34 Críticas de los usuarios
Críticas de los usuarios:
Las dos damas
4 de enero de 2009
Segunda y última comedia musical de Howard Hawks (1896-1977) y uno de sus films más conocidos. El guión de Charles Lederer se basa en el libreto del musical de éxito de Broadway “Gentlemen Prefer Blondes”, que se inspira en la novela de igual título, publicada en 1925, de Anita Loos. Se rueda en Fox Studios (Century City, L.A.). Producido por Sol C. Siegel para la Fox, se proyecta en sesión de preestreno el 1-VII-1953 (Atlantic City, NJ).
La acción dramática tiene lugar a lo largo de unas pocas semanas en NYC, a bordo de un trasatlántico que hace la travesía de NY a Cherburgo (Francia) y en París. Dorothy Shaw (Russell) y Lorelei Lee (Monroe) son dos amigas coristas, procedentes de una localidad rural americana llamada Little Rock, que cantan y bailan para ganarse la vida. Son guapas, atractivas y buscan ansiosamente chico para matrimonio. Una es rubia y la otra es de cabello castaño oscuro. Una quiere casarse por dinero y la otra por amor. Dorothy, la líder del dúo, es atrevida, desenvuelta, romántica, conquistadora y práctica. Lorelei es interesada, ingenua, superficial y manipuladora. Gus Esmond (Noonan), pretendiente de Lorelei, es soso, pasivo, retraído y dependiente de su padre.
El film suma comedia, musical y romance. Es una comedia musical de humor alocado, enredos, gags ocurrentes y situaciones absurdas. La obra no tiene ni pretende tener relación alguna con la realidad y la verosimilitud. Se ajusta a las ideas de Hawks, que siempre consideró que las comedias han de ser esencialmente irreales. La irrealidad del argumento, de los personajes y de las situaciones, crea el marco en el que Hawks desarrolla con comodidad su agudo, sutil y en ocasiones desbordante sentido del humor.
Hace uso de muchos y muy variados recursos, con los que consigue levantar una obra refrescante, entretenida, sumamente divertida y poderosamente hilarante. Se sirve de la ironía, el ridículo (atletas olímpicos vanidosos), la farsa (marido que huye de la esposa en barco), enredos (amantes que son espías), sueños imposibles que se hacen realidad, equívocos múltiples, ocurrencias chocantes, buenos “gags”, etc. Se sirve, además, de suplantaciones de personalidad, inversión de roles, exageraciones picantes, confusiones que dan lugar a falsos culpables, ladrones atrapados con el botín en la maleta, parodias y parodias de parodias. El papel de Lorelei contiene una buena dosis de parodia de la propia Marilyn. Ésta parodia posturas y gestos de Rita Hayworth en “Gilda” (Vidor, 1946). Dorothy en una escena hace la parodia de la parodia de Marilyn. La vigencia de los recursos utilizados explica que la obra conserve en gran medida la vis cómica inicial.
(Sigue en el "spoiler" sin desvelar partes del argumento)
La acción dramática tiene lugar a lo largo de unas pocas semanas en NYC, a bordo de un trasatlántico que hace la travesía de NY a Cherburgo (Francia) y en París. Dorothy Shaw (Russell) y Lorelei Lee (Monroe) son dos amigas coristas, procedentes de una localidad rural americana llamada Little Rock, que cantan y bailan para ganarse la vida. Son guapas, atractivas y buscan ansiosamente chico para matrimonio. Una es rubia y la otra es de cabello castaño oscuro. Una quiere casarse por dinero y la otra por amor. Dorothy, la líder del dúo, es atrevida, desenvuelta, romántica, conquistadora y práctica. Lorelei es interesada, ingenua, superficial y manipuladora. Gus Esmond (Noonan), pretendiente de Lorelei, es soso, pasivo, retraído y dependiente de su padre.
El film suma comedia, musical y romance. Es una comedia musical de humor alocado, enredos, gags ocurrentes y situaciones absurdas. La obra no tiene ni pretende tener relación alguna con la realidad y la verosimilitud. Se ajusta a las ideas de Hawks, que siempre consideró que las comedias han de ser esencialmente irreales. La irrealidad del argumento, de los personajes y de las situaciones, crea el marco en el que Hawks desarrolla con comodidad su agudo, sutil y en ocasiones desbordante sentido del humor.
Hace uso de muchos y muy variados recursos, con los que consigue levantar una obra refrescante, entretenida, sumamente divertida y poderosamente hilarante. Se sirve de la ironía, el ridículo (atletas olímpicos vanidosos), la farsa (marido que huye de la esposa en barco), enredos (amantes que son espías), sueños imposibles que se hacen realidad, equívocos múltiples, ocurrencias chocantes, buenos “gags”, etc. Se sirve, además, de suplantaciones de personalidad, inversión de roles, exageraciones picantes, confusiones que dan lugar a falsos culpables, ladrones atrapados con el botín en la maleta, parodias y parodias de parodias. El papel de Lorelei contiene una buena dosis de parodia de la propia Marilyn. Ésta parodia posturas y gestos de Rita Hayworth en “Gilda” (Vidor, 1946). Dorothy en una escena hace la parodia de la parodia de Marilyn. La vigencia de los recursos utilizados explica que la obra conserve en gran medida la vis cómica inicial.
(Sigue en el "spoiler" sin desvelar partes del argumento)
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52 de 62 usuarios han encontrado esta crítica útil
El teorema del halcón
28 de enero de 2008
Proposición: Si una actriz carece de autoestima, es preciso fabricarla.
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Queremos demostrar que el ego puede alimentarse:
«Marilyn Monroe era la chiquilla más asustada del mundo, sin ninguna confianza en su capacidad. (…) Nadie le pedía citas, nadie la sacaba por ahí, nadie le prestaba la menor atención.» (*)
«Cuando tengo una chica nueva, al empezar una película, cojo a ocho miembros del equipo y les digo: ‘Al toparte con ella dile esto. Tú dile esto otro. Y tú, cuando te cruces con ella, silba.’ Así, al empezar el rodaje, se creerá la reina de Saba.» (*)
Como queríamos demostrar, el ego ha sido alimentado.
El resultado está a la vista: Marilyn deslumbra en cada fotograma. Su presencia eclipsa todo lo demás. Cada vez que irrumpe en cuadro, se le funden los plomos al mismísimo Räikkönen, alias Iceman.
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Corolario: «La razón por la que las estrellas son tan buenas es porque entran por una puerta y piensan: ‘Todo el mundo quiere acostarse conmigo.’» (*)
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Siempre nos quedará tu fotogenia, Marilyn.
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Queremos demostrar que el ego puede alimentarse:
«Marilyn Monroe era la chiquilla más asustada del mundo, sin ninguna confianza en su capacidad. (…) Nadie le pedía citas, nadie la sacaba por ahí, nadie le prestaba la menor atención.» (*)
«Cuando tengo una chica nueva, al empezar una película, cojo a ocho miembros del equipo y les digo: ‘Al toparte con ella dile esto. Tú dile esto otro. Y tú, cuando te cruces con ella, silba.’ Así, al empezar el rodaje, se creerá la reina de Saba.» (*)
Como queríamos demostrar, el ego ha sido alimentado.
El resultado está a la vista: Marilyn deslumbra en cada fotograma. Su presencia eclipsa todo lo demás. Cada vez que irrumpe en cuadro, se le funden los plomos al mismísimo Räikkönen, alias Iceman.
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Corolario: «La razón por la que las estrellas son tan buenas es porque entran por una puerta y piensan: ‘Todo el mundo quiere acostarse conmigo.’» (*)
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Siempre nos quedará tu fotogenia, Marilyn.
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66 de 98 usuarios han encontrado esta crítica útil
Los caballeros prefieren a Marilyn
17 de septiembre de 2007
Comedia musical protagonizada por Marilyn Monroe, que interpreta a una joven corista en busca de un marido millonario.
Al contrario que Marilyn, la película no tiene muchos encantos: la historia es simplona y carente de fuerza, el ritmo es lento, y las dosis de comedia aparecen con cuentagotas. A todo esto habría que añadir, que los números musicales no destacan ni por sus melodías ni por sus coreografías, sino que se fundamentan en el magnetismo físico de sus dos actrices. El único incentivo que nos queda es poder ver a Marilyn Monroe luciendo palmito, otra cosa sería perder el tiempo.
Al contrario que Marilyn, la película no tiene muchos encantos: la historia es simplona y carente de fuerza, el ritmo es lento, y las dosis de comedia aparecen con cuentagotas. A todo esto habría que añadir, que los números musicales no destacan ni por sus melodías ni por sus coreografías, sino que se fundamentan en el magnetismo físico de sus dos actrices. El único incentivo que nos queda es poder ver a Marilyn Monroe luciendo palmito, otra cosa sería perder el tiempo.
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35 de 52 usuarios han encontrado esta crítica útil
Tiene de todo
7 de septiembre de 2006
Chicas guapas, buena música, excelentes números, elegancia, geniales diálogos y unas interpretaciones nada desdeñables de Jane Russell (probablemente la mejor de las dos) y Marilyn Monroe (que a mi entender tampoco era nada mala como actriz, aunque solía moverse a menudo dentro de un registro similar). ¿Quién da más?
Apetece ver esta película una y otra vez por lo alegre que es, lo pegadizo de sus canciones y lo bello de sus numeros musicales, así como la ironía de los diálogos y de muchas de las letras de las canciones. Contiene la mitiquísima escena de Marilyn cantando "Diamonds are a girl's best friend", aunque algunos de los otros numeros musicales no se quedan cortos.
Apetece ver esta película una y otra vez por lo alegre que es, lo pegadizo de sus canciones y lo bello de sus numeros musicales, así como la ironía de los diálogos y de muchas de las letras de las canciones. Contiene la mitiquísima escena de Marilyn cantando "Diamonds are a girl's best friend", aunque algunos de los otros numeros musicales no se quedan cortos.
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27 de 37 usuarios han encontrado esta crítica útil
Los cinéfilos las prefieren más divertidas
25 de junio de 2007
Momentos desaprovechadísimos (como toda la historieta que rodea la recuperación del carrete), otros insustancialmente alargados, carencia de comicidad donde debería haberla debido a la estructura que se le ofrece al relato, y un largo etcétera de motivos que justificarían porqué esta comedia está sumamente desaprovechada, y que no empezaré a deshilvanar aquí porque también hay otras virtudes o defectos que merecen ser mencionados.
En primer lugar, y aunque a mi Monroe nunca me haya parecido una gran actriz (ni aquí pasa a serlo, más que nada porque le da el cauce, digamos, adecuado a su personaje: una pija caprichosa y tontita), lo que sí hay que destacar es que la tía se mueve como nadie, ¡menuda sinuosidad, menudo encanto! Y aunque quizá su compañera de reparto no destaque del mismo modo en esa faceta, pues por lo menos trabaja suficientemente bien el papel que le toca.
Tampoco está nada mal que, como mínimo, alguna vez determinados protagonistas se alejen del arquetipo habitual, y eso se logra aquí mediante el personaje encarnado por Jane Russell, que deja desde un buen principio muy claras sus preferencias y, lejos de seguirle la corriente a la Monroe, demuestra que tiene suficiente carácter como para poder obviar lo que otras no obviarían (es decir, el materialismo), y ya es de loar.
En cuanto a las partes musicales, aunque inicialmente resultan algo apegotonadas y unidas sin demasiada fuerza, a medida que avanza la historia se van compensando y logran ser más mágicas a la par que mejor trabajadas, a mi criterio, amen de estar mucho mejor unidas al contexto en que se dan, claro.
Una de esas para pasar un ratito mínimamente divertido y de lo más entretenido.
En primer lugar, y aunque a mi Monroe nunca me haya parecido una gran actriz (ni aquí pasa a serlo, más que nada porque le da el cauce, digamos, adecuado a su personaje: una pija caprichosa y tontita), lo que sí hay que destacar es que la tía se mueve como nadie, ¡menuda sinuosidad, menudo encanto! Y aunque quizá su compañera de reparto no destaque del mismo modo en esa faceta, pues por lo menos trabaja suficientemente bien el papel que le toca.
Tampoco está nada mal que, como mínimo, alguna vez determinados protagonistas se alejen del arquetipo habitual, y eso se logra aquí mediante el personaje encarnado por Jane Russell, que deja desde un buen principio muy claras sus preferencias y, lejos de seguirle la corriente a la Monroe, demuestra que tiene suficiente carácter como para poder obviar lo que otras no obviarían (es decir, el materialismo), y ya es de loar.
En cuanto a las partes musicales, aunque inicialmente resultan algo apegotonadas y unidas sin demasiada fuerza, a medida que avanza la historia se van compensando y logran ser más mágicas a la par que mejor trabajadas, a mi criterio, amen de estar mucho mejor unidas al contexto en que se dan, claro.
Una de esas para pasar un ratito mínimamente divertido y de lo más entretenido.
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34 de 52 usuarios han encontrado esta crítica útil
DEUDA
11 de abril de 2014
Interesante, divertida, original, ingeniosa, galante, desenfadada, ocurrente y llena de vida, sesenta años después de su estreno la vieja filmación de 1953 acrecienta su valor y escribe un diseño pautado para que la caligrafía de la comedia musical no tuerza su rumbo.
Sencilla, emotiva, fresca, cercana e intimista pero también desenfadada, desinhibida y vivaracha, no importa haberla visto varias décadas atrás porque su excelente factura cinematográfica mantiene la vigencia gracias a un sentido del humor implacable e intemporal.
Disponer, como en este caso, de las películas de Marilyn, de Hawks o de Russell es un privilegio por el que mantenemos una deuda impagable con Internet.
Sencilla, emotiva, fresca, cercana e intimista pero también desenfadada, desinhibida y vivaracha, no importa haberla visto varias décadas atrás porque su excelente factura cinematográfica mantiene la vigencia gracias a un sentido del humor implacable e intemporal.
Disponer, como en este caso, de las películas de Marilyn, de Hawks o de Russell es un privilegio por el que mantenemos una deuda impagable con Internet.
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11 de 11 usuarios han encontrado esta crítica útil
Yo las prefiero a las dos
20 de mayo de 2008
A caballo entre el musical y la comedia, es una película que se ve facilmente,por su brevedad, entretenida, diálogos inteligentes e ingeniosos que mezclados con situaciones disparatadas harán que el espectador disfrute cuando este sentado en su butaca y le sacará más de una carcajada.
Esta película hace que me reafirme en varias teorías: La forma de cortejar a las mujeres de antaño, la añoro y eso que solo cuento con 20 años, es raro añorar algo que no has vivido!! Los guiones antiguos son mucho más brillantes que los actuales y las actuaciones de los actores sencillamente superiores.
Y por último, el cine clásico es muchisimo mejor, y raramente lo podemos saborear en la televisión, simplemente vean el última página del periódico cualquier día.
En resumen, otra buena cinta de Howard Hawks, aunque no la mejor pero que gustará verla y será muy entretenida.
Esta película hace que me reafirme en varias teorías: La forma de cortejar a las mujeres de antaño, la añoro y eso que solo cuento con 20 años, es raro añorar algo que no has vivido!! Los guiones antiguos son mucho más brillantes que los actuales y las actuaciones de los actores sencillamente superiores.
Y por último, el cine clásico es muchisimo mejor, y raramente lo podemos saborear en la televisión, simplemente vean el última página del periódico cualquier día.
En resumen, otra buena cinta de Howard Hawks, aunque no la mejor pero que gustará verla y será muy entretenida.
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12 de 14 usuarios han encontrado esta crítica útil
Un diamante es para siempre
29 de junio de 2017
Tal vez no sea la comedia de nuestra vida pero sí es una obra dirigida con mano maestra enfocada hacia el buen gusto. Sofisticada y lujosa parte con dos trabajadoras sencillas que están a lo suyo, que es cantar, una es morena y la otra rubia y la rubia no es la tonta. Ni la morena.
La rubia lo tiene claro, busca el amor por medio de una pista clara: los diamantes. Quien tenga diamantes le vale. Sabe que los diamantes es lo más seguro para la mujer. El dinero se devalúa, las acciones bajan y los negocios quiebran; un hombre puede brillar pero puede perder el brillo con el tiempo, en cambio un diamante nunca le fallará a la mujer, será inalterable, siempre tan brillante como el primer día que lo vio. Nadie podrá negar la razón de peso de la rubia. ¿Acaso debe casarse con un hombre feo y pobre pudiendo elegir?
La morena es diferente, ella se casará por amor y su hombre no tiene por qué tener diamantes. También es un razonamiento válido.
Un viaje en barco por el Atlántico con el estilo y con el cuidado de Hawks para conseguir su objetivo: encantar. Encantar un rato, sin más problemas y de la forma más fácil: con algo de humor y un poco de música alegre. Para ello los personajes aun los que son meros adornos tienen que estar a la altura, pero los que interesan además de sus peculiaridades bien definidas, deben demostrar su valía y por supuesto que lo hacen, como el niño, que es el más serio de todos.
Tal vez sea una nadería de esas que se saborean y a otra, pero de vez en cuando uno se debe adentrar en el mundo de Hawks en el que lo más complicado que hay es encontrar el amor, lo demás es espectáculo.
La rubia lo tiene claro, busca el amor por medio de una pista clara: los diamantes. Quien tenga diamantes le vale. Sabe que los diamantes es lo más seguro para la mujer. El dinero se devalúa, las acciones bajan y los negocios quiebran; un hombre puede brillar pero puede perder el brillo con el tiempo, en cambio un diamante nunca le fallará a la mujer, será inalterable, siempre tan brillante como el primer día que lo vio. Nadie podrá negar la razón de peso de la rubia. ¿Acaso debe casarse con un hombre feo y pobre pudiendo elegir?
La morena es diferente, ella se casará por amor y su hombre no tiene por qué tener diamantes. También es un razonamiento válido.
Un viaje en barco por el Atlántico con el estilo y con el cuidado de Hawks para conseguir su objetivo: encantar. Encantar un rato, sin más problemas y de la forma más fácil: con algo de humor y un poco de música alegre. Para ello los personajes aun los que son meros adornos tienen que estar a la altura, pero los que interesan además de sus peculiaridades bien definidas, deben demostrar su valía y por supuesto que lo hacen, como el niño, que es el más serio de todos.
Tal vez sea una nadería de esas que se saborean y a otra, pero de vez en cuando uno se debe adentrar en el mundo de Hawks en el que lo más complicado que hay es encontrar el amor, lo demás es espectáculo.
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Fresca.
8 de diciembre de 2010
Marilyn Monroe es frescura en esta divertida película. El papel de rubia tonta, que solo le importa el dinero y las joyas le viene al pelo. Qué voz tiene, si es que además de actuar canta y baila, de tonta no tiene ni un pelo. Y que mirada felina tiene, con la que hipnotiza a cualquiera. Me he enamorado de ella en esta película. Jane Russell lo hace bastante bien, aunque en las escenas de seducción no supera a Marilyn Monroe ni de lejos. Canta muy bien y actúa igual de bien, pero Marilyn Monroe es Marilyn Monroe.
La idea de que la trama se desarrolle en un barco la hace muy entretenida. Como si todos los personajes estuvieran encerrados allí, y tuvieran que tener cuidado los unos de los otros de que no les pillasen con las manos en la masa. Crea situaciones realmente divertidas.
Las canciones son memorables, y han servido de inspiración para artistas posteriores como en el videoclip de Madonna de Material Girl, o en la película de Moulin Rouge.
Sin embargo la única pega que le pongo a esta gran película es que le falta un poco de romanticismo en el guión. Si, que a Marilyn solo le importa el dinero, pero unos toques de amor no le vendrían mal en algunas escenas. Sin embargo es una película que hay que verla.
La idea de que la trama se desarrolle en un barco la hace muy entretenida. Como si todos los personajes estuvieran encerrados allí, y tuvieran que tener cuidado los unos de los otros de que no les pillasen con las manos en la masa. Crea situaciones realmente divertidas.
Las canciones son memorables, y han servido de inspiración para artistas posteriores como en el videoclip de Madonna de Material Girl, o en la película de Moulin Rouge.
Sin embargo la única pega que le pongo a esta gran película es que le falta un poco de romanticismo en el guión. Si, que a Marilyn solo le importa el dinero, pero unos toques de amor no le vendrían mal en algunas escenas. Sin embargo es una película que hay que verla.
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DIOSA DEL AMOR
3 de enero de 2011
Después del éxito de “Niágara”, la carrera de Marilyn se dispara como una flecha. Su siguiente película “Los caballeros las prefieren rubias”, versión de una popular novela de Anita Loos acerca de la obsesión de bastantes chicas por cazar un marido rico. Dirigido por Howard Hawks, en clave de comedia musical, el film presentaba uno de los cócteles sexuales más explosivos que imaginarse pueda: la grave exuberancia de Jane Russell frente a la candorosa y provocativa rubia Marilyn Monroe (la espectacular batalla de las curvas), un acertado titular de prensa de la época. Además, los frecuentes números musicales permitieron a Marilyn lucir sus facultades de cantante y bailarina, hasta el punto que el desconfiado Zanuck (“El todo poderoso de la Fox”) creyó que habían doblado su voz. En adelante, el magnate de la Fox tendría que reconocer que Marilyn era la más firme promesa del estudio. Y no tardaría en comprobar que iba a convertirse en la estrella principal de su nómina.
A finales de ese 1953, apareció en la portada del número inaugural de Playboy, siendo por lo tanto la primera chica del mes de la revista, con la famosa fotografía Sueños dorados, donde mostró sus medidas de 94-58-92.
En el panteón pagano de Hollywood, Marilyn era llamada “la diosa del amor” así la llamaba la revista “Time” en una de sus tantas portadas donde ella aparecía. En efecto, tras el éxito de la película, el nombre de la Monroe se coloca entre las diez mayores celebridades de la vida norteamericana y es invitada, junto a Jane Russell, a dejar impresas las huellas de sus manos en el húmedo cemento del Teatro Chino (irónicamente, Marilyn propondrá que le registren también los pechos y glúteos).
La actuación de Monroe recibió buenas críticas y su interpretación del número musical "Diamonds Are a Girl's Best Friends" (Los diamantes son los mejores amigos de las chicas) se convirtió en un clásico de los musicales, imitado por Madonna en su tema clásico “Material Girl”.
A finales de ese 1953, apareció en la portada del número inaugural de Playboy, siendo por lo tanto la primera chica del mes de la revista, con la famosa fotografía Sueños dorados, donde mostró sus medidas de 94-58-92.
En el panteón pagano de Hollywood, Marilyn era llamada “la diosa del amor” así la llamaba la revista “Time” en una de sus tantas portadas donde ella aparecía. En efecto, tras el éxito de la película, el nombre de la Monroe se coloca entre las diez mayores celebridades de la vida norteamericana y es invitada, junto a Jane Russell, a dejar impresas las huellas de sus manos en el húmedo cemento del Teatro Chino (irónicamente, Marilyn propondrá que le registren también los pechos y glúteos).
La actuación de Monroe recibió buenas críticas y su interpretación del número musical "Diamonds Are a Girl's Best Friends" (Los diamantes son los mejores amigos de las chicas) se convirtió en un clásico de los musicales, imitado por Madonna en su tema clásico “Material Girl”.
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DOS HEMBRAS DE TOMA PAN Y MOJA
21 de mayo de 2009
Dos amigas coristas deciden embarcarse en un crucero con el objetivo de pescar marido. Una es rubia y la otra morena y las dos lucen unos cuerpos despampanantes. Y es que sobran las presentaciones al decir que estas dos actrices son Marilyn Monroe (indiscutible icono sexual de Hollywood) y Jane Russell (sabiamente apodada "el busto" por obvias razones).
Estamos ante una divertida y disparatada comedia de enredos trufada de animados numeros musicales, algunos de ellos magníficos. Me estoy refiriendo en especial al hilarante número donde Russell canta "Anyone here for love?" junto a una piscina rodeada por el equipo olímpico masculino cuya coreografia simula una serie de ejercicios gimnásticos y al elegante número protagonizado por Marilyn quien da voz al famoso y pegadizo tema principal "Diamonds are the girl's best friend" en un lujoso entorno decorado con mujeres-candelabro. Estos dos números, aparte de bien elaborados y coreografiados, resumen a la perfección la personalidad y los objetivos amorosos de las protagonistas. Mientras Marilyn busca un marido rico que le regale joyas sin importarle demasiado la edad o el físico, Russell prefiere casarse por amor y le atraen los hombres atléticos.
La picardia de Russell y el encanto de Marilyn en sus interpretaciones unido al trepidante ritmo que otorga Hawks a la dirección y a su personal y en ocasiones absurdo sentido del humor logran un conjunto atractivo y vitalista, un grato entretenimiento que satisfará por igual a los amantes de las comedias musicales alegres y festivas y a los seguidores de estas dos irrepetibles y voluptuosas actrices.
Estamos ante una divertida y disparatada comedia de enredos trufada de animados numeros musicales, algunos de ellos magníficos. Me estoy refiriendo en especial al hilarante número donde Russell canta "Anyone here for love?" junto a una piscina rodeada por el equipo olímpico masculino cuya coreografia simula una serie de ejercicios gimnásticos y al elegante número protagonizado por Marilyn quien da voz al famoso y pegadizo tema principal "Diamonds are the girl's best friend" en un lujoso entorno decorado con mujeres-candelabro. Estos dos números, aparte de bien elaborados y coreografiados, resumen a la perfección la personalidad y los objetivos amorosos de las protagonistas. Mientras Marilyn busca un marido rico que le regale joyas sin importarle demasiado la edad o el físico, Russell prefiere casarse por amor y le atraen los hombres atléticos.
La picardia de Russell y el encanto de Marilyn en sus interpretaciones unido al trepidante ritmo que otorga Hawks a la dirección y a su personal y en ocasiones absurdo sentido del humor logran un conjunto atractivo y vitalista, un grato entretenimiento que satisfará por igual a los amantes de las comedias musicales alegres y festivas y a los seguidores de estas dos irrepetibles y voluptuosas actrices.
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8 de 9 usuarios han encontrado esta crítica útil
El diamante es ella
16 de noviembre de 2008
Ni las curvas de la Russell ni nada, ella, la Monroe, es lo que da a la película esa sensación de que estamos ante una comedia. La escena de la serpiente y la cabra es mucho para mí. Divertida, incluso hoy en dia, la cinta puede ser, según quién lo mire, un clásico eterno. El sentido del humor, mezclado con los increíbles números musicales y su brillante reparto, hacen de esta película un verdadero diamante que hay que cuidar y valorar para que las futuras generaciones sepan cuidarla y adorarla.
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8 de 10 usuarios han encontrado esta crítica útil
DELICIOSA COMEDIA MUSICAL
1 de diciembre de 2013
Esta comedia desenfadada con canciones inolvidables de encanto y glamur está protagonizada por dos cabareteras, cantantes y bailarinas, una rubia, Lorelei Lee (Marilyn Monroe) y otra morena, Dorothy Shaw (Jane Russell). Ambas amigas buscan fortuna y marido a bordo de un trasatlántico rumbo a Francia. La rubia está loca por los diamantes, por lo que su objetivo son los millonarios solteros, a poder ser también ingenuos y maleables. En cambio, Dorothy se interesa por los tipos duros y atléticos.
Película con una dirección artística, vestuario y coreografías fascinantes. Basada en una novela de Anita Loos, una escritora muy ligada a Hollywood desde que colaborara nada menos que con David W. Griffith en la redacción de los intertítulos de “Intolerncia”. El libro lo convirtió ella misma, con la ayuda de Joseph Fields, en una pieza teatral con destino a Broadway. En su pase a la pantalla, las canciones fueron de Julie Styne, Leo Robin, Hoagy Carmichael y Harold Anderson.
Entre los números musicales, todos cargados de desenfado, destacaremos asimismo el “A Little girl from litte Rock”, que ambas actrices cantan enfundadas en atractivos vestidos rojos con lentejuelas. El hecho de que Hawks fuera uno de los más conspicuos cultivadores de la comedia alocada como “La fiera de mi niña” o “Luna nueva”, e irónico observador de la guerra de sexos, siempre apostando por la iniciativa femenina, le hizo particularmente apto para, con la ayuda del guión de Charles Lederer, abordar con desparpajo e inteligencia este entretenimiento, en el que los diálogos poseen auténtica gracia y los personajes, aunque dibujados a trazo grueso, son representativos de una forma muy americana de buscar el éxito en la vida.
Marilyn tiene en esta película su primer papel protagonista en un musical, luego haría “Luces de candilejas” y “El multiillonario”. Howard Hawks, que no tuvo con ella las dificultades de relación de otros directores, la definió como “La chiquilla más asustada del mundo”. Significó la revelación de Marilyn como estrella del musical, a la vez que consolidó la imagen de chica boba y sexy que determinaría su futura carrera. Un encasillamiento injusto y en exceso simplista. Pues nunca hubo una actriz tan sexy y a la vez con esa mezcla de vulnerabilidad y picardía que transmitía a la cámara.
Película con una dirección artística, vestuario y coreografías fascinantes. Basada en una novela de Anita Loos, una escritora muy ligada a Hollywood desde que colaborara nada menos que con David W. Griffith en la redacción de los intertítulos de “Intolerncia”. El libro lo convirtió ella misma, con la ayuda de Joseph Fields, en una pieza teatral con destino a Broadway. En su pase a la pantalla, las canciones fueron de Julie Styne, Leo Robin, Hoagy Carmichael y Harold Anderson.
Entre los números musicales, todos cargados de desenfado, destacaremos asimismo el “A Little girl from litte Rock”, que ambas actrices cantan enfundadas en atractivos vestidos rojos con lentejuelas. El hecho de que Hawks fuera uno de los más conspicuos cultivadores de la comedia alocada como “La fiera de mi niña” o “Luna nueva”, e irónico observador de la guerra de sexos, siempre apostando por la iniciativa femenina, le hizo particularmente apto para, con la ayuda del guión de Charles Lederer, abordar con desparpajo e inteligencia este entretenimiento, en el que los diálogos poseen auténtica gracia y los personajes, aunque dibujados a trazo grueso, son representativos de una forma muy americana de buscar el éxito en la vida.
Marilyn tiene en esta película su primer papel protagonista en un musical, luego haría “Luces de candilejas” y “El multiillonario”. Howard Hawks, que no tuvo con ella las dificultades de relación de otros directores, la definió como “La chiquilla más asustada del mundo”. Significó la revelación de Marilyn como estrella del musical, a la vez que consolidó la imagen de chica boba y sexy que determinaría su futura carrera. Un encasillamiento injusto y en exceso simplista. Pues nunca hubo una actriz tan sexy y a la vez con esa mezcla de vulnerabilidad y picardía que transmitía a la cámara.
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Notable musical
15 de abril de 2006
Una notable comedia musical dirigida por un maestro del género, como es, Howard Hawks, quien también logró sonoros éxitos en otro tipo de largometrajes. Esta película, está basada en una novela de Anita Loos, que fue llevada al teatro como comedia musical con gran éxito, "Los caballeros las prefieren rubias", es un excelente film, y se ha convertido en todo un clásico de la comedia musical, que merece visionarse cada cierto periodo de tiempo.
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9 de 13 usuarios han encontrado esta crítica útil
Para amantes de los musicales ( y de Marilyn)
10 de diciembre de 2012
Nunca he sido aficcionado a los musicales, por lo tanto esta crítica es puramente personal y está condicionada por este hecho.
2 buenas actrices,( Marilyn lo era a pesar de abusar del papel ingenua) un gran actor secundario
(Coburn), unos dialogos a veces estupendos y uno de los mejores directores de la historia no bastan
para hacer una buena película, esta de la que les hablo es un claro ejemplo. Además de todo ello el final es bastante predecible.
2 buenas actrices,( Marilyn lo era a pesar de abusar del papel ingenua) un gran actor secundario
(Coburn), unos dialogos a veces estupendos y uno de los mejores directores de la historia no bastan
para hacer una buena película, esta de la que les hablo es un claro ejemplo. Además de todo ello el final es bastante predecible.
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6 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
Yo soy la rubia
17 de enero de 2013
El secreto de esta película se encuentra en los divertidos números musicales, y, sobre todo, en Marilyn Monroe, que es el alma del film y llena absolutamente la pantalla con su brillo deslumbrante.
Dicen que no es buena actriz, pero a ver cuántas hay hoy en día con esa fotogenia, con ese encanto, y además, tan graciosa. Hasta cantando con su fina vocecilla es graciosa. Es realmente todo lo que debe ser una artista. El argumento es lo de menos, la película es ella (sin desmerecer a la morena Jane Russell, que canta mejor que ella y hace muy bien su papel, pero que no es lo mismo). Que ya lo dijo la Monroe: "Mi nombre debería ir antes que el de Jane en los créditos; al fin y al cabo, yo soy la rubia".
Me ha sorprendido muy gratamente esta cinta y la recomiendo a los que les guste la comedia clásica y el musical. Mi escena favorita: Diamonds are girl's best friends.
Dicen que no es buena actriz, pero a ver cuántas hay hoy en día con esa fotogenia, con ese encanto, y además, tan graciosa. Hasta cantando con su fina vocecilla es graciosa. Es realmente todo lo que debe ser una artista. El argumento es lo de menos, la película es ella (sin desmerecer a la morena Jane Russell, que canta mejor que ella y hace muy bien su papel, pero que no es lo mismo). Que ya lo dijo la Monroe: "Mi nombre debería ir antes que el de Jane en los créditos; al fin y al cabo, yo soy la rubia".
Me ha sorprendido muy gratamente esta cinta y la recomiendo a los que les guste la comedia clásica y el musical. Mi escena favorita: Diamonds are girl's best friends.
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6 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
Un gran espectáculo
31 de diciembre de 2010
Película con mucha gracia, si tiene defectos no importan, se disimulan muy bien con su alocado ritmo, con estupendos momentos de humor, que garantizan que la diversión esté asegurada. Brillante la actuación de sus dos protagonistas; el histrionismo de Marilyn Monroe es genial, le pone el picante en todo momento, y la solvencia de su compañera, el complemento perfecto. La historia, sencilla, en su gran parte sucede durante un crucero por el atlántico, donde estas dos mujeres con toda esa belleza y glamour que poseen, harán de las suyas; dando comienzo a una serie de enredos para morirse de la risa, manipulando a cuanto hombre se les cruce por delante. Un espectáculo que no hay que perderse.
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5 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
MARILYN
3 de marzo de 2012
Pongo Marilyn en el título con mayúsculas porque es la mejor manera de expresar esta crítica.
La película no se podría entender sin la actuación de Marilyn en su estado puro: brillante, enérgica, aparentemente tonta y con una sensualidad y belleza que no se han vuelto a repetir en la historia del cine y es que es en los caballeros donde Marilyn se consagró y demostró su sentido del humor al parodiarse así misma. Es una entretenida comedia de los años 50 que 62 años después (se dice pronto) sigue dibujándonos sonrisas. Los números musicales son brillantes. Muy recomendable para los fans de Marilyn.
La película no se podría entender sin la actuación de Marilyn en su estado puro: brillante, enérgica, aparentemente tonta y con una sensualidad y belleza que no se han vuelto a repetir en la historia del cine y es que es en los caballeros donde Marilyn se consagró y demostró su sentido del humor al parodiarse así misma. Es una entretenida comedia de los años 50 que 62 años después (se dice pronto) sigue dibujándonos sonrisas. Los números musicales son brillantes. Muy recomendable para los fans de Marilyn.
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5 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Cuestión de gustos.
18 de septiembre de 2019
Brillante comedia musical dirigida por el insigne Howard Hawks sobre un dúo de cantantes y bailarinas especialmente bellas y sugerentes, en el que la rubia ha pescado a un rico heredero con el que pretende contraer matrimonio aunque el padre del mismo se opone férreamente, por lo que ambas viajan a Francia para poder hacerlo sin la presencia ni la autoridad del padre en un transatlántico donde además viaja la selección olímpica americana.
Entre canciones y números de bailes se aprecia la espectacular belleza de ambas, aunque ciertamente la estrella que brilla más en Marilyn Monroe, especialmente hermosa y sugerente en el trato con cualquier hombre, a los que se lleva a su terreno en minutos con su sola presencia y su embaucadora sonrisa. Gran actuación también de Jane Russell, la morena del dúo, sensual e inteligente y casi tan bella como Marilyn, cuestión de gustos.
Y destacar el excelente papel de Charles Coburn, un secundario de verdadero lujo, que bajo la batuta de un maestro como Hawks realiza uno de los mejores papeles que se le recuerdan.
Notable, 8.
Entre canciones y números de bailes se aprecia la espectacular belleza de ambas, aunque ciertamente la estrella que brilla más en Marilyn Monroe, especialmente hermosa y sugerente en el trato con cualquier hombre, a los que se lleva a su terreno en minutos con su sola presencia y su embaucadora sonrisa. Gran actuación también de Jane Russell, la morena del dúo, sensual e inteligente y casi tan bella como Marilyn, cuestión de gustos.
Y destacar el excelente papel de Charles Coburn, un secundario de verdadero lujo, que bajo la batuta de un maestro como Hawks realiza uno de los mejores papeles que se le recuerdan.
Notable, 8.
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5 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Dos mujeres de bandera
29 de octubre de 2012
Sin duda una de las grandes películas protagonizadas por Marilyn. Aunque ,Jane Rusell también esta genial y varías veces su personaje parece cobrar más importancía que el de Marilyn. Las dos se complementan muy bien. Todo un clásico de la comedia musical.
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4 de 4 usuarios han encontrado esta crítica útil
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