin, confirma la unanimidad cualitativa de un film terrenal, recíproco en su relación con el público, al que trata sin pretensiones ni miradas altivas. ¿Su fórmula? Así de simple: cine de ocioso y de calidad es igual a pleno disfrute del espectador.

Lo mejor: es puro entretenimiento.

Lo peor: que se la subestime por ligera.

[Tupeli.es]

Tremenda.

No contéis con tener siquiera tiempo a acomodar el culo en el sofá. No hay tiempo ni a pestañear.

Brutal el ritmo vertiginoso de la película, para jadear o contener la respiración como al protagonista _sin aliento_, le sucede por momentos igual que a los varios secundarios, todos grandes.

Aquí no se desperdicia ni un segundo de metraje, la acción arranca en un visto y no visto para pillar una velocidad trepidante y a cada secuencia cambiar el panorama de la persecución para peor. El tipo está realmente jodido.

El mayor logro es, en tan corto espacio de tiempo, no crear confusión. La trama absorbe una inercia tan endiablada que, pese a lo poquito que dura, todo encaja, todo cuadra, todo funciona como en una sinfonía de brutalidad policial, corruptelas, persecuciones e imposibles que, aún a priori complicadas, se resuelven con rotundidad.

Estupenda. Todo un hallazgo.

Un enfermero de lo más normal se transforma de repente en Bruce Wills cuando unos gangsters secuestran a su mujer embarazada (una inoperante Elena Anaya). A partir de ahí, porrazos y persecuciones a troche y moche cual si fuera una película norteamericana, pero con ese toque europeo que les da otra prestancia. Entre la musica pavorosa y el ritmo hiperactivo, el espectador no tiene tiempo de pensar en que cada situación es inverosímil, y se ve obligado a continuar con Lellouche y su terrorífica inmersión en los arcanos del cine de mamporros. Técnicamente impecable.

Un buen thriller francés con un ritmo muy frenético, y al que la poca duración le hace todavía más llevadero. Las escenas de acción pese a ser bastante modositas son muy correctas, cortas pero efectivas. La cinta no cuenta nada nuevo pero lo cuenta bien, un hombre que trabaja en un hospital se ve envuelto en una trama en la que se ve obligado a hacer lo que sea por salvar a su mujer embarazada.

Me ha gustado mucho esta película.
Un guión muy bien planteado y a la vez correctamente interpretado.

Al principio apunta a una clásica película de idas y venidas sin sentido.
El enfermero casado y que van a ser padres enamorado de su mujer y que se preocupa por ella.

Luego el destino les juega a la pareja una mala pasada (Muy bien pensado este guión) y se ven involucrados en una historia "negra" de la que no saldrán tan fácilmente.

Las escenas de pánico que vive el marido están muy bien estudiadas y bien interpretadas. Con mucha naturalidad.

No hay grandes "papelones" y eso lo hace más popular y creíble incluso.

Felicito al director

El cine francés parece tener un serio problema cuando se pone a imitar al americano. No tan grave como el que tenemos nosotros, pero lo suficiente. Esta película consigue entretener un poco, tampoco demasiado, a pesar de lo poco naturales que resultan: el guión (retorcido a más no poder), los actores que hacen lo que pueden (pero pueden poco) y las forzadas escenas de algaradas callejeras y caos en comisaría (uno casi puede oír al director dando órdenes: "tú por aquí, tú por allá!"). Por no mencionar lo previsible y tópico de algunos diálogos ("¡amor mío, todo ha terminado!"). Faltó lo de "Vuelve muchacho, tendrás un juicio justo", pero es que ésta no era del Oeste. Todo llegará...

Otra prueba más de que la industria francesa es capaz de competir con el cine americano incluso en uno de sus feudos como es el thriller. Como ejemplo valga la comparación con la estrenada este año "Al borde del abismo" de Aster Leth.

La credibilidad y por ende emoción y tensión de la francesa es muy superior a la norteamericana, tratando ambas temas parecidos, mil veces propuestos y sin mayor pretensión que entretenernos un rato (se agradece también el ajustado metraje de la europea).

Cavayé imprime ritmo y un buen montaje a la acción, con un elenco equilibrado y solvente entre los que se encuentra Elena Anaya y si bien no acierta a resolver con brillantez los momentos álgidos, se visiona con interés.

Entretenido thriller con una historia bastante típica y algo desprovista de aspecto dramático, lo cual la hace poco emotiva aunque llevadera y dentro de su género, rescatable por lo bien dirigida y lo sólido de su guión. La trama en general no resulta muy original y no ofrece elementos novedosos ni nada que escape a lo convencional. Los personajes no generan gran empatía y al menos no están excedidos en sus actuaciones. El final es convencional y con una resolución del conflicto algo simple y sin mucha emoción, pero al menos es ágil y no desperdicia un solo momento, virtud que se mantiene en toda la cinta. Vale la pena sin muchas expectativas.

Tiene todos los ingredientes de los blockbusters americanos salvo, quizás, un par de estrellas mediáticas que lo protagonicen. Por lo demás no tiene nada que envidiar a los thrillers del otro lado del atlántico. Es más, está mejor que la mayoría de aquellos protagonizados por de Niro o similar.

La pena es que a mí este tipo de pelis tipo "escapa, escapa, pelea, escapa, salta de un edificio a otro, dispara, corre, escapa..." no me dicen nada.