Río Lobo (1970)

Obra póstuma de Howard Hawks fue el cierre de la trilogía iniciada once años antes con la espléndida "Río Bravo", sobre la lucha y defensa contra el orden establecido.

Hawks cambió tan sólo y de nuevo, la disposición de los elementos en la lucha contra el mal, y en esta tercera y última entrega dio una nueva vuelta de tuerca al planteamiento.

El problema en esta tercera entrega es la nula aportación del reparto coral, a años luz de los extraordinarios repartos de sus antecesoras.

El guión fue obra de Leigh Brackett, quien ya colaborara antes con Hawks precisamente en "Rió Bravo", y el resultado es este estupendo a pesar de todo western crepuscular en la era del Vietnam, cuando los americanos estaban mutando sus gustos condenando al ostracismo aquel maravilloso y legendario género cinematográfico.

Sólo Wayne, nexo de unión de la trilogía, está aquí a la altura de las circunstancias. El resto de los presentes pasan sin pena ni gloria por este espléndido proyecto, que con el devenir de los años ha ganado enteros, como cuadratura del círculo y genial colofón en la carrera de este inolvidable cineasta, productor y escritor norteamericano.

En el apartado técnico brilla con luz propia una fotografía crepuscular iluminando el territorio texano a cargo de William H. Clothier, y en la banda sonora destacar el buen trabajo de Jerry Goldsmith, quien inspirándose en la intro de la magistral y única "El tercer hombre" de Carol Reed, se atreve a emular si no la sintonía, sí la pose de una mano acariciando las seis cuerdas de una guitarra española, aunque por supuesto nada que ver con el original de Anton Karas.

En la nueva vuelta de tuerca del planteamiento de Hawks a que antes aludía, y para colmo de lo surrealista, los "buenos" luchan contra el supuesto garante de la ley y el orden, el corrupto y cacique sheriff de la localidad texana de Río Lobo, el marshall 'Blue Tom' Hendricks (Mike Henry).

Los Dude ó los Cole Thornton de turno serían aquí el inexpresivo rebelde surista capitán Pierre Cardonal alias el franchute.

Los Missisipi ó los Colorado de turno serían aquí el sargento Tuscarora Phillips.

Los viejos ayudantes del sheriff de antaño serían aquí el padre de Tuscarona, sr Phillips.

Y los Harrah ó John T. Trouble de turno serían aquí el coronel Cord McNally.

Las mujeres también están aquí presentes jugando si cabe un papel más activo en la defensa del orden establecido. El personaje de simpática y guapa rufiana de "Río Bravo" a cargo de la bellísima Angie Dickinson, está aquí protagonizado por el personaje de Shasta Delaney (Jennifer O'Neill), aunque esta vez Hawks se dio por vencido y decidió que el galán ya no iba a ser un extremadamente talludito Wayne, sino que cedió los honores al guaperas sosote capitán Cardona.

Todo un digno colofón de esta magnífica trilogía que a buen seguro contentará a sus incondicionales, y a los que como yo, no lo son tanto.

C A R P E D I EM.

Último film de Howard Hawks. Escrito por Leigh Brackett y Burton Wohl, desarrolla un argumento escrito por éste. Se rueda en exteriores de Cuernavaca (Méjico) y de Old Tucson (Arizona). Producido por Hawks, se estrena el 17-XII-1970 (RU).

La acción principal tiene lugar en la localidad tejana de Blackthorne, en la vecina de Río Lobo y alrededores, en 1865. Tras la Guerra Civil (1861-65), el ex-coronel yanqui Cord McNally (Wayne) y el ex-capitán confederado Pierre Cardona (Rivero) emprenden la tarea de identificar y reducir a unos antiguos traidores que han impuesto en Río Lobo un régimen de terror. A ellos se une el antiguo hombre de confianza de Cardona, el ex-sargento Tuscarora Phillips (Mitchum). McNally es un hombre fuerte, rudo, sincero y, sobre todo, amigo de los amigos.

El film es un western clásico tardío, que incorpora elementos de aventuras, romance y guerra. Marca la quinta colaboración de Hawks con John Wayne, protagonista de los tres westerns ("Río Bravo", "El Dorado" y "Río Lobo") que conforman la trilogía "Río Bravo" de Hawks. El segundo y el tercero son dos variantes del primero con el que comparten un esquema argumental similar.

Desarrolla una historia de búsqueda, persecución y venganza. Exalta la amistad, uno de los valores más preciados de Hawks, y factor que desencadena con naturalidad la acción. Condena la traición y la deslealtad, que concibe como fuente originaria de los deseos de venganza. Desde una perspectiva moralista (no moralizadora) explica una historia en la que el bien se enfrenta al mal por medio de unos personajes que actúan por convicción, imperativos cívicos y motivos altruistas, sin esperar nada a cambio. Para Hawks el bien es esforzado, luchador, comprometido y generoso. El premio que da a los suyos es la satisfacción que deriva del deber cumplido, según Hawks el más grande de todos los posibles.

Los diálogos son punzantes, ocurrentes, naturales y realistas. Combinan con singular habilidad sentido dramático, ironía y buen humor. Los personajes se presentan bien construidos y pulcramente diferenciados. El realizador se complace, sobre todo, en contar una historia. La narración es absorbente, atractiva, entretenida, divertida y trepidante. No alcanza el nivel magistral de "Río Bravo", pero se mueve a una altura admirable. La despedida de Hawks es digno colofón de una carrera cinematográfica portentosa.

La música, de Jerry Goldsmith ("Chinatown", "L.A. Confidencial"...), presenta una partitura colorista, alegre y vibrante, de melodías de intenso sabor country. Se sirve de la guitarra, armónica, acordeón, instrumentos de viento y percusión. Crea composiciones que refuerzan la intensidad del ritmo, la fuerza del dramatismo y el sentido lúdico del humor. La fotografía, de William H. Clothier ("Fort Apache", Ford, 1948), aporta belleza, precisión, sobriedad y eficacia narrativa. Destaca la imponente presencia y la gran actuación de Wayne.