Don Quintín el amargao (1935)

Sainete original de C. Arniches y de A. Estremera que en forma de adaptación a la pantalla bajo la dirección del debutante L. Marquina no alcanza el nivel deseado.
La falta de pulso narrativo y cierta pose acartonada en la interpretación de los protagonistas resta viveza a la película y se echa de menos el fino sentido del humor que la obra original posee.

Curiosidad cinematográfica estrenada en 1935 que invita a releer el texto impreso del comediógrafo alicantino.

Con Luis Buñuel como jefe de producción a lo Irving Thalberg, y dicen que también como director en la sombra, aunque sin querer figurar en los créditos ni como lo uno ni como lo otro, el poco hábil Luis Marquina dirige este primer ejemplo de la línea de cine comercial e industrialmente bien asentado, a imagen del sistema de estudios estadounidense, que pretendía impulsar el empresario Urgoiti. Hoy en día, la película tiene un cierto valor documental precisamente por ese particular, a lo que se suma el baño nostálgico en la lejana España de preguerra que su visionado supone. Además, el ingenio de Arniches se deja sentir en algunos de los diálogos, así como la tradición cómica teatral que inspira a todos los intérpretes (simplones y exagerados, como si siguieran con la precaución de gesticular y remarcar cada palabra para que los de la última fila del teatro no se pierdan nada). Cinematográficamente y pese a la intervención que pudiera tener un Buñuel sin más interés en el proyecto que el puramente crematístico, no es más que una confesión de la inutilidad y la falta de experiencia y de cualquier noción sobre el arte de la imagen en movimiento que caracterizaba al mundillo del espectáculo español de la época. La historia es un melodrama de esposa inocente acusada de adulterio y de hija perdida y vuelta a recobrar que en el teatro servía de excusa para algunas cancioncillas de zarzuelas, algunos diálogos chispeantes y algunas cuantas gansadas. Es curioso que, más tarde, en México y con el mismo título, Luis Buñuel hiciera una película buena (no de las mejores de su filmografía, ni mucho menos, pero claramente interesante) con actores poco magistrales y siguiendo el argumento teatral de Arniches tan de cerca como en ésta, aunque con otras perspectivas industriales. Lo de la torpeza artística de la industria cinematográfica española, que jamás ha conseguido sintonizar duraderamente con el talento artístico y profesional ni sustentar movimientos de cine de autor a semejanza de los de otros países europeos, tiene, por lo que se ve aquí, fecha de nacimiento.