71 Críticas de los usuarios

Llega ese espacio del tiempo en el que las películas candidatas de los Oscars desaparecen de los frontispicios. En que muchos “cinéfilos” se esconden de nuevo hasta que en noviembre nos empiecen a fusilar de nuevo, con esas nuevas joyas que ganarán mucho glamour y mucho de todo incluyendo nominaciones.

Pues en este periodo, si no has tenido la oportunidad de pasarte por festivales aparecen joyitas como “Al otro lado”. Para mí, Fatih Akin ha hecho su película más redonda hasta la fecha: técnica y narrativamente. “Al otro lado” es quizás, la mejor película europea del año pasado y si no lo es, poco le falta.

Posee escenas impecables. Posee momentos inolvidables. Posee nervio y pensamientos imborrables. Posee actuaciones impresionantes (Tuncel Kurtiz). Posee una tesis sobre la redención de la culpa intachable.

En “Al otro lado” piensan todos. Piensa el director y se nota; pensó Akin haciendo también un guión que funciona cojonudamente; piensan los actores en esos trayectos, en esos espacios de soledad; pensamos nosotros lo que piensan sus actores y pensamos nosotros lo que ellos pensarán. Piensa la butaca que no me he movido casi durante dos horas y pienso que ir al otro lado es sano y necesario.

Fatih Akin juega con una serie de historias de unos personajes ligados entre sí, pero que en realidad comparten y tienen mucho más en común de lo que llegan a saber. La película es, en cierto sentido muy inocente dada la valentía de los personajes arriesgándose como lo hacen en sus vidas. Pero es precisamente éste el llamamiento de Akin, el de luchar por lo que uno realmente desea. Mi reticiencia viendo "Al otro lado"era la gran cantidad de temas que llega a tocar sin dar la sensación de asentarse y profundizar en uno. Sin embargo, poco a poco uno se da cuenta que sí se está asentando, que todo gira entorno a los deseos y sueños de cada uno de los personajes, de sus luchas y de su reconciliación consigo mismo.

El otro lado, es a veces Alemania, a veces Turquía. El director no entra en polémicas ni conflictos derivados de la inmigración (aunque irremediablemente se muestran), sino que se sirve de este fenómeno como recurso para contextualizar las falsas expectativas de esperanza y de felicidad que se generan. El desengaño de un sueño, porque en realidad no lo era o porque ya se ha agotado.

Con un ritmo adecuado, una narración con saltos de tiempo y un lenguaje sobrio, combinando planos estáticos con algunos largos travellings, la película resulta amena, agradable y consigue estirarte del hilo hasta el final.

Leo las críticas sobre la película de Fatih Akin y no dejo de sorprenderme; ora es de una realización perfecta ora falla en la realización pero acierta en el guión ora falla en el guión pero lo clavan los actores ora los actores no están bien... en fin...

En mi opinión es una espléndida cinta con un pulso dramático apabullante, enfatizado por una realización admirable y cuajada de emotividad.

Cuando una película es buena da igual el estilo que utilice el director. En este caso los actores están francamente bien, resulta creíble lo que sucede y si así no fuere da igual porque Fatih Akin te sujeta, te mantiene... te agarra literalmente por las pelotas y no te suelta hasta el final y allí te invita a la reflexión y te deja respirar... paz, azul, calma.... resumiendo: Funciona

Tampoco entiendo la insistencia de algunos en el tema de la credibilidad... lo que sucede en la película puede suceder perfectamente en la vida real... casos más inverosímiles se han dado... aquellas torres gemelas... ¿quién lo diría?... yo aún lo veo y no lo creo.

El personaje del viejo tiene carisma y quizá está algo desaprovechado pero da igual, acabamos olvidándonos de él ante el derroche de talento de Akin. En su anterior película Fatih nos sorprende con dos personajes de un gran carisma y los colma de situaciones "al límite". Aquí decide apartar al viejo y narrar su historia con un hermoso aroma de sinceridad... y sorprende... vaya si sorprende.

Hablando de aromas... y es que la vida es así... las opiniones son como los culos... todos tenemos uno y pensamos que el de los demás apesta.

Y donde has puesto tu culo es perfectamente posible que lo haya puesto el Papa, tu padre, la madre que parió a Hitler o Rodolfo chiquilicuatre... ayyyy... la vida tiene mucho de azar y nosotros mucho miedo porque el azar no se controla... es así y así he decidido contarlo.

Buenas noches y buena suerte... como diría aquel...

El director Fatih Akin dice que le fascinó el libro"El arte de amar" de Erich Fromm y en sí las relaciones humanas y piensa "que la pereza engendra el mal porque es más fácil odiar que amar".
Estoy totalmente de acuerdo con la fascinación por dicho libro y con la frase que pronuncia.
En esta película veo un efecto mariposa: Un hecho realizado por Ali Aksu desencadena todo un aleteo de acontecimientos, que en sí mismos van haciendo desplazarse sucesivas fichas de dominó, hasta llegar a finales inesperados.
Es como si un hilo invisible uniese la vida de una serie de personas. El padre lanza una madeja que se va deshaciendo cada vez más y más, pero el final no es el caos, todo lo contrario, llega un momento en que los personajes empiezan de nuevo a intentar llevar el hilo a su estado original: Volver a reconstruir la madeja. ¿Cómo se logra esto, con la cantidad de nudos que tiene? Pues sin duda con Amor y Perdón, que es la mejor manera que tiene el ser humano de reparar cualquier tipo de error cometido.
El Amor es olvidarse de uno mismo, amar tanto a otra persona que harías lo que fuese por verla feliz. Normalmente el ser humano es tan egocéntrico que sólo ama de verdad cuando desaparece el objeto de su amor, mientras tanto una especie de hipnosis le tiene en la convicción de que no hace falta ningún esfuerzo.
El Amor no entiende de razas, sexos, culpables, distancias...Y nunca se debería dar por perdido por más difícil que parezca, a veces es como encontrar una aguja en un pajar (como la búsqueda de Nejat Aksu), pero no hay mejor consejo que seguir el camino del corazón.

Pocos directores del panorama cinematográfico actual son capaces de abordar el género dramático como lo hace Fatih Akin. Se me ocurren Von Trier, Egoyan y Kaurismäki. Eastwood e Iñárritu, quizás también. Pero pocos más pueden hacerlo con la eficacia y contundencia de Akin. Obviando la lagrimita fácil y la moralina barata. Con un par.

“Al otro lado” corrobora, además, la sorprendente y vertiginosa eclosión del cineasta turco, puesto que mantener -e incluso superar, a mi juicio- el listón alcanzado con su soberbia “Contra la pared” resultaba poco menos que impensable hasta para su público más devoto.

La peli de Akin es brillante porque tanto su forma como su contenido son sumamente interesantes para el espectador. Incluso para todo aquel amamantado a base de cine comercial americano puro y duro. La mejor cualidad del turco es que todo aquello que consigue transmitir (en este caso, tristeza, nostalgia, desesperación, culpabilidad, fidelidad, redención, esperanza...) se canaliza a través de una trama argumental muy bien urdida que nunca decae y que penetra con inusitado vigor en la conciencia y sensibilidad del espectador, haciéndole plenamente partícipe de todo cuanto acontece en la pantalla. Jamás Estambul, la antigua Bizancio, había estado tan lejos y tan cerca de nosotros, los occidentales. ¿Quién sino un perspicaz turco afincado en Alemania podría plantearnos semejante paradoja de forma más diáfana?.

Un bonito paradigma, en definitiva, de cómo el cine europeo de calidad no siempre debe ser sinónimo de tostón.

Manolo Romero, super magnífico de Saber y Ganar, a parte de gay e inteligente, es un hijo de turco. Su turco padre, enamorado, más o menos, de una morena turca prostituta rubia, madre de una turca revolucionaria, amante de una pecosa germana que además de aprender inglés y español, sabe latín y es hija de una ya entrada en años germana sufriente, ha salido en una barquiña, para ir a navegar. Semejante puré de almas a la deriva encuentran rumbo gracias a la brújula del amor, el sexo, o la compañía, qué más da. Y desde la oscuridad, a plena luz del día, la muerte hace añicos la ruta, pues sabe atacar a traición. Y por eso Manolo se esconde tras los libros, para escapar, para navegar, y perdido de nuevo el norte, mientras la sufriente se ahoga en la profundidad abisal, y la rebelde recuerda los días de libertad, la reflexión, el perdón, la comprensión, la esperanza, el destino y un clavo ardiendo, cual estrella de seis puntas, atacan avisando, de frente, recosiendo las ruinas de la desgracia. A este lado, ellos, y al otro lado, los que cometieron errores. O tal vez todos a la sombra del mismo muro: los de los ojos azules, que son mentireiros y los de los ojos turcos, acastañados, que son firmes y aguardan en la orilla a que la marea traiga, escondida en el maltratado subfondo de la cartelera, otro peliculón. Queremos más.

Ali es hombre mayor, (que vive con su hijo un profesor de literatura en una universidad alemana), este tiene un encuentro con una prostituta de la cual mas tarde se enamora, la muerte de esta acarrea una serie de acontecimientos, a caballo entre Turquía y Alemania.
Fatith Akin con su séptimo filme (incluyendo dos documentales), trata en el otro lado, diversos temas, y no de pasada sino que profundiza de un modo desgarrador. Entre estos temas destaca el activismo político, el patriotismo, que son vistas de un modo pesimista y desolador, ya que según creo entrever el director ve mas fecundo lo cultural, y las costumbres que el nacionalismo violento, y estéril para la paz.
También trata de la falta de derechos y libertades en la Turquía actual, y abre al menos una esperanza con la posible entrada de esta en la Unión Europea.
Aunque este filme de Akin coincide en algunos puntos, con su anterior filme contra la pared, (en la ambivalencia entre Turquía y Alemania, en la infidelidad y desolación de sus personajes)no trata de la misma manera los temas y sus personajes, ni pone el mismo nervio e intensidad en una película que en otra. Si en contra la pared el eje principal era una historia de amor (enfermizo, pero amor), en al otro lado en cambio el núcleo principal es la muerte y el perdón como imprescindible para que no brote el odio en el ser humano.
Todo esto narrado de un modo melancólico, desolador, donde la dificultad de las relaciones humanas y cierto pesimismo esperanzador, dan de si a un filme entrañable.
Los 6 actores protagonistas están brillante, lo que demuestra la buen dirección de actores de Akin. Guión y dirección encajan de un modo perfecto y talentoso, en una historia agridulce, que nos hace reflexionar sobre temas intrínsecos al ser humano.
Vuelve Akin a dar en el clavo, y da muestras una vez mas del genio y el talento de uno de los mejores directores del panorama actual.

Fatih Akin crea ua historia a partir de un viejo turco residente en Alemania que en su lucha por compartir su soledad termina por pagar a una prostituta (también turca) para que viva con él. De ahí deriva toda un trama que nos lleva desde Alemania a Estambul en un viaje de ida y vuelta en el que el choque de culturas, la búsqueda de las raíces, la muerte y el amor visto desde diferentes perspectivas (paternal, fraternal y homosexual) entrecruzan las vidas de tres familias (padre-hijo, madre-hija y madre-hija). Al otro lado representa una auténtica realidad para los casi dos millones de turcos residentes en Alemania. Muy buena película.

Llevaba tiempo queriendo ver algún trabajo del director turco-alemán, Fatih Akim, tras las impresionantes buenas críticas a su anterior película, "Contra la pared", pero para ello me decidí al final por ver su último trabajo, esta "Al otro lado" que me ha gustado mucho y que recomiendo a todos aquellos que siguen viviendo en los mundos de Yupi, que piensan que en la vida todo es fácil y bonito. Hay que reconocerle al director su capacidad para mantenernos atentos a su historia sin utilizar para ello ningún tipo de lujo, ni efectos especiales, ni grandes aspavientos, simplemente con unas imágenes y unos actores en estado de gracia. Me encanta descubrir con este cine europeo nuevas caras y nuevos talentos, que no tienen nada que envidiar a la hora de actuar a las grandes estrellas del cine americano. Por un lado tenemos al veterano actor turco Tuncel Kurtiz y a Nursel Köse. Son dos caras muy conocidas en su país y forman la primera historia de la película, para mí quizás la más floja, pero aún así convincentemente realizada. La segunda parte es la que más me ha gustado, cuando aparecen en escena una de las actrices con mayor futuro hoy por hoy en el cine turco, la bella Nurgüll Yesilçay, actriz que al principio no estaba muy convencida de poder llevar a delante su papel de activista política lesbiana por el revuelo que se podría levantar entre el público turco, aún muy sensible con estos temas. La presencia de la veterana Hanna Schygulla siempre es de agradecer, una mujer con apariencia de dama de hielo que aquí se luce en una escena de dolor que no te va a dejar indiferente. La actriz polaca que da vida a su hija en el film es Patrycia Ziolkowska, otra de las actrices que más me han gustado aquí. Su lucha por ayudar a la persona de la que está enamorada me ha encantado. Por último, el joven Baki Davrak, todo sensibilidad, llena la pantalla con su mirada azul y melancólica. Los paisajes turcos son una delicia, pero es que Turquía es una de mis debilidades, no lo puedo evitar, y su música, que acompaña a todo el film, es maravillosa.

Al otro lado es, claramente, una película dividida en dos. Estructural y formalmente, al grado de encontrar simetrías de alto calibre artístico...Akin, sabemos, no se va con cuentos. Sin embargo, encuentro en la peli no un error, más bien una inconsistencia argumental directamente ligada a esa notable estructura y es que no llego a precisar una unión del todo íntegra entre ambas historias, al margen de la cantidad de supuestos que puedan generarse a partir de ellas.

Lo que en otros cines se hubiera presentado como un cruce caprichoso entre muchas personas/deseos/voluntades en Al otro lado, en cambio, se va desarrollando como una serie de intersecciones graduales entre personajes variopintos. Cada personaje abre a un contexto distinto, Alemania o Turquía, política y cultura...el mérito mayor radica en la descripción detallada de cada entorno gracias al accionar de cada personaje en cuestión.

Los personajes representan distintos ejes que estructuralmente se manifiestan de forma sobresaliente, mientras que argumentalmente el resultado es irregular debido a lo ya citado en el primer párrafo. Esto hace que Al otro lado sea una obra más que digna, con la capacidad artística de pasarle el trapo a otras pelis de estas características, pero insuficiente en sí misma como para considerarla una obra mayor, una pieza maestra.

Mentiría si no dijera que esperaba más de Fatih Akin después de aquel hiriente y magnífico puñetazo que supuso "Gegen die Wand". Hay en "Auf der Anderen Seite" tal vez un exceso de planificación, un tejido demasiado cerrado, lejano de aquella desgarradora e imprevisible historia de su anterior película. Aquí hay un juego capitulado en 3 ocasiones con letreros tan evidentes como "Muerte de x, muerte de y (no daremos nombres) y el último de ellos con el nombre de la película". Es una película, una vez más a caballo entre Alemania y Turquía, más abierta en cuanto a personajes diversos pero más carente a lo mejor de naturalidad. Levantan la función momentos notables como el inmenso placer de contemplar el influjo de Hanna Schygulla, el finalmente quebradizo círculo argumental, la magia de unos entornos cargados de emocionalidad... Pero no me acaban de encajar esta suerte de "Vidas cruzadas" tan aferradas a unas intenciones tan evidentes, aunque haya poder en sus imágenes no comparto o no me llega del todo el film porque tengo la sensación de estar leyendo un guión que está calculado tan al milimetro que pierde frescura, algo que, para mi gusto, tiene que fluir para que un drama tan potente como éste llegue al fondo emocional del espectador. Ese reflejo del azar, de la casualidad, del encuentro o el no encuentro sin duda tuvo y tiene un maestro y ese es Eric Rohmer, no siempre funciona aunque seguiremos confiando en Akin. Por cierto ¿quién vino antes, el cartel de "Die falscher" o éste de "Auf der anderen seite"?.

Se trata de la historia de un padre y un hijo turcos en Alemania; de una prostituta turca que decide convivir con el padre de este hijo, profesor en una Universidad alemana; de una hija de la prostituta que crece sola en Turquía, y de una madre y una hija alemanas, la última de las cuales entabla una relación homosexual con la hija de la prostituta turca. La prostituta, Yeter, muere en circunstancias trágicas, pero su hija no lo sabe, y va a Alemania a buscarla (y ahí es donde conoce a Charlotte, la chica alemana), mientras que el hijo de Ali, el padre turco que vive en Alemania, decide volver a Turquía a buscar a la hija de la prostituta a la que el padre ha matado accidentalmente.

Una vez más Fatih juega con el camino de Alemania a Turquía para presentarnos una muy cuidada película a la que yo tacharía de poética.

"Al otro lado". Pues la vida siempre tiene dos caras que muchas veces se funden en una.
Pero, vayamos por partes:

Al otro lado, es una película compleja muy bien estructurada. Si es verdad, que pueden haber momentos donde el espectador no sabe si es un "antes" o un "después". Un "ir" o un "porvenir", pero que resuelve perfectamente al instante. Una película con muchos cabos, pero sin hilos sueltos.

Un guión transparente que nos acerca un poco más a la realidad de Fatih, nos ayuda a conocerle y nos plantea preguntas acerca de Turquía, Alemania, la U.E y sobretodo de la vida. De la infinidad de historias que hay en el mundo que se entrelazan y comparten realidades.

Una fotografía y una banda sonora que te transportan dentro de la película y te hace sentir en ella.

Los personajes son muy reales, lejos de típicos y tópicos que te presentan su realidad, te acercan a su visión del mundo:
a sus costumbres, inquietudes y vicios.

Una película conmovedora fruto de casualidades como la vida misma. Las imágenes hablan por si solas y el espectador sólo tiene que dejarse llevar entrando en el mundo de cada personaje.

Le doy un 9, pues la debo de volver a ver. Bravo.

Película extremadamente interesante y original en que seis personajes se alternan el protagonismo de un modo magnífico.
Los personajes están tan bien definidos e interpretados que unas pocas escenas de cada uno bastan para comprenderlo.
A saber en qué estaría pensando la Academia cuando la dejó de lado en las nominaciones a película extranjera. Por suerte Alemania sí fue justa con ella en sus premios, si bien olvidó algún reconocimiento al escepcional reparto.
Excelente drama.

Película de corte intimista, de pequeñas historias de vida que tienen como escenario o telón de fondo la convulsa sociedad turca.
A pesar de ser una historia de pocos personajes (cuatro mujeres y dos hombres) y de tener un entramado relativamente sencillo, la película aborda temas complejos tales como la integración de Turquía en la Unión Europea, la defensa de los derechos humanos o la violencia (ya sea machista o como caldo de cultivo de la pobreza). A un nivel más interno, explora unas complicadas relaciones paterno-filiales, en este caso, madre-hija e hijo-padre.

La película es de una gran belleza plástica. En el apartado técnico, el film es notable. Una clara y limpia fotografía, acompañada por una prodigiosa dirección artística, escueta pero llamativa, hacen que los encuadres parezcan en ocasiones, lienzos, en los cuales los actores siempre saben qué espacio deben ocupar. La cámara siempre está bien situada.

La mirada de Faith Akin es relativamente neutral, intentando mostrar la realidad de una sociedad y unos personajes que se encuentra a medio camino entre Oriente y Occidente. Son personas sin suerte, con una existencia a la que le falta algo. Un pensionista viudo, una prostituta que no ve a su hija (una excelente Nursel Köse), un profesor que apenas tiene relación con su padre –único familiar-, una estudiante alemana que lo deja todo por amor o su incomprensiva madre.

Los hechos, mostrados con gran verismo, son bastante crudos y descarnados, impactantes pero sin el menor adorno. Un ejemplo: en un alarde de simplificación narrativa, nos muestra desde una toma lejana, un féretro transportado en la pista de un aeropuerto (según Akin, es una película sobre la muerte).
Sabe captar la esencia de historias muy personales y mostrarlas con cierta objetividad, pero la fuerza de las mismas acaba por hacer partícipe al espectador, de modo que terminan hablando por sí mismas.

Aconsejable para el que el que quiera aproximarse a una mirada sobre la sociedad turca contemporánea y, sobre todo, para quien guste de pequeñas historias humanas de gran interés.

Una película chocante, que no sigue los pasos usuales del cine, no está construida con las leyes de Hollywood, sino que, como la vida misma, tiene unos giros que van sorprendiendo a través de la vida de diferentes personajes que acaban conectando por una razón u otra; una historia sobre turcos en Alemania, y sobre alemanes en Turquía, una historia de idas y vueltas en busca de encontrarse a si mismos... una historia que trata temas que no muchos se atreven a tocar con un estilo de grabación propio y un guión sin duda estudiado y muy profesional.

"Al otro lado" son muchas historias libres sobre personajes con diferentes motivaciones por la vida, por lo que toca gran cantidad de temas, todo a su ritmo, pero en mi opinión no se llega a profundizar en casi ninguno, por muchos momentos se hace lenta, cuenta cosas prescindibles y el drama no es lo que hace precisamente que sea una buena película, no hay pasión y no me emociona ver el camino que lleva cada personaje, pero hay que reconocer que está bien escrita, están en manos del destino, un viejo, su hijo, una mujer de la calle, su hija... toda una serie de personajes variados que confluyen en busca de evitar la soledad, o en encontrar la redención, en prosperar en la vida, en busca de sus ideales políticos, de la amistad, del amor o de la solidaridad; pero que queda como una historia sobre el destino que no destripa el de cada personaje, que muestra como cambia la vida de las personas pero que no hiere al espectador.

Fatih nos vuelve a mostrar sus dos mundos, intentando cruzarnos continuamente de un lado a otro pero con menos suerte que en otras películas, como "contra la pared" o "corto y sin filo", donde se reflejaba con más realidad y convincencia ambos mundos. En este caso los protagonistas se pierden en contextos y situaciones demasiado estudiadas, perdiendo la frescura que había caracterizado a Fatih en sus anteriores películas. Técnicamente la película es perfecta tanto en su ejecución como en su realización, pero le falta algo, no conmueve no te llega al alma, los personajes son asépticos demasiado "limpios" e interpretativos, solamente el padre parece real en este mundo. En matiz político no muestra realidades, es poco convincente y la realidad de la Turquía actual queda lejos de lo reflejado en la película.

Densa, absorbente, compleja y muy realista. Y todo en el buen sentido. Así que no cunda el pánico porque esto no es una película de algún timador asiático a lo Kim Ki Duk. Aquí los personajes, sus diálogos y sus elocuentes silencios respiran verdad, y el guión es sabio y extremadamente meticuloso.

No es habitual que el cine hable de una prostituta y de una activista de extrema izquierda turcas -también hay personajes normales-, pero tampoco aquí deben asustarse. Esto no es un panfleto buenrrollista, es una historia actual que da por inevitable tanto la globalización, como las distancias insuperables que separan oriente y occidente, y que enfrenta sutílmente la futilidad de la ideología con la tozudez de la realidad.

Mientras en "Contra la pared", anterior obra de Fatih Akin, los personajes me resultaban antipáticos, aquí casi todos me acaban cayendo bien, porque entiendo sus motivaciones y su búsqueda de sentido, y porque cuanto más se acercan sus trayectorias, más gana en intensidad la narración.

El tono general del trabajo de Akin ha mejorado, y se ha convertido en uno de esos directores que toman siempre la mejor decisión para su historia. No subraya ni lo melodramático ni lo ideológico, y nos permite caminar un rato por Hamburgo y por las laberínticas y bulliciosas calles de Estambul para entregarnos un pedacito del mundo en que vivimos.

Una película estupenda, totalmente desconcertante, con un guión que pese a sus saltos y giros mantiene la coherencia en todo momento, premiado en diversos festivales.

Lúcida y fresca, cargada de luz, incluso en sus tiempos menos luminosos. Hermosas escenas por donde su director Fatih Akin nos traslada hacia una meta clara, aunque siempre sorprendente.

Buenas interpretaciones, de unos actores desconocidos para mi, y supongo que también para la mayoría. Recomendable.

Fantástica realización de un muy prometedor Fatih Akin, con un argumento mundano pero una profundidad abrumadora.
Film muy emocionante, con pocos altibajos y una trama muy bien hilada, no se hace pesado (y es de agradecer).