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Cerezos en flor (2008)

Cerezos en flor
122 min.
7,2
3.383
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Sinopsis
Trudi es la única que sabe que su marido Rudi está gravemente enfermo de cáncer. Siguiendo el consejo de su médico, deciden hacer un último viaje juntos. Trudi convence a su marido y van a visitar a sus hijos y nietos en Berlín. Sin embargo, éstos están demasiados inmersos en sus propias vidas para ocuparse de ellos. Tras ir al teatro a ver un espectáculo de danza Butoh, Trudi y Rudi deciden marcharse y pasar unos días en un hotel en la costa del mar Báltico. (FILMAFFINITY)
Género
Comedia Drama
Dirección
Reparto
Año / País:
/ Alemania Alemania
Título original:
Kirschblüten - Hanami (Cherry Blossoms - Hanami)
Duración
122 min.
Guion
Música
Fotografía
Compañías
Links
Premios
2008: Festival de Berlín: Sección oficial de largomatrajes
2007: 3 Premios del cine Alemán: 2ª mejor película, actor y vestuario
2008: Premios del Cine Europeo (EFA): Nominada a Mejor actor.
2008: Festival de Valladolid - Seminci: Nominada a Mejor Película - Espiga de Oro.
"Dörrie sorprende con una crónica agridulce y con aliento lírico (...) transmite con naturalidad y ternura el desconcierto, la soledad"
[Diario El País]
"Proyecto de ribetes autobiográficos, quizá irregular y un punto tedioso, pero desde luego muy interesante (...) excelente retrato del matrimonio protagonista y el de sus egoístas hijos"
[Diario El País]
3
2
Positiva
1
Neutra
0
Negativa
8
La vida y su inevitable avance...
La vida es un conjunto de realidades, ninguna prevalece sobre las otras, lo que parece importante para algunos no lo es para otros. Cada cual da sentido a su realidad, y el es el único capaz de elegir las pinceladas, las notas musicales o los pasos de su baile. Este es el poder de las peliculas que se basan en lo cuotidiano, el de poder contrastar esas realidades y dar una vision global de la situación.
En este film se palpa la emoción, la filosofía, el arte, la estética, la misticidad, las relaciones humanas, el silencio, el contraste cultural, la fantasía y la moraleja. Todos estos aspectos están muy bien entrelazados y nos dan una visión muy amplia sobre el sentido de la existencia para el personaje principal, que viaja desde el aislamiento voluntario en un esquema de vida, hasta la inesperada e involuntaria soledad.
El hombre atardece perdido, pero la vida y su inercia amanecen y le empujan a rencontrarse dentro del vacío y ver como nunca todas las pequeñas cosas que siempre estubieron y que nunca vió, y así justificar los pasos dados y los que le acompañaran hasta su fin.

La montaña permanece inmovil, pero las nubes pueden jugar a esconderla. O la fe, o la espera. La fe en la espera borrará la niebla.
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39 de 48 usuarios han encontrado esta crítica útil
6
La danza hacia la oscuridad
Se conoce como "butoh" al arte escénico originario del Japón de la posguerra (1950) con el que se reflejaba el deseo de desprenderse del dolor y buscar un cuerpo nuevo a través de la danza. Mediante movimientos expresivos y originales, el intérprete intenta profundizar en las sensaciones y sentimientos buscando con ello encontrar un lugar en el Universo.

Inspirada en esta idea, la directora y autora Doris Dörrie nos cuenta la historia de un hombre occidental perdido que intenta reaparecer dando un sentido a su existencia. Para ello emplea el viaje como impulso, las relaciones con su esposa y familia como detonante, y el encuentro con quien menos espera y con la danza como redención.

Los últimos tres cuartos de hora de la cinta son lo realmente interesante, cuando la hermosa relación entre Rudi -el protagonista en los umbrales de la tercera edad-, y Yu -la chica oriental a las puertas de la salida de la adolescencia- llenan la pantalla de poesía con los cerezos en flor como fondo y las nieblas que esconden un monte Fuji esplendoroso coronado de blanco como última parada.

El lastre de la película se encuentra sin embargo en la hora y cuarto hasta llegar aquí. Si bien es necesario un contexto que dote de sentido a la segunda parte, podría haberse recreado éste en la mitad de tiempo y con mayor concisión, ya que ese aspecto documentalista del que hace gala la realizadora le llevan a redundar demasiado en los detalles del mundo occidental pudiéndose hacer el ritmo pesado en algunas ocasiones. Igualmente, la composición musical y sobre todo la de imágenes es brillante, y la mezcla de tomas fijas con planos medios y cortos cámara en mano empleando el zoom hacia los rostros en estilo documental de proximidad, constituyen una combinación original; pero por otra parte el trabajo con la luz deja bastante que desear en múltiples secuencias, dando lugar a fotogramas saturados que hacen que los colores sean poco naturales y los contrastes aparezcan forzados.

"Cerezos en flor" con un estilo más depurado, una fotografía algo más cuidada que jugase bien con luces, sombras y colores, y un guión que hubiese sabido dosificar mejor la larga primera parte, podría haber sido una gran película, quedándose no obstante en un trabajo muy interesante con momentos sin duda tan emotivos como provistos de gran calado.

Y mi cuerpo sigue su propia sombra
explorando el espacio con lentitud,
camino de la oscuridad,
para enseñarme por fin dónde estás.
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40 de 54 usuarios han encontrado esta crítica útil
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