Mudbound (2017)

Incluida dentro de la sección Gala Premieres en la edición de 2017 del Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), en el elenco de Mudbound, de Dee Rees, se halla la cantante de R&B Mary J. Blige, quien se desenvuelve con asombrosa maestría en el papel de madre de familia.

Mudbound, basada en la novela homónima de Hillary Jordan, publicada en 2008, nos devuelve a la América enfangada del estado de Mississippi, en la década de los cuarenta, justo después de que finalizara la Segunda Guerra Mundial, para denunciar una vez más la discriminación racial, que ni estaba resuelta entonces, ni lo está ahora, pues con demasiada frecuencia salta la noticia de jóvenes negros muertos por los disparos de policías blancos, que luego resultan impunes.

Pero si bien el tema no es nuevo, a mi modo de ver el principal mérito de Mudbound no consiste en el retrato de una sociedad podrida, como puede observarse en Matar a un ruiseñor (1962), ni en proclamar la identidad intelectual de la población de color, como podríamos argumentar en el caso de En el calor de la noche (1967), de Norman Jewinson, sino que Ree Dees, a pesar de su desconcertante juventud concentra su foco en profundizar en la psicología de cada uno de los personajes y acomete, además, la soberbia empresa de analizar dos familias en paralelo, una blanca y otra negra, con las interacciones que entre ellas se producen, todo ello, claro, dentro de una espesa atmósfera sureña.

Es como si la maldad procediera de la tierra pervertida, barro en realidad y de ahí el título, observado todo ello a través de los ojos de una joven madre blanca (Hillary Jordan también lo es) quien ha recibido una educación exquisita, que incluye el piano: se trata de Carey Mulligan en el papel de Laura McAllan.

La película denuncia todo lo que tiene que denunciar, pues es injustificable que un soldado negro que se jugó la vida contra los nazis en Europa sea humillado y escarnecido hasta límites sangrientos cuando regresa a Mississippi. «Esto es Mississippi», le dicen, cuando quiere salir de una tienda por la puerta delantera, todavía con su uniforme puesto, y tienen que hacerlo por la de atrás.

De manera que, narrada con realismo, eficacia y un importante protagonismo de los primeros planos, hemos de buscar los mejores logros de esta película en ese afán por buscar las causas del mal, que pueden ser telúricas, como ya mencionamos, o históricas basadas en todas las décadas de esclavitud en el sur de los Estados Unidos, el país tecnológicamente más avanzado del planeta Tierra, pero todavía con resabios neolíticos sin resolver.

1- No es un tema que no hayamos visto año tras año. No cuenta nada nuevo. Es una crítica al racismo bestial de muchos estados de USA. Contada en otro momento histórico (la Segunda Guerra Mundial) , pero muchas situaciones ya las hemos visto en otras películas.

2-Se divide en dos partes. La primera (unos 50 minutos) donde se nos presenta a los personajes y se inicia la trama, es lenta, pesada y aburrida. Este es el mayor lastre de Mudbound. El aburrimiento inicial.
La segunda parte coge más ritmo. Espera un poco porque merece la pena.

3-La historia se precipita a los 8 últimos minutos. Y no lo digo como algo bueno. Ni como un giro de guión inesperado. Es más bien un "eh tio, que nos quedamos sin tiempo!!!"
Hay un exceso de metraje que nos hubiera dado más tiempo para deleitarnos en el final como cochinos en una piara.

4- Es muy destacable la dirección artística. El uso del color, la luz, el vestuario o la música son brillantes.

5-La dirección peca de exceso de melodrama. En algunas escenas (especialmente la final) se nota mucho. Todo va encaminado a intentar enternecernos. La historia de por si es un dramón como la copa de un pino. La directora debería confiar más en la fuerza de su guión por si solo, no necesita efectismos melodramáticos.