Calamari Union (1985)

"Calamari Union" es una gamberrada única, divertida y bastante anárquica donde Kaurismäki deja a sus particulares héroes a merced de un lugar que desconocen, y en el que deberán salir adelante del modo más peculiar posible.
Así, y arrastrados por esa corriente de caos autoinducido, la banda de los Franks se moverá con desparpajo y gracia por las calles de un lugar muy distinto al que habían habitado hasta ese momento, dejando en forma casi de gags sus peripecias, y obviando cualquier tipo de estructura narrativa donde los hechos sigan un orden y concierto, el director escandinavo se decantará más por los tintes humorísticos de su obra que por las posibles consecuencias de los distintos protagónicos.

Con una acertada puesta en escena respaldada por un blanco y negro que sostiene ese aire de inquietud, la imprevisibilidad de la obra dejará muy buenos momentos para el deleite del personal, donde si bien el qué no resultará un motivo de peso, el como se erguirá para que el público se tope con secuencias tan buenas como la del robo del coche y posterior historieta o las descacharrantes muertes de algunos de los Franks que, al no encontrar su lugar en esa nueva ciudad, se verán contrariados e irán cayendo, lentamente, del modo más absurdo posible, acorde con los parámetros marcados por Kaurismäki en todo momento.

Como no, los carácteres fríos y extravagantes vuelven a marcar un punto diferencial, y el acompañamiento de una banda sonora que siempre es escogida con genio por el escandinavo, son algunos de los ejes principales de "Calamari Union", que si bien no compone uno de esos acertados y de extraña crudeza retratos sobre su tierra natal, deja en este trabajo suficientes señas de su cine acompañando un entretenimiento de lo más macarra y desenfadado.

En la dedicatoria hay pistas: Kaurismäki brinda el film a Michaux y a Prévert, supervivientes baudelerianos. Surrealistas radicales ambos, el primero cultivó especialmente la escritura automática.
Y algo de escritura automática tiene la textura narrativa de “Calamari Union”, en su voluntariosa modernidad.
Lo que en “Crimen y castigo”, la primera película del director, era narración ceñida y concisa, en esta segunda es relato fragmentario y dislocado.

Una banda de Franks (17 de 18 se llaman Frank) deciden, hartos de su barrio proletario, cambiarse a otro más ‘selecto’, Eira, al otro lado de Helsinki, y convierten el traslado en una epopeya delirante.
“La rama de un árbol podrido debe buscar un tronco más saludable”, tal es el disparatado lema de la aventura.
Cuanto sucede en la travesía de Helsinki, iniciada en un convoy de metro secuestrado, son historietas mínimas, ocurrencias improvisadas en un guión esquemático, brotadas de una imaginación gratuita y libre, con funcionamiento semejante a la escritura automática.
A la manera de Godard, Kaurismäki cita de pasada otros lenguajes visuales, integrándolos en la gramática de la película: una cinta rusa de cine mudo, videojuegos de carreras de coches, una exposición de grandes cuadros figurativos y un tebeo del detective Rip Kirby.
Desparramados por un denso Helsinki nocturno (fotografiado en un blanco y negro que lo satura de misterio), los Franks van intentando su errático camino a Eira. Dispersos desde pronto, se reagrupan al azar, en complejo vagabundeo.
Los personajes se despliegan, en cierto modo, como facetas de una sola identidad, un Frank unitario con diversas personalidades que hubiesen cobrado autonomía.

Extravagantes y sonámbulos, los Franks viven su peripecia como si de una épica emigración al Nuevo Mundo se tratara, pero lo ligero de las anécdotas no siempre lo justifica.

Kaurismäki desarrollará en sus películas principales la línea narrativa concisa, dejando esta otra, la prolija, como banco de viñetas y gags.
Es notable encontrarse ya en este film incipiente con algunas constantes, como el peso de lo musical en la banda sonora: precisamente la combinación casi fija de rock, tango finlandés y Tchaikovski.
O el consumo masivo de cigarrillos.
O la silueta de las grúas del puerto…