Lo tuyo y tú (2016)

Yourself and yours es una persecución amorosa. Un pintor discute con su novia debido a los rumores que sus amigos han oído sobre el comportamiento de la mujer. Ella, decepcionada, decide desaparecer una temporada. Al día siguiente, una mujer idéntica a ella aparece en el barrio, flirteando con los habituales a los cafés de la zona ¿Pero son realmente dos personas distintas o acaso la joven trama algo?

La trama martiriza al pintor haciéndole seguir las pistas de los vecinos que han visto a la misteriosa mujer. Él, esperanzado, intentará recuperar a su pareja tras haber confiado más en las malas lenguas que en ella misma. Ella, en cambio, va dejando un rastro de corazones rotos y perdición masculina que hacen ver a su ex pareja que no se puede adaptar a una persona al bonito molde que nos venga en gana. El personaje femenino supone la reivindicación del defecto como libertad y autonomía frente a los patrones sociales, pieza fundamental de nuestra personalidad. Todo ello a la par que los secundarios se reencuentran, entrelanzando personajes y escenarios de forma cómica e inesperada, marca de la casa del director.

Se trata de una película luminosa, cercana y cálida. Aunque esta vez, el peso del humanismo, la ardua defensa de la naturaleza propia, no viene acompañada por un virtuoso ejercicio tras la cámara, como sí ocurría en los títulos ya mencionados. Yourself and yours se convierte así en una de sus obras más convencionales en cuanto a la forma, pero más ricas en cuanto al fondo.

Youngsoo, pintor, y Minjung, dependienta de una tienda de ropa femenina, forman una joven pareja de enamorados que discute porque un amigo de él le dice que han visto beber demasiado a la chica en compañía de otro hombre. Youngsoo, que pasa por un mal momento personal, su madre se encuentra internada en muy grave estado, le reprocha a su novia que vuelva a beber, se ve que Minjung tiene un problema serio con el alcohol, una vez que ella le había hecho la promesa de hacerlo con moderación y sólo en su presencia. Al finalizar la discusión, Minjung decide dejar la relación, y el verse, durante un tiempo.

Película de producción muy sencilla, con menos medios no se puede hacer: Escasísimas localizaciones, una cámara fija que trata de mitigar la ausencia de planos utilizando el zoom, carencia casi total de música y secuencias muy dialogadas.

A pesar de su sencillez formal el guion no lo es, incluso lleva al espectador a hacerse varias reflexiones. Los diálogos, aunque no tengan apariencia de complejidad, charlas alrededor del alcohol en su mayoría, si tocan aspectos sensibles como el concepto del amor en medio de una sociedad nihilista, las relaciones entre hombres y mujeres y las dificultades de comunicación entre ellos; al tiempo que se muestra la angustiosa soledad del individuo aun rodeado de supuestos amigos.

Romance dramático (ruptura, búsqueda y reencuentro) que no resulta almibarado y se sigue con interés por la empatía que originan los dos protagonistas. La dulzura de Minjung y la nobleza de Youngsoo hacen que, al margen de la calidad artística que el filme pueda tener, este se siga con afecto hacia esos dos personajes por parte del público.

Hong Sang-soo, guionista y director, juega con la ambigüedad del personaje femenino principal; lo que no es más que un efecto le sirve para introducir una crítica, o valoración negativa del hombre a ojos de una mujer, así como la dificultad con que se encuentra el varón a la hora de seducir a una fémina.

La conclusión, o moraleja, que esta simple, sólo en su forma, pequeña historia quiere dejar, es la de que hay que aceptar al otro tal como es, sin tratar de cambiarlo, aunque en este caso concreto lo que se trataba de eliminar del otro era la adicción al alcohol, que no es algo menor. Tal vez, sin exigencias, y sólo por amor, sí consigamos de nuestra pareja renuncias que de otra manera no conseguiríamos, arriesgando, al tiempo, la continuidad de la relación.